秋 葉 (北京戲曲藝術職業學院舞蹈系 100000)
芭蕾舞和國標舞之間的關系
——淺談芭蕾舞訓練對國標舞的重要性
秋 葉 (北京戲曲藝術職業學院舞蹈系 100000)
本文通過論述芭蕾舞和國標舞的產生背景,歷史文化,相通之處結合自身的教學經驗淺談芭蕾舞基訓課在國標舞教學訓練中的重要性
芭蕾舞;國標舞;審美標準;基本功訓練;重要性
要知道最初的英國社會道德是不接納華爾茲的,但到了后來居然敞開雙臂,包容接納,還在1904年設立了“英國皇家舞蹈教師協會”。當時在歐美風靡一時的交誼舞舞姿,步伐,以及方位在統一整和之后,形成確立了“國際標準交誼舞”,簡稱國標舞這一特定的名稱。完成了交誼舞廣場化至國際標準舞的轉變。同時英國的黑池也上升為國標舞神圣的比賽場地,選手能夠到此來比賽那是相當榮耀和驕傲的事情。并且當時象華爾茲,狐步舞,或是探戈,快步舞,還是維也納華爾茲,這五支舞中可沒有一支舞的發源地是在英國的。但是社會主流卻認同了英國確立的"國際標準”。其中的原因不外乎兩點,其一是英國社會既“保守”又“高雅”的貴族精神以及紳士風度是西方主流社會一直追求且認同的。其二就是英國是
以古典芭蕾審美標準作為“國際標準舞”的指南針。將交誼舞的舞廳化廣場化推向了“國標舞”,使之社會影響力和知名度更上了一個臺階。
1.兩性合舞的審美標準
雙人舞這種兩性合舞的體態組成結構是芭蕾舞中一個重要的組成形態和審美標準。改變了封建社會對”男女之間近距離摟抱的不認同“。在國標舞中,要求男女舞伴的身體從橫隔膜到腹部再到大腿鋒面要相貼合。雙方保持好身體中段的穩定性,在此基礎上完成千百萬化,優美飄逸的舞步及舞姿。兩性合舞的審美標準使國標舞的審美標準在原有的基礎上又前進了一大步。
2.國標舞確定了與芭蕾相同的人體美,儀態美的審美標準
在芭蕾舞中對舞者肢體要求的標準可以總結為“三長一小”即長胳膊,長腿和長脖子外加一個小腦袋。男女舞者均要求身材挺拔,直立向上,收腹提臀,給人一種頂天立地的感覺。同時舉手抬足間均要流露出高貴典雅的風度和氣質。然而國標舞對舞者的要求同樣是要人體姿態挺拔,身體直立,身體中段{即腹部和腰部}有力支撐。切記不能塌腰,撅臀或含胸駝背,這與芭蕾舞的審美標準是一樣一樣的。這與這兩個舞種都是起源于西方的舞蹈,在歷史,背景,文化上是有著密不可分的關系的。兩者是同根生,同祖宗。因此都具有自律矜持并且高貴優雅的氣質,達到了舞蹈追求上的完美統一和和諧兼容!
芭蕾舞是所有舞蹈中最為講究科學性,規范性的綜合性舞蹈藝術。她一直沿用著英國皇家舞蹈學校時期創立的訓練體系和動作名稱。對身體軀干的每一個部位在舞蹈中的運行軌跡都有著嚴格的要求和規定。特別是對腳的五個位置以及手的七個位置,部分經典舞姿,以及訓練中的各種轉,小中大跳,控制,男女雙人舞中的各種拖舉動作要求準確到位。同時還要兼并富有舞蹈所特有的情感,能夠傳達內心所要表達的思想境界。通過肢體動作的不斷變化將內心的情感表達的淋漓盡致。然而,國標舞在對各種動作,套路,以及技巧和組合的要求上也同樣有著規范性的標準和另一套比賽規則。例如,在跳躍動作落地的一剎那間,例如,腳尖在與地面滑行的不斷變化行進中,均不能聽到明顯的聲音。并且舞動起來要收放自如,盡管在完成動作的時候渾身的肌肉要最大限度的收緊用力,對體力和智能卻是更高強度的消耗。但所有的這一切都完全不能被觀眾察覺到,要將之放于內心中,在心里用勁。在外表上,傳達給觀眾的始終要是美好的輕松的飄逸的感官享受,能夠同觀賞者達到感官和視覺上的共鳴。
目前,全世界幾乎所有的專業舞蹈院校,不論任何舞蹈種類,就算雜技專業也一樣。在學生入學的第一年第二年的專業學習中一定要進行芭蕾基本功訓練。芭蕾基訓課被全世界在行業內公認為最科學最權威的訓練方法。而且也是世界上唯一擁有通用標準動作術語的舞蹈形式。芭蕾最為嚴格最為標準化甚至接近死板的訓練要求和涵蓋肢體每一個部位的訓練模式,訓練成就了一代又一代不同舞種的優秀舞者。其中,幾乎所有的舞蹈大師都有著不同程度時間長短的學習專業芭蕾舞的經歷。由此可見芭蕾基訓課的顯赫地位和重要性意義。如今國內乃至社會上所有的專業舞蹈院校國標舞專業都將芭蕾基訓課列為必修課。甚至在課程安排上數量遠遠超過了摩登舞和拉丁舞的課時量。芭蕾基訓課是圍繞“開,繃,直,立”四大基本原則展開的。這個理念貫穿整個課堂教學的始終。國標舞者藝術生命的長短與芭蕾訓練的好壞有著直接的聯系。甚至關系舞者從量到質的變換過程。
1.幫助國標舞者塑造腿部肌肉線條
開。開是指在訓練中要求從大腿根部向外旋轉180度,依次膝關節,踝關節外開。這樣做對訓練腿部的內側肌肉群是極好的。強大的內側肌肉群正是芭蕾訓練的獨到巧妙之處,既不影響視覺的美觀,同時也為今后的爆發力提供了根基。同時外開還能夠拉長國標舞者的腿部線條,延長視覺效果。另外,“開”在芭蕾舞中是貴族氣質的象征。國標舞與芭蕾舞同樣來源發展于西方社會,所追尋的氣質是相近的。通過訓練能幫助國標舞者增強自信,高昂的精神狀態和迷人氣質。
繃。繃是指在訓練中要繃腳尖和繃膝蓋。要求學生只要腳尖離開地板就應當為繃緊狀態。這樣無形中修飾了腿部的肌肉線條和長度。在拉丁舞中,女舞者經常穿著拉丁舞短裙,將整個腿部的線條完全暴露在觀眾的視覺中,所以擁有高聳的腳背,就會為整個身體乃至整個舞蹈增添了錦上添花的效果!
直。直是指在訓練中要求舞者后背的直立。這是在國標舞和芭蕾舞中都共同強調的地方。特別是從肚臍眼到腰部的三維立體空間的垂直重心。垂直的后背連接了修長的頸部線條,再到雙肩的平衡,為國標舞者提供了最標準的身體形態。
2.培養國標舞者高貴典雅的藝術氣質
通過堅持長時間的學習芭蕾基訓課,將芭蕾特有的端莊,高貴,典雅的藝術氣質潛移默化的溶入自身。這絕不是一天兩天就能達到的,一定是經過一個長期的,艱苦的訓練過程。每一個舉手,每一次抬足,每一次細膩的呼吸,每一個眼神,每一個延伸都在一點一滴的為藝術氣質的提升打下堅實的基礎。
3.增強舞者的控制力和爆發力
對于舞者來說,身體條件是外在的,是不好輕易就能改變的。但是爆發力和控制力一部分因素來源于天生,另一部分是要通過后天的訓練來達到的。良好的爆發力和控制力是一個優秀的國標舞者所必須具備的能力。但是作為專業課教師深知這其中訓練的不容易。芭蕾訓練中象jete ,frappe這樣的動作,特點是急速的有爆發力的可以鍛煉腿部的肌肉,提高工作的速度和控制力以及后備力量。芭蕾訓練中非常完善的各種小跳,中跳,大跳對爆發力的訓練則是更勝一籌。
以上是我一名芭蕾舞專業從事多年國標舞教學教師的一點經驗之談。總知芭蕾舞和國標舞這兩種不同的舞蹈藝術種類在很多方面都有很多相通之處。建議國內所有的國標舞院校堅持長期并且完善系統的芭蕾基訓課教學,這對我們的國標舞者來說將是終生受益的!
姜桂萍主編.體育舞蹈.高等教育出版社,2008.6.