淺談二胡在川劇音樂中的伴奏體會

蒲友弟 （廣元市蜀道文化研究院 628000）

淺談二胡在川劇音樂中的伴奏體會

蒲友弟 （廣元市蜀道文化研究院 628000）

二胡是我中華民族器樂中最具代表性的樂器之一，也是我國民族音樂、戲劇音樂中擔任主旋律的樂器之一，它的音域寬廣，音色圓潤，音色隨樂曲感情變化，演奏人員的思想，技術的變化而變化，可為抑揚頓挫，喜、怒、哀、樂，詼諧幽默等，表現力極為豐富，感染力極強，在川劇音樂的伴奏中，二胡絕不可替代。

川劇這個劇種，在我工作了三十余年的見證下認為，我國的地方劇種中，它的聲腔，韻律變化是最為復雜的一個劇種。因為它有昆、高、胡、彈、燈等五大聲腔體系。在這些聲腔體系里，有的聲腔旋律是以so音為主音，有的則是la音為主音，“西皮”一字又是do音為主音，由于聲腔體系的定格，男女演員在胡琴“西皮”“二簧”及“彈戲”的唱腔音域里，大多都在G—g2的音域之間。它的調高基本都在bE—F之間。所以，我在川劇“胡琴”“彈戲”的伴奏中，二胡定弦為（CG）弦的。演員唱bE調，我用（63）弦指法。演員唱F調，我則用（52）弦指法。而且感覺到二胡在樂隊的音響效果特別舒服。因為，上手用的是聲音尖炸，音域受到足限和劇種特定的樂器。（京胡、蓋板子）。二胡是我們川劇樂隊中處于二傳手的位置，同是弓弦樂器。所以我認為二胡定弦要比（DA）低大二度。低了一個大二度后，琴弦略有松軟，音質共鳴就要顯得渾厚得多。上手琴與二胡的音色形成聲部音色。相互幫稱和諧共處的效果。如：彈戲（考紅）唱段中出現的：

二胡在川劇“高腔”伴奏中，更顯得得心應手，因為“高腔”戲中，用樂隊伴奏的唱腔，都是經過特定設計的旋律，二胡又是自然轉調樂器，不管是定（DA）弦，還是定（CG）弦，只要是純五度弦，奏任何旋律都不會有多大困難。問題是“高腔戲”在川劇中最具有代表性的，它的常用唱腔牌子都有幾十種，它的唱腔、表演在中國戲劇中，可以說是獨具一格，它把人內世間的悲、歡、離、合，喜、怒、哀、樂的情緒表演和演唱要想展現的淋離盡致的話。那么作為二胡伴奏的我，每次遇到“高腔”譜腔戲時，我都要和演員、導演、作曲，在唱腔和曲牌的運用上去下功夫，去研究用什么樣的弓法、柔弦法來演奏該曲牌、唱腔，這都取決于曲牌和該段戲的思想感情而定。我們幾方取得共時，演唱情緒和演奏情緒得到了完全統一，這樣出來的整體音樂效果，它不得不感動觀眾和自己。

隨著時代的發(fā)展，戲曲的伴奏也逐步的大型化發(fā)展。伴奏方法也逐步走向多層次轉化，伴奏人員開始出現分工協作，戲曲音樂出現了配器后的多聲部樂譜。作為跟主旋樂器之一的二胡，我認為就擔負起更重要的角色。它和上手、演員、鼓司，就要做到珠聯璧合。我體會到二胡在川劇音樂伴奏中，仍然是主胡一樣的責任和角色。

本文涉及到一些觀點，也只是我個人在伴奏中的體會，由于水平有限，體會描繪不準確，敬請指證！