淺窺中國舞蹈文化之繁盛與尷尬

【摘要】當今中國舞蹈藝術實踐出現前所未有的 “百花齊放”繁榮昌盛局面的同時，也還存在著諸多令人深思的尷尬現象。傳統舞蹈語言的變革，是從1980年開始的。由著名舞蹈家賈作光創作、劉文剛表演的男子獨舞《海浪》，這個作品在十五年里常演不衰，不但成為各個舞蹈團體的保留節目，而且還被作為"中國舞桃李杯比賽"的法定劇目。 該作品以演員表演動作的雙重性、作品形象的雙重性而著名。

【關鍵詞】舞蹈文化；繁盛；尷尬

《海浪》這個作品開始時演員的臂膀模仿海燕的翅膀，把蒙族民間舞蹈的手臂動作加以改造和變化，創造出海燕動作的獨特形態。他在作品里創造性地采用了"連續前橋軟翻"等技巧動作，把高難度技巧和舞蹈形象的深刻內涵有機地結合在一起。人們能夠感受到的，就是新的舞蹈語匯所特有的新鮮感和沖擊力。簡單地說，焦點就是傳統舞蹈語言的風格性是否可以被打破，原有的語言體系是否可以被"解構"。

通過參賽作品題材的豐富、風格的多樣，向人們證實了舞蹈語言可以而且完全應該根據編導的需要而被分解使用。但是，"解構"并不是藝術創作的唯一目的。打碎了舊有的藝術表現方式，最終目的還在于創造新的。例如：《割不斷的琴弦》作品雖然立意塑造反"四人幫"的英雄，但卻沒有簡單地、膚淺地照搬生活實際，而是從烈士女兒的思念入手，結構環繞人的心理展開，為了符合人物的心理實際，舞蹈從戲曲、武術、體操等藝術種類形態中借鑒了許多動作方法，并大膽地吸取了西方現代舞蹈的表現手段，運用了一系列地面動作，翻滾、伸展、蜷縮……作品一經演出，反響極為熱烈，但對作品敢于突破傳統創作模式并借用西方現代舞蹈的地面動作則褒貶不一。

到1985年第一屆“桃李杯”比賽，這種大規模以全國舞蹈院校為主的比賽，在當時還是第一次 ，但是芭蕾舞、現代舞這兩個重要舞種還未被納入大賽，直到第三屆，芭蕾舞才終于得以參賽，第四屆時現代舞也再次躋身大賽，這樣越來越豐富的舞蹈語言層出不窮。每屆有上百所院校的數千名學生參加比賽。很多舞蹈比賽要求參賽選手除了表現一個舞蹈作品，還要跳即興舞，以及進行技巧展示。這就要求學生既要具備訓練有素、表演能力豐富的肢體語言，還要有一定的文化素養，它對選手的想象力、創造力、理解能力等都是一個挑戰。這些都呈現出了舞蹈繁榮的新跡象。

目前，與時俱進的舞蹈藝術發展到今天，經歷了無數次的變革，隨著舞蹈工作者的努力，許多新的優秀作品不斷涌現，但不免不了有些尷尬存在，仍舊無法滿足時代發展的要求，各大舞蹈比賽日益舉辦，明星舞蹈比賽也參與其中。

一、“異化、淡化、丑化”

從長遠來看， 它們丑化傾向已成流行之勢。在中國舞蹈創作實踐中，被批評家斥為對民族民間傳統舞蹈 “異化、淡化、丑化”的弊端屢見不鮮。癡迷于這類流行病的編導們，他們原本對民族民間舞蹈傳統知之不多，卻又不愿意深入地去開展田野調查或深入生活。他們的創作資源不足，僅僅靠在各類“民族民間舞蹈會演”或“民族民間藝術節”中對“民族傳統舞蹈”的一知半解、二三手資料進行標榜，并以“原汁原味”、“新民族民間舞蹈”、“原生態”等為名進行創新。

“民族民間舞蹈會演”或“民族民間藝術節”中的若干“民族傳統舞蹈”，大多是經過了基層文藝干部加工、改編或創新的“民族民間舞蹈”。這類被編導家視為 “原生態舞蹈”、“傳統舞蹈遺產”，其實都是基層文藝干部用自己的心血創造出來的藝術品，它們擁有的著作權著名權屢屢遭受侵占。這在實際上也是構成了對民族民間傳統舞蹈傳承、保護與創新的又一種危機。編導們對已經稀少得可憐的舞蹈批評卻不屑一顧， 依舊我行我素。

二、技術技巧大于一切

王玫的每一部作品都能夠反映出當時那個時期現代舞創作的趨勢與發展的前景。《天鵝湖記》是王玫于2006年編導的一部現代舞舞劇作品，她借用芭蕾舞劇《天鵝湖》的音樂講述了一個關于舞蹈比賽的事情，不再講一個新版的王子與白天鵝的美麗愛情故事。以獨特的表達方式闡述著舞者對自身的生存狀態、社會現象的認識，也調動了觀眾對作品及社會現象進行思考的積極性。

作品中描寫了一個虛幻的舞蹈大賽，賽前選手們用自己的身體展現了對舞蹈夢想的追求，希望自己能夠成為天鵝湖中一只美麗的“天鵝”。隨著大賽的臨近，選手和評委們的心思剖析得淋漓盡致。選手們緊抱著一條條大腿舞動，旁腿從180度走向270度，但是這種刻苦開始因為對名利的追求而變了味道，卻在比賽的殘酷現實中，他們的夢失落了。當所有細長的大腿都插在舞臺前方，猶如一個籠子，舞者都被這些腿困住，猶如一只籠中的小鳥。舞者以同樣的成長模式出現，以為能夠成為“天鵝”而不停的努力著。同時觸動了當下舞蹈比賽中的種種問題，批判了現在的舞蹈界所出現的陋習，比的不再是舞，而是腿，比的是絕好的黃金分割比例，比的是雜技……許多時候，很多好的作品都被那些漂亮完美的“假肢”所淹沒，每次比賽來臨時，對于成功的渴望，討好評委的場面在這個作品中也形象的搬到了舞臺上，這些現象耐人深省。舞蹈結尾，每個人靜靜地沒有盡頭地不停向前走，像是一條永無盡頭的路，也是一條繼續堅持的路。賈作光看完后說：“他非常喜歡這樣的作品，有個性”。而對于身處舞蹈的我，有著很多的感慨和無奈，最后還是引用王玫老師的一段話吧：幸運的我們也在這個湖里，不幸的我們卻不是天鵝……

綜上敘述，可以看到中國舞之勇于創新、追求個性的精神。特別是我國近幾年發展迅速，人們在獲得物質生活不斷改善的同時，也需要精神的滿足，觀眾審美口味多元化了，但同時也要注意內心體驗，探索自由的精神，應該多了解一些世界舞蹈創作的信息，這樣可避免一些盲目性，不要被一些不必要的觀念所束縛，否則，舞蹈將失去最基本的觀眾。

作者簡介：郭丹（1990—），女，學歷：碩士，工作單位：西安音樂學院研究生部，研究方向：舞蹈學。