為草根造像

丁寧

鮑古風的畫作《和風·清音》此次一舉奪得了2014年中國百家金陵畫展（中國畫）的最高獎，是一點也不令人意外的，因為，任何人只要站在這幅質樸之至而又情意濃濃的作品前，就不會不有所感和有所思的。

佳作的問世常常不是偶然的現象。經管作者在以往的藝術創作的道路上已經風生水起，成績不菲，獲得過各種各樣的獎項；但是，這一次無疑是其有史以來榮膺過的最有分量的獎項。我相信，與幾乎所有走上藝術道路的年輕人一樣，鮑古風在轉益多師的艱苦求索過程中，有過許多的嘗試和甘苦自知的心得。在中國畫領域里，他可能嘗試和涉獵了所有的樣式，或工筆，或寫意，或人物，或走獸，或山水，或花鳥……而且，他無時不在提醒自己，一定要有自己的面貌，他的幾次個展大概就是這種意識的具體成果。檢視其從上世紀90年代來的各種創作，我們不能不感嘆其過人的勤奮，也為他的不凡才情而喝彩。事實上，除了繪畫以外，鮑古風也做攝影，練篆刻，而且，均有不俗的業績。天道可謂酬勤，每一種嘗試都給了他不薄的回饋。

更為重要的是：鮑古風沒有沉湎在繪畫的筆墨游戲里，而總是力求在筆墨這一載體上承負有血有肉的生活與現實。這或許與其自身北漂的艱辛經歷有關。人生的經歷一旦可以自然而然地轉換為藝術的素材，那么，藝術家就不再是無病呻吟，而有可能淪肌浹髓地體味蕓蕓眾生的況味，畫出有一定分量的佳作。

《和風·清音》仿佛是藝術家的一種情結似的表現，他對給人以溫暖的和風以及令人內心得以安寧的清音，無疑有著執著的追求。這不是他第一次以“和風”為題的畫作了。在這里，我們顯然可以看到其內心的真實律動。不過，藝術家并沒有將自己個人化的情感取向加以渲染，而是毫不矯情、將畫面處理成像是再普通不過的取景，仿佛是在時間展開的過程中的一個片段而已。這種含而不露，樸實無華的情感表現正是作品特別成功的地方。藝術家即沒有凸示那種過于直露的同情甚至廉價的夸飾，而是投以一種尊重和由衷的欣賞眼光。畫中三個人物相處時所洋溢出來的那份關懷與溫馨，肯定讓藝術家本人頗有感觸，所以才會有《和風·清音》這一看似有些漂移的題目，其實正好是其內心的共鳴。

作品也極為精彩地描繪了草根階層的人物的鮮明特征。他們是普普通通的勞動者，從事的是類似道路綠化這種平凡不過的工作，盡管艱辛，或有風險，卻并不太為人所矚目?？墒?，他們顯得樸實，善良和樂天，也似乎無暇甚至無意去計較他人對自己這份綠化工作的評價，而是甘之如飴，一心一意地為人們出行的視野不斷增添一排排令人心曠神怡的綠色。他們顯然是一群視勞動為天職的草根，也應該是令人尊敬的對象。我們在畫面上看到的那一場景，或許是工間小憩的片刻，其中不乏人性溫暖的感人氣息。兼之畫面上彌漫的淡淡暖色，更是讓人的心頭情不自禁地涌上一份感動。

《和風·清音》不是小品，而是尺幅巨大的作品。這當然構成了技術上的一種挑戰，因為，通常而言，大畫的駕馭難度會超過小畫的經營。不過，與此同時，我還覺得，這里取大畫的尺寸而為之，關鍵更在于藝術家由此可以更為強烈地外化或投射內心對所描繪的人物的真實情愫。畫中人物的大小越是接近真人的尺寸，客觀上就越會讓受眾在無意之中有一種平視的眼光，甚至很自然地進入或分享畫面中的特殊氛圍。這大概就是藝術家最心向往之的視覺效果。當然，我們也可以注意到。這幅尺寸巨大的畫作背景上除了一輛灑水車外，幾乎是一種空白的處理，由此，觀者的注意力就會更多地集中在三個人物的形象上，體會他們相互之間融洽無間的交流，從而進入對自己人生本身的一系列感悟與反思中。

鮑古風正值英年，是藝術創作發展的最佳階段。我相信，假以時日和堅韌不拔的努力，當會有更多，更成熟的佳作一一推出。對此，我們衷心地期待著。