孔佳密 (寧波大紅鷹學院藝術與傳媒學院 315175)
淺論綜藝電影
孔佳密 (寧波大紅鷹學院藝術與傳媒學院 315175)
隨著最近兩年來綜藝的熱播,綜藝電影也成為了一種新的電影模式。隨之而來的高票房的成果也成為一種“不能說的秘密”,如綜藝電影高票房的原因以及綜藝本身的魅力,這都是蕓蕓大眾所想要理解的并消化的“常識點”。
綜藝;綜藝電影;票房;收視率
綜藝電影,起源于綜藝,發展成電影。“綜藝電影”是一種新品種電影,是無劇本,按照拍攝綜藝節目方式拍攝,還被定義為紀錄片。通俗點講,就是可以說電影里面的情節就是我們電視上所播出的綜藝,雖然游戲不同,但大致模式是一樣的。說起綜藝電影,人們頭腦中的第一反應就是《爸爸去哪兒》以及《奔跑吧兄弟》這兩部大電影了。
當你看了那么一兩部綜藝電影以后,你的腦海里可能有一大群“草泥馬”奔騰而過,“這就是電視上播放的一集加長版的綜藝嘛,有什么區別嗎?這叫做電影?現在真的是什么都可以拍電影了,沒愛了…”當然這有可能純屬是某人的腦內,但是不可否認的是,綜藝電影成功了,雖然沒有口碑,但咱有票房是不是?有人會說:中國電影可悲啊,現在竟然要用票房來衡量了啊…”沒辦法,中國現在主流的觀眾群體喜歡“看段子”,這就是綜藝電影能夠這么火的原因之一,大多數的觀眾喜歡看熱鬧,哪部電影火就看哪部,這是一種趨勢,進而造就了綜藝電影的高票房。于是,現在你們可以想象那些制片方們的那些“有深度”的笑容,誰會放著有錢不賺呢?然后這些綜藝電影就成了“真正的電影迷”心中的“驚悚片”,中國觀眾看電影就是圖個熱鬧,他們有些人都不是電影迷,他們只是單純地喜歡這個綜藝,還有些人就是為了度過那無聊的兩個小時,然后拍一些現場照,在朋友圈以及微博上秀一下“電影票”,寫一下小感想,很少人真正的“懂電影”,這是一種赤裸裸的諷刺,既然你們都不懂電影,那么又何必要分出一個好壞呢?
我們知道,中國的電影市場以及制度并不合理,就是那些大眾認可的“有深度”的電影被各種禁拍,進而電影的質量也呈現了一種愈發下降的趨勢,這是現在中國電影的狀態。然后那些制片方看見這種現象:這最好拍了呀,又不用正經編劇,也不用多高深的劇情,演員也不用過多演技,只要拿著攝像機拍就行了呀,這種錢還不好賺?那么大家肯定會好奇:韓國民眾會怎么看待綜藝電影呢?韓國民眾表示對此很不理解,這都可以拍電影,會有人看嗎?當時我的內心想法是:當然有人看了,還很多呢…
相反那些正經的小成本電影,沒有大咖,沒有名導,沒有宣傳,那就只有可憐的“一日游”,如果沒有排片,連“一日游”都沒有,就是這么可悲,但也就是這么現實。有人曾經問過各大院線經理:為什么這些真正的電影排片這么少,而那些不像“電影“的“電影”排片卻那么高?他們回答:之前電影點映的時候就知道看的人很少,既然沒人看,那么高排片有什么用?其實我知道,他們是商人,更加推崇所謂的生意經。但是我們也不能瞧不起這些小制作,有些入圍奧斯卡的有很多都是制作精良的小制作電影。那些真正的電影作為一種文藝作品,能夠引起觀眾的共鳴,這種電影所帶來的市場價值是綜藝電影無法比擬的,而好的電影,它能夠讓觀眾在幾十年后回想起來還是能夠笑意盈盈,津津樂道,更有甚者,一部好的電影能夠改變一個人的習慣、生活、甚至命運,這是一部好的電影所發揮出來的最大的功效,這是我個人所愿的,相信也是大眾所喜聞樂見的。
2014年新春,電影《爸爸去哪兒》以7億元的票房創下了現象級奇跡。第二年,電影《奔跑吧兄弟》以首日報收6800萬取得開門紅。看到這里,我們知道綜藝電影雖然賺了很多票房,但那都是“三日游”以及“七日游”,那幾日以后票房就會迅速回落,就是大家所謂的賺快錢,但也就是那幾天的票房也能讓那些制片方賺很多。
巧的是,這兩部綜藝都起源與韓國,有些人會說:中國人老是翻拍,以前翻拍韓國電影電視劇,現在改翻拍綜藝了,就不能原創嗎?這是一個值得深思的問題,因為自己原創的話需要好幾年的時間去策劃并實現,對于時間、金錢都要付出很多,那么最快的方式,就是買來韓國綜藝的版權,經過自己本土化的潤色,最后投放于市場。韓國娛樂業發達,他們每年都會花大量的時間精力去搞綜藝,而且在研出一部綜藝后,都會先試水,如果在前幾期收視不理想,或者第一季收視率不高,他們就會放棄掉這個綜藝項目,因此能夠在韓國電視臺播放的綜藝,一般都是在韓國收視率比較高的,至于幾年后的今天后續收視率如何,那么我們先不講,綜藝過了這么一段時間,觀眾視覺疲軟,收視率下降,這是必然的。但是這種節目對中國人來說,這是比較新奇的一種綜藝模式。它們都經過了韓國觀眾市場的檢驗,那么對于投放的風險也降了很多。
所謂的風險,就是我們大眾所講的“收視率”,收視率的高低,取決于觀眾對于它的接受程度,上面的這兩部綜藝,可以說,大眾對此的接受程度是比較高的,可以稱之為“現象級”的綜藝。他們早早地在韓國就已經出名了,他們有固定的收視群體,甚至在中國,有一種群體叫做“韓綜迷”,這是一群每周在固定時間都會打開自己的電腦,找到韓國綜藝節目,然后下載并觀看的群體。這些綜藝大多都輕松搞笑,花樣游戲,并不燒腦,因此成了他們閑暇時候必備的“甜點”,在韓綜中,他們有自己喜歡的成員,連帶著也有喜歡他們那些固定主持嘉賓的,在這些嘉賓里,每個人都有自己的分工,有自己的人設,他們在節目里所表現的性格各不相同,人們可以找到自己喜歡的那型,既然有這個梗,好吧,那就便用了。在中國電視臺放出開播綜藝消息以及擔任固定成員以后,就是他們這一群人以及中國成員的粉絲群體就開始“高潮”了,有些原綜藝迷開始“嚎”“不要毀了我的xxx”“好難過,他們能玩的開嗎?”,類似于這種話層出不窮。但也有支持的,就是中國的粉絲群體,他們俗稱“腦殘粉”,這群人經過大量的時間,這些明星活在了他們的世界里,他們潛意識里認為我的偶像是可以勝任的,反正他們干什么我就看什么,就是這么簡單。當然還有那么一群看熱鬧的路人,在那么一個時段,就有那么一群人撐起了該綜藝的首播收視率。在觀看的過程中,他們大笑,他們討論,他們傳播,“ai,第三聲,也挺好看的嘛,比起韓國來,更加接地氣,笑點也可以get到啊,沒有想象中那么差嘛,xxx好逗逼啊”,那么,我們現在可以想象,后續一定很精彩……
綜藝電影它與高深沾不了邊,也沒有任何現實意義,但是它滿足了大眾消遣,這是它唯一的價值,這個是沒有爭議的,這也是這些綜藝電影存在的合理性。你不能說一味地去批判,一上來就說這這這不好,有些東西你需要用心去做,用心去尊重電影,無論成果如何,那就留給大眾去檢驗吧。雖然中國有所謂的“綜藝電影腦殘粉”,那是因為中國的電影市場并不成熟,有許多需要改善的地方,等到那個國人可以暢享各種類型的電影的時候,也許就是中國電影百花齊放的那一天。
指導老師:張利
本文主要研究探討的是綜藝電影高票房的原因,淺扒綜藝電影的源頭進行分析。