品味詩歌芬芳，讓初中語文活色生香

張鳳玉

隨著教育改革的發展，詩歌教學已成為初中語文教學的重點內容，初中生學習詩歌不僅能夠提升個人的文化素養，還能夠進行美學滲透，感知語文教學的魅力。初中語文教師要認真研究教學方法，采用靈活的方式，提升學生學習詩歌的品位，感受初中語文的活色生香。

一、初中語文詩歌的形象美

初中生對于美好事物的認識，一般都是從形象開始的。培養學生的審美感知能力，教師要讓學生從詩歌的文字入手，首先零散地對審美對象進行感知，之后在整體上把握詩歌營造的形象，從而達到深層理解的效果。這樣，學生才能夠領悟詩歌美的意蘊，進入美的領域，感受到詩歌的語言美。

初中語文教材涉及的詩歌都是經過層層篩選出來的，字里行間都滲透著豐富的美感，教師要引導學生仔細品味詩歌的意境，感知詩歌的形象美。例如，在學習《春》這篇文章時，教師就可以讓學生感悟“小草偷偷地從土里鉆出來”這句話，“鉆”和“偷偷”采用了擬人的手法，體現了小草的可愛，襯托了春天的生機勃勃。學生只要細細體會就能夠發現，詩歌的一字一句往往能夠產生形象美的效果。初中語文的詩歌意境往往比較隱晦，學生在直接閱讀過程中會產生理解上的障礙，因此教師可以讓學生進行想象和聯想，對詩歌進行再加工，切實感受到詩歌中的形象美。例如在學習《楓橋夜泊》時，詩歌雖然只有28 個字，但是描繪了一幅巨大的畫卷，涉及到了漁火江楓、烏啼落月等形象。學生在閱讀詩歌過程中若是能夠對這些關鍵詞語進行感知，就能夠在自己豐富的想象力下，將靜態的文字轉化為動態的美感，從而提升自己的審美意識。

二、初中語文詩歌的繪畫美

詩歌和繪畫是兩種截然不同的藝術形式，但是在教學中人們發現兩者之間卻有著內在的聯系。詩歌和繪畫存在著互相通融的藝術魅力，古代文人就是通過題畫詩來將詩詞入畫，將詩境詩意轉化為畫境畫意，將無形的有聲的詩歌意境，轉化成為無聲的有形的繪畫形式，亦或者是將繪畫沒轉化成為富有詩意的詩歌，以詩寫畫，用詩歌的長處來彌補繪畫的短處，讓繪畫作品和詩歌都得到趣味和意境的提升。初中語文教學中教師若是能夠將詩歌和繪畫教學融合在一起，引導學生從一句詩歌營造的氛圍創作出栩栩如生、意象生動的繪畫，學生就會對詩歌繪畫有深刻的理解。在繪畫的過程中學生會加入自己的想象和聯想，對意境之外的情景進行豐富，拓展了初中語文的教學深度。

例如，在學習詩歌《使至塞上》中的“大漠孤煙直，長河落日圓”，教師讓學生依據自己的想象和理解，通過繪畫的形式表現出詩歌營造的意境。在初中語文中涉及到非常多的意境和繪畫聯系的詩歌，例如《天凈沙·秋思》，學生通過自己的理解，就能夠將詩歌營造的意境以繪畫的形式表現出來。在《商山早行》中，“雞聲茅店月，人跡板橋霜”營造的氛圍，就是一幅富有山村氣息的美好畫卷，這對于提升教師和學生的語文素養都有非常重要的意義。

三、初中語文詩歌的感情美

對初中語文教學中涉及到的詩歌進行研究發現，作者通常都是通過詩歌來表達自己豐富的情感，或者是對人生不得志的郁悶，或者是對前途迷茫的擔憂，亦或是對現在生活的向往。在品味詩歌芬芳的過程中，通過詩歌體會作者的情感美，是學生必經的過程，也是學習的主要目標之一。教師首先要引導學生欣賞詩歌中涉及到的美學元素，提升自己的審美能力，加強審美情趣，豐富自己的情感。學生只有自身具備良好的審美情感才能夠汲取到美的力量，感悟到作者自身的情感傾向。為了讓學生更好地體會詩歌中蘊涵的感情美，教師可以通過多種手段營造良好的氛圍。

例如，在學習陶淵明《桃花源記》時，可以將文中涉及到的風景，通過課件的形式展示出來，在音樂、圖像的共同作用下，讓學生產生身臨其境的感覺。學生在這種氛圍中就會仔細觀察作者是如何通過自然景物表達自己的思想情感的，是怎么樣通過平常的事物來表達自己深刻的思想感情的。經過長時間的訓練之后學生就能夠加強詩歌思想感情的感悟水平，在遇到了類似詩歌時就可以順利地達成閱讀目標。

例如，在學習《沁園春·雪》的過程中，教師告訴學生這篇文章主要以北國的雪作為意象開展，通過對雪的描述體現了對北國風光的喜愛，同時展示了作者博大的胸懷。學生要感悟文章在進行描述的過程中運用了哪些修辭手法，每一種方法對于體現作者思想感情有怎樣的作用。學生學習作者的這種表現手法就是情感美的體味過程。在學習李清照的《如夢令》時，教師可以讓學生扮演妙齡女子，流連忘返于美好的場景中，好似亭亭玉立的花朵，在湛藍的湖水中悠然綻放。學生在角色扮演過程中，就能夠體會到李清照當時的美好心情，傳達出對生活的熱愛和向往。

初中語文詩歌大多選材精美，內容廣泛，形式多樣，蘊涵著作者豐富的思想感情。教師在教學過程中，要加強對學生引導，讓學生主動地品味到詩歌的芬芳，在閱讀、默寫、聽寫、朗誦、背誦的過程中，感悟到詩歌的魅力，體味到語文得活色生香。