論香港僵尸片的衰落

蔣林芳 劉郁琪

從上世紀(jì)90年代末至今，在中國影壇上已經(jīng)很難看到僵尸片的身影。雖然在2013年香港出品了一部恐怖片《僵尸》，但是這部由日本著名恐怖片大師清水崇加入的恐怖片，已經(jīng)不能算是一部正宗的僵尸片了。電影中的很多類型元素已經(jīng)因清水崇的加入而開始趨向日式恐怖片的風(fēng)格。所以，如若我們將它與當(dāng)年林正英的僵尸片來比的話，恐怖片《僵尸》也就只能算是一部含有僵尸元素的日式恐怖片。沉靜了10多年的僵尸片為什么會打破電影的輪換機制沒有復(fù)興，這一問題值得我們深思。當(dāng)我們?nèi)ヌ骄科湓驎r，便會發(fā)現(xiàn)這這與當(dāng)年僵尸片中的主要演員的離世有關(guān)，也跟類型片的類型元素用盡有聯(lián)系，更與現(xiàn)今跨文化傳播下的大片制脫不了關(guān)系。

一

一種類型電影的好壞、興衰與否跟它的主要創(chuàng)作人員有著莫大的關(guān)系，僵尸片就是如此。

1985年，林正英的《僵尸先生》是中國僵尸片的濫觴。影片在當(dāng)時公映時便引起了轟動，很多經(jīng)典橋段至今都讓人難忘，被后來很多人奉為僵尸片經(jīng)典。隨后電影圈中便掀起了一股“僵尸片熱潮”，很多電影公司開始大量地生產(chǎn)這一類型的影片，僅1986年就有10余部之多。但看過這些僵尸片的人都知道，后來的這些跟風(fēng)之作，其實并沒有什么創(chuàng)新之處，電影中的那些元素與規(guī)律基本上與林正英的僵尸片如出一轍。比如閉氣便可躲避僵尸的這一橋段，最早就出現(xiàn)于林正英的僵尸片中，而后來的影片只不過是繼續(xù)沿用而已。對于僵尸片的規(guī)律，林正英在電影《僵尸先生》中就早已將所有橋段做全，后來者只能是繼續(xù)沿襲，很難再進(jìn)行創(chuàng)新與超越。可以說，林正英就是僵尸片的鼻祖，僵尸片是自他的手上開始，也是在他的手上逐漸走向成熟的，他的主要創(chuàng)作期也就成了香港這類靈幻電影的高潮期。1997年，林正英因身患癌癥而離開人世，作為僵尸片的主要創(chuàng)作人員，林正英的離世重創(chuàng)了香港僵尸片。隨后，香港的僵尸片也就逐漸走向了創(chuàng)作低迷期，最后更是走向了死亡。所以說，主創(chuàng)人員的離世使得僵尸片失去了創(chuàng)作核心，這也是導(dǎo)致香港僵尸片衰落且無法復(fù)興的一個重要原因。

二

主創(chuàng)人員的離世只是僵尸片衰落的一個重要原因，類型電影自身機制出現(xiàn)問題才是導(dǎo)致僵尸片走向死亡并很難復(fù)興的真正緣由。

路春艷曾在《類型電影概念及特征》一文中提到：“在探討類型電影的文本特征時，還要注意一下幾個問題。一是一種類型中儲備的相對固定的類型成規(guī)，通常被有創(chuàng)意地使用著，即使在最具重復(fù)特征的類型中，也絕不只是簡單的重復(fù)出現(xiàn)……二是任何一部影片都不會用盡它那個類型的成規(guī)。”[1]路春艷認(rèn)為沒有哪一部電影是可以用盡它那個電影類型的所有元素的。但是這一理論似乎并不適用于僵尸片。曾經(jīng)的僵尸片中出現(xiàn)的所有元素、成規(guī)絕大多數(shù)都在林正英的僵尸片中有所包含。可以說，林正英的僵尸片就是所有僵尸片的集大成者。從林正英的第一部靈幻片《僵尸先生》開始，他便已經(jīng)奠定了僵尸片這一恐怖類型片的所有的程式。久而久之，這種模式開始形成一定的定式，它們開始出現(xiàn)在一切的僵尸片中，而以后所出現(xiàn)的那些僵尸片只不過是故事情節(jié)上的稍加改變，而其中的元素和成規(guī)卻是在繼續(xù)承襲《僵尸先生》。正是因為后來的僵尸片中這種類型元素和成規(guī)的反復(fù)出現(xiàn)，使得觀眾產(chǎn)生了審美疲勞，所以如果沒有新的元素加入，那僵尸片就不能再給觀眾帶來新鮮感，那么它也就會慢慢的退出歷史舞臺。進(jìn)而從某種程度上來說，僵尸片中的類型元素的用盡，才是僵尸片走向末路的一個真正原因。

三

如果說僵尸片的類型成規(guī)已經(jīng)用完是導(dǎo)致僵尸片衰落并無法復(fù)興的內(nèi)部原因的話，那如今電影的大片制全球化特色便是僵尸電影這一類型片不能復(fù)興的外部緣由。

現(xiàn)今是一個全球化的時代，無論什么都在講究全球化，電影更是如此。所以現(xiàn)在的電影運營商為了考慮到全球的電影市場，會選擇一些適合全球人一起觀看的大片。如表現(xiàn)科幻冒險的、講述永恒愛情的、反映戰(zhàn)事歷史的等等。這種類型的電影題材加上電影投資方的大制作，是可以很好的在全球化的市場下進(jìn)行傳播的。利伯曼也曾說：“跨文化跟傳播本身無關(guān)，它跟風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)。”[2]而這種類型的電影它并不涉及風(fēng)俗習(xí)慣，所以大家對這種類型的電影題材也不會存在太大的理解差異，這也就使得這一類的電影能在全球化的是市場下可以更好的傳播，這也就是為什么《阿凡達(dá)》《泰坦尼克號》等等一系列大片能在全球的票房這么高的原因了。但僵尸片與之不同，它是一個與風(fēng)俗習(xí)慣息息相關(guān)的類型電影。因風(fēng)俗的不同，可能會讓一些不受該風(fēng)俗影響的觀眾造成理解上的差異，進(jìn)而也就導(dǎo)致這種類型的電影在傳播上的困難。

不僅如此，文化還具有地方有效性。簡而言之，就是當(dāng)一種文化脫離它所生長的環(huán)境時，它可能會因環(huán)境的改變而失效。僵尸片作為一種土生土長的中國式恐怖片，之所以會讓我們感到恐怖，是因為我們中國人受到道教以及陰陽術(shù)數(shù)等思想的影響，所以我們能夠很容易的理解該類電影中所表現(xiàn)的恐怖元素，并以此達(dá)到恐懼感。反之，如若當(dāng)僵尸片脫離這種文化土壤，那么它所造成的那種恐懼感也會大打折扣甚至還會消失。

總而言之，在如今這個全球化的視野下，像僵尸片這種具有地域性以及有強烈民族文化性傾向的電影題材，是很難再出現(xiàn)于現(xiàn)今的大屏幕前的。

結(jié)語

造成僵尸片衰落的原因有很多，這既跟主創(chuàng)人員的離世、類型影片的自身機制有關(guān)，也跟當(dāng)今電影全球化的局勢有聯(lián)系。但是，如若還想在日后再次看到具有中國特色的僵尸片，那就必須得創(chuàng)新、必須得有新元素的加入。因為任何一種類型片，當(dāng)它發(fā)展到頂峰時，便勢必會走下坡路，此時任何的外部條件都是無法拯救的。我們只能從類型片的自身機制出發(fā)，打破原有的類型、添加新的元素重新配方。“文本依然是配方式的，只不過配方不再以原有的程式現(xiàn)身，而是將原有程式打亂之后進(jìn)行重組（我們稱之為“程式配方”），從而現(xiàn)出了新的面貌。”[3]這樣讓電影走從“程式配方”到“配方程式”的道路，才可以使這一類型的影片重新煥發(fā)生機。

[1]路春艷.類型電影概念及特征[J].北京社會科學(xué),2005(2)：149.

[2]常燕榮.論跨文化傳播的三種模式[J].湖南大學(xué)學(xué)報：社會科學(xué)版,2003,17(3)：102.

[3]何群.從配方程式到程式配方——論大眾文本的類型與出新[C]//金元浦.文化研究：理論與實踐.河南：河南大學(xué)出版社,2004：179.