淺析清朝景泰藍的色彩風格中的符號學

柳 芳 （重慶科技學院人文藝術學院 401331）

淺析清朝景泰藍的色彩風格中的符號學

柳 芳 （重慶科技學院人文藝術學院 401331）

在中國源遠流長的手工藝傳統中，景泰藍-春和景明，泰然自若，青出于藍，可謂是后起之秀。景泰藍，是一種瓷銅結合的獨特工藝。它的釉料色彩艷麗，銅絲映出金屬光澤，具有渾厚凝重、富麗其雅的藝術效果。符號學可謂是文科中的理科，透著科學的浪漫，一系列關于符號的概念闡釋和應用于各式符號系統的分析方法皆由它提供。本文從符號學的概念出發，對景泰藍色彩風格的設計認識及設計方法進行審視，有助于正確理解景泰藍色彩符號中的表層結構與深層涵義，明確設計方法，從而提高我們的設計實踐能力。

景泰藍；色彩風格；歷史與發展；符號學

景泰藍是一種文化符號，站在符號學的視角來探究、諦視景泰藍內在文化結構，不單找到了一種重要的解讀歷史悠久、包羅萬象的人類文化遺產研究方法，并且對我們提高現代設計實踐能力十分有幫助。

一、簡介“景泰藍”

（一）景泰藍的歷史與發展

景泰藍工藝伴隨著伊斯蘭文明而傳入中國，但景泰藍在中國的全面發展，追本溯源和中國本土的文化環境（官民分野與官方的支持，女性文化的發展及其影響，中國穆斯林民族的形成、壯大及其貢獻）息息相關。景泰藍又稱“銅胎掐絲琺瑯”，是一種中國傳統的手工藝精品。它是用纖細薄扁的銅絲當做線條在以銅鑄制的原胎底上細致揉捏出的各式紋樣，然后將絢麗多彩的琺瑯通過一點一點填充在其中，經高溫鍛造而成。“景泰藍”雖不是通體藍色，卻以明景泰壹年間燒制而出的寶石藍般的藍釉最為出彩，故稱之為“景泰藍”。放眼望去，現如今景泰藍多姿多彩、琳瑯滿目，但“景泰藍”的這個名字卻依然如故地被人使用，究其原因為“景泰藍”已不再單單是顏色的稱謂，而已演變為一種工藝的名稱，一種文化的符號。

（二）景泰藍的色彩特點

景泰藍雖然說是舶來品，但幾乎很難看到其與中國傳統不和諧、相沖突的情況，而恰恰是相互影響，相互交融，和而不同。由于預先對顏色的運籌帷幄煞費苦心，所以景泰藍的美，大部分歸因于它用色的絢爛繽紛、匠心獨到。人們感官上的富麗堂皇、美輪美奐歸功于景泰藍光鮮亮麗的色彩，源于此，不一樣的時代，除了藍色以外，不一樣的景泰藍制品的經典搭配卻是一樣的五彩斑斕、顏色鮮艷的釉色。例如1426年-1435年間呈現的淡綠、深綠、大紅、純白和金黃色；1450年-1457年間呈現的葡萄紫、翠藍和紫紅等。在古老的烘托點染等手法上用鮮亮的色彩和飽滿的紋樣進行創意搭配，使器物上的圖案更層次分明，生靈活現，生動活潑，光彩奪目，色彩明麗而不艷俗。

二、簡介符號學

美國符號學奠基人皮爾士的符號三分法提出符號系統大體由符號、對象、接受者三個部分組成，并由此衍生出類象符號、標志符號、象征符號三種符號與對象關系的基本類型。《神話集》和《符號學原理》兩本著作恰如其分地反映了法籍符號學家——羅蘭巴爾特的符號學理論，《神話集》一書中對符號理論的運用做了大量研究與闡釋，而關于符號理論的建構相關方面則在《符號學原理》有所論述。俄國普羅普基于對俄國民間故事的研究，并以此根據，對事件的功能進行了分門別類，并提出與這些功能相對應的人物類型。格雷馬斯傳承并發展了普羅普的分析模式，他將普羅普對民間故事的研究分析方法拓寬，并運用到了整個敘事，提出與行動關聯的三對六種“行動元”概念，即：與愿望探求和目標相對應的主體和客體，與交流相對應的發送者和接收者，與輔助支持或阻礙相對應的幫助者和阻撓者。1符號實現的傳送過程如下圖

三、景泰藍的色彩風格與符號學的聯系

互相依存、互相聯系、互相影響存在于每一個事物之間的。景泰藍的色彩風格和符號學亦是如此。人類的思維運作過程其實是一個將意識形態符號化的過程，其中還包括了遴選、重組、轉換、再生等轉化過程。我們生活在符號的世界里，生活中的每個角落里都貫穿著符號，符號是思維的主體。

透過現象看本質，從本質來說，景泰藍的色彩設計是使用瓷銅介質，用于傳達信息為目的，是一個求解過程且是多解的，由此可見它是廣義語言的一部分毋庸置疑，這個思考的過程往往是用符號來實現。景泰藍在色彩上對富貴堂皇、高貴華麗之感的追求，實則也是色彩符號利用本體來源對其信息的傳達。景泰藍作為主色的藍色釉彩是現已很少見的一種純粹來自天然礦物質的松石綠，那一抹藍色極其純凈透亮，藍色所特有的深沉寂靜、幽遠透徹的特質與石材原本的色澤相結合，讓古樸、莊重、華貴之感在景泰藍制品上表露無遺。但在中國傳統的用色現象及含義上，藍色又是東方、仁慈、圣潔及永存的象征，可見景泰藍色彩設計的色彩語言也不僅僅是單一求解過程。景泰藍以二藍為主色調，以少許大紅、純白、淡綠、金黃等色為輔。由于仿青銅所采用的彩釉均取自于天然礦物質，色彩深沉而逼真，紅若寶石，綠如松石，色調和諧統一、雅致精美，兼具絢麗多彩、富麗堂皇，取得了人們的強烈認同感，富有強烈的民族氣息。不論是當年的工藝師傅還是今日的設計師們，在設計前期工作的原始積累階段，皆有意無意地應用心理學的相關理論，做一些符號性的規整、分類、搜集和研究，并在設計中采用現代設計所提倡的構成方法，打散重構，服務于景泰藍設計實踐與作品創作。

如下圖所示，清朝景泰藍與符號學的關系簡要分析

人的自身思維能力，想象能力及創造能力都蘊含在各種符號之中。景泰藍作為情感符號意味著景泰藍的色彩審美和情感訴求單靠理解還是不夠的，還須用情感去接受，用心去感受。深層結構中人文層面在景泰藍色彩符號多一些，而物的面貌與性質少一些，拋開人的道德感和價值感、文化因素和時代背景，景泰藍的色彩符號就會失去其生命本源和內在涵義。

四、符號學對現代景泰藍設計創作的啟示

景泰藍在傳入中國后，隨著科學技術及生產經濟的不斷發展，工藝日趨成熟和完善。不斷吸收中華民族歷史悠久、豐富優秀的傳統文化，內化于心，尤以其匠心獨運的色彩使景泰藍有了所屬的文化身份及特有的視覺標簽，讓其在源遠流長的中國工藝美術史留下濃墨淡彩的一筆，熠熠生輝，光彩奪目。

研究景泰藍符號學對于我們理解景泰藍符號與其他符號的關系，提高我們景泰藍設計創作的水平十分有幫助。當下，新思維、新觀念的導入使我們必須重新審視傳統景泰藍色彩符號所帶來的多維思考，于此同時技術與觀念的革新也為現代景泰藍設計創作提供了更為廣泛的發揮空間。基于當代“設計”再定義的命題思考，景泰藍的色彩符號由制造變成創造，不斷符合現代人的審美需求，這正是現代景泰藍的符號與語言學的符號根本區別所在，也是景泰藍的生命本源所在，即在于對傳統符號的傳承和創新，與時俱進，不斷向前發展。在當今藝術回歸這一現象中，作為新時代設計師的我們，應該在當代科技文化環境中對設計與藝術進行多元性的嘗試，對文化傳承的使命以及對社會責任感不斷思考與探索，打散重構符號，為景泰藍風格化設計創造出更多的可能性。

注釋：

1.肖絢，陳致敏.《陶藝設計中的符號學》.中國陶瓷，2005（5）：32—34.

[1]史陳鴻俊.中國工藝美術.中南大學出版社，2004.8.

[2]鐘連盛，夏煥真.琺瑯圖案——工藝美術資料叢書.北京工藝美術出版社，2005.1.

[3]高陽.中國傳統裝飾與現代設計.福建美術出版社，2005.8.

[4]羅蘭·巴特符號學原理，1999.

[5]Noth W Handbook of semiotics，1995.

[6]Andersen PB What semiotics can and cannot do for HCI.