淺論古典弦樂四重奏的形成

【摘要】本文以弦樂四重奏的形成作為研究對象，對影響弦樂四重奏形成的巴洛克時期的室內樂體裁進行系統的分析和研究，并探討其與弦樂四重奏形成的關聯。主要通過套曲結構和聲部關系等方面進行闡述弦樂四重奏的形成。

【關鍵詞】室內重奏音樂；巴洛克時期；前古典主義時期；三重奏鳴曲；弦樂四重奏

弦樂四重奏作為西方音樂歷史上最重要的音樂體裁之一受到了音樂學者們的重要的關注，但是從我國目前的相關文獻看來，研究的主體部分主要集中在古典弦樂四重奏形成之后，主要是在海頓確立古典弦樂四重奏經典范式之后的弦樂四重奏發展。而真正將研究重點放在弦樂四重奏的形成方面的文獻并不充分。

本文主要是通過對弦樂四重奏的外部形態和內部特征進行研究，來探討弦樂四重奏的形成。目前，國內關于弦樂四重奏的研究已經很豐富，但對其形成的研究尚未形成一定規模，主要體現在研究不系統和資料的匱乏。

一、套曲結構

如果將科雷利晚期作品作為巴洛克室內樂向古典開始發展的開端，那么在科雷利教堂奏鳴曲Op.5 No.5中的吉格舞曲即可以被認為是這種開端的重要標志。這種教堂奏鳴曲和室內奏鳴曲的結合成為了三重奏鳴曲（Trio sonata）這種室內樂體裁發展的新動力，同時也優化了原有的僵化的模式化寫作。

在科雷利之后，室內樂體現出了新層次的發展，三重奏鳴曲和交響曲在相互促進下相互發展，部分三重奏鳴曲由三樂章（快—慢—快）構成，甚至有一些作曲家受到了嬉游曲的影響創作了兩個樂章的三重奏鳴曲。從這個時期開始，室內樂的發展除去自身的發展動力之外，吸納其他體裁所產生的革新也在不斷進行。

弦樂四重奏的雛形產生于穆恩和里希特的作品中，但是真正將弦樂四重奏的套曲結構完善的是海頓。海頓早期作品同樣受到了德奧嬉游曲的重要影響，這種影響的主要表現是五個樂章的結構形式（與當時的嬉游曲極為類似）。在樂曲的創作手法上又受到了三重奏鳴曲的影響。自Op.9開始，四個樂章的編排已經成為海頓弦樂四重奏的常用形式，逐漸，小步舞曲也成為了海頓作品中的重要組成部分。海頓的弦樂四重奏擺脫了其他音樂體裁的影響，形成了獨有的形式。

二、織體

在織體方面，幾乎整個巴洛克時期的室內樂創作都流行著平行三、六度的旋律進行，相隔數小節的模仿等手法屢見不鮮。雖然在一定程度上扼殺了這個時期旋律進行的多樣化可能，但是卻為后來的主調音樂奠定了基礎。

從聲部關系上，G·薩馬蒂尼的作品中展現出了和弦式的結構。低音寫作上分解和弦時有出現和同音反復的使用，這些低音的寫作方式都標志著傳統的數字低音的逐漸走向衰落，前古典主義時期音樂的創作風格逐漸形成。

從曲式上，二部曲式的應用在晚期的三重奏鳴曲中非常廣泛，由于作曲家們不斷的突破原有框架的束縛，主題材料的展開不斷的靈活運用在二部曲式中。這種發展主題材料的手法成為了后來奏鳴曲式形成的成因之一，這些特征也反映出了這個時期器樂音樂古典化的發展腳步。

奏鳴曲式在海頓早期的作品中逐漸開始應用，雖然這種奏鳴曲式并未成熟，但是在室內樂領域的使用卻對弦樂四重奏的形成和發展起到了至關重要的作用。在海頓的弦樂四重奏進入成熟期后，展開部已經具有一定的規模，比重逐漸增加，增強了樂曲內部的對比性因素，使弦樂四重奏更有表現力和內涵，創造出的強烈張力是三重奏奏鳴曲所不具備的，也是弦樂四重奏對于三重奏奏鳴曲的一種在體裁上的改造和提升。

三、結語

（一）社會的發展

18世紀歐洲資產階級的逐漸形成所產生的社會變革影響著音樂體裁的發展，他們倡導理性，理性的核心在于人。在音樂上，新興的階級不斷尋求一種具有理性美的藝術形式，使音樂不再只屬于上帝，使音樂成為一種娛樂方式或被欣賞的藝術品。可以說在啟蒙時期，理性促進了音樂的感性體驗。

（二）室內樂創作技法的發展

第一，數字低音。它的使用曾推動了音樂創作的發展，但也同樣成為這個時期桎梏音樂創新的枷鎖，它的存在扼殺了低音的旋律性和靈活性。對室內樂的革新開始于對數字低音的突破，盡管在最初實行的時候并沒有完全舍棄鍵盤樂器。

第二，復調織體到主調織體的發展。這種創作技巧的發展更符合時代的需求，也更能應和聽眾的需求。以高音聲部為中心的聲部關系，其他聲部為其伴奏，使音樂作品的旋律線條更明晰。所以，無論是從社會思潮的外部因素和音樂自身的發展來看，主調音樂在一個正確的時間走上了音樂歷史的舞臺。

第三，套曲結構。奏鳴曲式和奏鳴曲套曲在室內樂上的應用使室內樂發展走上了一個新的歷史高度，這種新寫作技法的應用使室內樂的發展更豐富多樣。所以，弦樂四重奏是對巴洛克時期室內重奏音樂在體裁上的革新與進步。

（三）弦樂四重奏形成的歷史必然性與意義

弦樂四重奏的形成有其歷史必然，18世紀，人權逐漸得到重視，在啟蒙思想盛行的歐洲大陸，對新事物的渴求度與日俱增，對落后的現象與事物進行徹底的批判。弦樂四重奏這種更加符合民眾審美趣味的音樂體裁自然受到了歡迎。所以，弦樂四重奏正是應此歷史環境而誕生，其誕生具有歷史必然性。

總之，弦樂四重奏在西方音樂歷史上具有獨特的歷史價值，它區別于之前室內樂的娛樂和隨意的性質，使音樂作為一種更純粹的藝術形式展現在音樂廳內。弦樂四重奏這種體裁的最終形成要歸因于時代的發展和社會成分的變化。18世紀，人性的呼喚和資產階級的興起以及社會的變革、經濟的發展使更多民眾有資本去欣賞音樂，而印刷業也為這種音樂藝術的普及提供了技術支持。自此，音樂可以不用再像個仆人服侍在宗教和貴族面前，可以“為藝術而藝術”，最終形成了古典時期清新雅致的音樂風格。

參考文獻

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作者簡介：董鑫（1987—），男，漢族，沈陽音樂學院音樂學碩士。