室內(nèi)樂演奏是一個相互扶持的過程

解靜嫻

鋼琴自身豐富的樂器特性使得作曲家在百年間為其建立起龐大的曲庫，這當中除了獨奏、雙鋼琴、四手聯(lián)彈之外，也有與其他樂器合作的室內(nèi)樂表演形式——重奏，它有別于與樂隊的協(xié)奏，更注重與弦樂器的互相合作。

2015年7月8日上海夏季音樂節(jié)上，我將與當今弦樂四重奏新星——英國青年弦樂四重奏組納瓦拉（Navarra）合作演出兩首鋼琴室內(nèi)樂名曲：福雷《第一鋼琴四重奏》（Op.15）、德沃夏克《第二鋼琴五重奏》（Op.81）。這是我與納瓦拉弦樂四重奏的首次攜手，期待之余，想與樂迷們提前分享些室內(nèi)樂合作中的要素。

默契

默契，是室內(nèi)樂合作中最關鍵的要素。它可以隨著時間慢慢培養(yǎng)與建立：當今著名室內(nèi)樂團體中，兄弟或姐妹組合、情侶組合、夫妻組合之多，足以說明時間之久、關系之親密對于建立默契的重要性。有一些優(yōu)秀的室內(nèi)樂組合更是為了難得的默契而幾十年“同甘苦、共命運”，所以，若有一位成員因為健康或其他原因而退出，該組合尋找合適的接替者的難度可想而知。所謂的“合適”指的就是相互間的配合是否心領神會：新來的室內(nèi)樂團員是否能和老團員和睦相處？音樂處理上能否照舊進行？

但是，默契有時也特別“倔”，就像人與人之間的緣分：有些人一見如故，有些人相處再久也僅是泛泛之交。人情如此，音樂亦然。尤其是在成為職業(yè)演奏家后，各自在全世界飛奔忙碌，相互間不認識的合作伙伴往往只能在音樂會的前一天才聚在一塊兒排練。

那么，時間的不足會成為默契培養(yǎng)的“絆腳石”嗎？答案也不盡然。由于職業(yè)演奏家們往往已擁有較高的演奏水平，有著嫻熟的技巧以及成熟的理解力，因此，洞察相互之間的音樂語匯以及意圖，盡可能做到相輔相成、相得益彰并不是特別難的事兒，短時間的排練也可以推出高質(zhì)量的演出。

“厚臉皮”

“厚臉皮”這詞雖帶有貶義，但在室內(nèi)樂排練中，我卻把它視為一種健康的工作狀態(tài)。因為在音樂的處理手法或是個人的審美觀點上，每一個人或多或少都會有自己的特色，而越是職業(yè)化的演奏家，音樂上的“話語權”也越強勢。

一般的白領們難免會在工作中出現(xiàn)觀點相左、互不認同的情況，藝術工作者也不例外。音樂家們常常會因為音樂上的理念而“爭執(zhí)”，為“你同意我，還是我改變自己的處理”或“妥協(xié)你，還是另辟一條道”而苦惱。“厚臉皮”是處理這些問題的積極態(tài)度：千萬不要因為合作伙伴的強勢，而委屈地“吞下”自己的觀點，更不要因為激烈爭執(zhí)后的妥協(xié)而悶悶不樂，因為把作品更完美地呈現(xiàn)給聽眾本來就是大家共同的目標。所以，我認為音樂家們應該在合作演出室內(nèi)樂作品時做個“厚臉皮”的人——有什么更好的音樂想法就直說，覺得合作伙伴的處理不合適也別回避，更要敢于面對別人的質(zhì)疑發(fā)出自己的聲音。

信任、扶持、謙讓

一首偉大的室內(nèi)樂作品是由幾個人共同呈現(xiàn)出來的，因此信任與扶持是合作的基石。盡管在室內(nèi)樂演奏中鋼琴容易遭受其他樂器的“控訴”，因為其本身的構造而發(fā)出過強的聲音，會把其他樂器“壓下去”。面對這樣的“控訴”，鋼琴演奏者的心態(tài)一定要擺好。室內(nèi)樂演奏是一個相互支持的過程，并不是音樂競賽或音量比賽，如果有了把別的樂器“壓下去”的念頭，團隊的合作與音樂的最終呈現(xiàn)必將是災難性的。

若無信任、也無扶持，那么作品根本無法精彩地呈現(xiàn)。我聽過不少室內(nèi)樂演奏，有些組合的演奏帶給聽眾更多的是相互之間“排斥與打架”的感受，各樂器間聲音互不兼容，各行其道，甚至互相壓制，聽上去就像幾個樂器在分別演奏幾首曲子的“大雜燴”，這是最不該出現(xiàn)的局面。必要的謙讓是室內(nèi)樂合作者應有的美德，對方（小提琴或大提琴）正演奏主題部分時，鋼琴就該心甘情愿地伴奏配合，反之亦然。室內(nèi)樂的合作伙伴間需要互相仔細地聆聽，把所演的作品當成大家共同的“上帝”，演奏者一起跟著他走，聽他的指引，自然就多了信任、扶持與相互間的謙讓！

回想起我多次的室內(nèi)樂合作演出，如與德國小提琴家大衛(wèi)·嘉雷特（David Garett）、墨西哥大提琴家卡洛斯·普里埃托·杰奎爾（Carlos Prieto Jaquar）以及眾多在國內(nèi)外各大樂團擔任首席的同學好友們的聯(lián)袂表演時，心底忽然有一種釋然與感動：室內(nèi)樂演奏其實是一次鋼琴與其他樂器認識、交流、融合的絕妙“聚會”。在這樣的氛圍中，鋼琴不再孤單，在一次次的藝術碰撞中，離音樂的本真越來越近……