上海美影廠的“復仇者聯盟”

康瑩

動畫電影《黑貓警長之翡翠之星》海報

1984年版《黑貓警長》的最后一集是《會吃貓的娘舅》。片子結束，隨著槍響，“請看下集”四個字如約出現。

而這一等就是30年。2015年8月7日，警長終于“重出江湖”，在大電影《黑貓警長之翡翠之星》中跟觀眾見面。

《黑貓警長》大電影是上海美術電影制片廠（以下簡稱美影廠）經典IP激活計劃的第一步。美影廠廠長錢建平告訴《瞭望東方周刊》，這個計劃3年前啟動，至于如何對數以百計的IP進行篩選，“主要是看當時影片的影響力，并通過百度指數和各類數據驗證這些IP在當下觀眾中的反映。”

接下來，孫悟空、阿凡提、葫蘆兄弟、舒克與貝塔等形象，將以“一年一部”的速度面世。

錢建平的野心是“拍中國自己的復仇者聯盟”！

美影廠的大野心

美影廠有輝煌的歷史。這個成立于1957年、中國歷史最悠久、規模最大的美術電影制片廠，到1985年間出品美術片275部，占全國美術片產量的80%以上。

所謂美術片，作為一個電影名詞，可以視為動畫片、木偶片、剪紙片等的總稱。

錢建平告訴本刊記者：“美影廠的創作戰略是兩條腿走路：一是激活經典，一是創作新形象、新故事。”

不過，這個宏大計劃目前還在探索中。2010年，《黑貓警長》推出對原電視動畫重新剪輯的大電影，2012年《大鬧天宮》又推出3D修復版大電影，都受到網友“炒冷飯”“販賣集體回憶”的質疑。

錢建平解釋說，這兩個片子只是過渡，美影廠有更大的野心。

他的規劃是，改變純粹依賴電影的盈利模式，建立動漫產業鏈。

這位負責人信心滿滿：盡管2015年中國電影票房總額有望超過400億元，但動漫再加上游戲等周邊產品票房，“整個數值實際上已經超過1000億元，而且在互聯網+時代還有非常大的增量。”

他用一句話總結美影廠的轉型之路：“先把源頭IP打造好，然后構建整個產業鏈。”

以此次“黑貓”大電影開發為例，美影廠與巨人網絡公司合作開發同名手游，同時推出圖書和人偶，在21個城市巡展，還在開發衍生品。

要從源頭上打造好IP，錢建平看重的是與時俱進。

他起用了年輕的于勝軍。這個總導演性格活潑，現場隨時能眉飛色舞地對動漫人物進行夸張演繹，影片中傻乎乎的鴨子警官，就是他本人配音的。

他介紹說，新版黑貓警長變瘦、變帥了，頭身比例更令人舒服，“是一個二十八九歲的帥哥”。

于勝軍還解釋說，黑貓警長原來定位為森林衛士，現在則是符合時代特點的超能英雄，原來的森林也變成了現代化和未來感的城市。

不過，從目前的觀影反饋來看，國產動畫最令觀眾詬病的“小孩看得嗨，大人玩手機”的問題，似乎并沒有多少改善。

于勝軍卻將“合家歡”稱為偽命題，他認為能達到“家長陪著孩子觀看覺得不悶”的程度就不錯了。

二維手繪動畫將退出歷史舞臺

《黑貓警長》大電影采用的是二維手繪和三維鏡頭相結合的呈現手法，錢建平稱之為“過渡階段”，而美影廠未來推出的阿凡提、葫蘆兄弟可能就“一步到位”，做成三維效果。

一直為人們念念不忘的是，美影廠曾經開創世界獨有的水墨動畫，以及頗具創意的折紙、黏土、木偶動畫。

于勝軍認為：“美術只是電影語言里‘編導演服化道中的一個環節。也許我們將來會有一個特別好的水墨動畫大片，但就像私房菜，它不是主流。現在的主流一個是二維，另一個就是3D。”

他預測，二維手繪動畫不久將退出歷史舞臺，因為純二維動畫片的導演或原畫制作師需要10年到15年的工作經驗，“大家都不愿意下功夫，現在幾乎喪失了做一部完整的二維動畫電影的環境，大家都在做3D，把模型擺在那兒，擺擺動作就可以了，不需要畫工。”

是否遵循“中國學派”開創的傳統，是美影廠在探索中遇到的一大爭議點。

不過，錢建平并沒有將傳統特色一棒打死。“水墨動畫實際上是美影廠貢獻給世界的一個品種。但要把黑白的、散點透視的圖畫變成電影，我感覺距離還是蠻大，第一步我們要豐富色彩，水墨可以變成彩墨，散點透視可以變成焦點透視，主要還是要符合電影的表達規律。”

他透露，美影廠現在成立了研發小組，嘗試結合水墨動畫和電腦技術，可能成為一種全新的動畫語言。

從文化土壤里長出來的IP

錢建平覺得，中國電影要抵擋好萊塢，就要做視效大電影，否則觀眾會對中國電影失去信心。

從一個項目的研發到出產，錢建平歡迎優秀團隊來跟美影廠合作，包括國外團隊。但無論何種合作模式，“平臺在美影廠”，從早期籌備團隊、立項到項目的把控，都由美影廠主導。

在于勝軍眼中，這樣“泰斗級的動畫企業”能帶來不可比擬的優勢資源，而且大型國企能提供更多試錯成本，能作更多的文化嘗試。

無疑，老美影人一手締造了美影廠今日最大的價值——旗下無數個“超級IP”，而且這些IP“是從我們自己的文化土壤里長出來的”，錢建平強調。

在他看來，當下中國電影市場上的眾多動畫片是“沒有根”的，很多形象不是模仿美國就是模仿日本，缺乏本土文化的傳承。

于勝軍則認為，中國通過互聯網了解了全世界的動畫語言，借鑒了日本動畫的表達形式，又學習了好萊塢的電影模式，所以中國動畫未來一定是“集眾家之所長”。

然而，這些從自己土壤里長出來的IP，在博采眾長后會不會生出“四不像”的怪胎？

錢建平給美影廠的發展找到一個參考標準：“要在老中新三代中去找到一個平衡點;在內容風格上，在日式、美式和保持中國傳統之間，找到一個平衡點。關鍵是找到自己的風格。”