呂萌萌 (江西科技學院 330098)
建筑風景寫生的語言與意蘊初探
呂萌萌 (江西科技學院 330098)
本文除了著眼于建筑風景寫生的語言的問題,還涉及到寫生的繪畫風格,就較為突出的具象與抽象問題,率先予以探討,以提高大家對建筑風景繪畫語言的把握,并以此為基點,希望后續進行更深入的研究。
建筑風景寫生;氣韻;畫面表現
建筑風景繪畫也是一種繪畫種類,凡繪畫均涉及到語言問題、風格問題,自然對于該種類的繪畫語言進行探討也是有意義的。
建筑風景寫生的風格可以理解為作品的風范與格法。風范也即思想、情感等。格法即是創作手法、創作語言等。風格是繪畫者在特定的社會、政治、經濟、文化背景下,基于個人的學識、情感、人格,為著某一藝術方向,在解決問題的道路上,不斷的積累解決經驗,達到一定程度后,終而使自己作品形成一個相對恒定的風范與格法,此謂之風格。風格相近的情形多了就成為一個流派。
對于初學者而言,是風格形成的初始階段。要多知多識,不斷明確方向,在繪畫道路上去積極探尋解決問題的方法,不斷加強形成個人風格的可能性。但是重要的是要了解自己的作品想要到達的高度,擬定好個人的目的地,并朝這個方向努力。如若僅就風格而風格,只會適得其反,使自己的作品矯揉造作。
風格在數量上是無限可能的,這也是藝術繁榮的根源之一,風格的生命在于求異,如果一味因循守舊,只會寓寄遷就于某一流派。即使作者掌握了一定的風格,有了恒定性,其思維也不能僵化,要把握住好風格的另外一個特性,也要有多樣性,以保持自己作品的活力,這是后話。
采用寫實還是抽象的表現方式,是很多練習者所面臨的疑惑之處。一般意義而言寫實重“形”,抽象重“跡”。但是推崇或貶低任何一方都是不妥的做法,不能將兩者涇渭分明,寫實作品與抽閑作品的區別,僅是前者更容易通過視覺,喚起觀者的感覺和心理對時間、空間、質量及意識的記憶而已。對于決定采用寫實方式的練習者而言,要看到兩者在本質上的共通之處,而對于意圖采用抽象方式的練習者來說,既不能無事生非式的盲目抽象,也不要使抽象虛妄化。
寫實未必一味重“形”,在寫實過程中必須借助比較、分析、綜合、取舍等抽象手段,才能把握住物象的形的特征,并使之落于紙面,才能完成一幅寫生作品,因此其與后者的比較只是抽象程度的不同而已。
抽象亦未必單純重“跡”,從一幅作品的構、創作、完成的首尾看起,首先,抽象作品的初始點絕不是源于癡人所說的夢境,而是源于真實存在。其次,抽象并不是抽到九霄云外,其歸結點還是生命真實。
寫生的語言是在繪畫者的駕馭下使作品本真實現視覺傳遞的手段,也是作品風格形成的必要因素之一,語言的表達會受到熟練程度、工具等的不同程度的影響。語言是由形式、技巧、內容這三個層面的因素構成的。
形式也就是語言的外在符號,是有個體性特征的,其囊括了色彩、明暗、紋理、線條等;技巧是灌注內容于形式的途徑,實施在創作過程中,反應在形式上;內容是形式和技巧的實質性事物,是作者和作品的內在。
寫生語言還具有即時性特征,因為是作者在限定的時間內的殷切傾訴,是不含虛情假意的如常真言。寫生繪畫語言具有不易解讀性,其形式不是一種契約性的符號,觀者如果不去體驗、解析作者,那么這一語言是不容易被準確理解的,雖則如此,觀者還是可以通過團組的語言體會到作品的情緒。同時這種不宜解讀性也賦予了其具有言不可言之大美,給觀者留有很大的空間。
練習者要有語言意識,摸索語言使用的規律,使之貼切的符合想要表達的題材和立意,形成能夠交流,方便譜寫的體系。任何一種寫生語言都是可以提倡的,獨特的風格面貌。最終作者的繪畫語言要做到“法無定法”,此舉并不是意味著肆意使用語言,而是在對語言及其語意、結構了然于胸之后,根據需要,任意運用而不受任何約定俗成的腐朽套路的制約。
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