李莉紅
(寧夏演藝集團秦腔劇院 寧夏 銀川 750000)
即將消失的京劇男旦
李莉紅
(寧夏演藝集團秦腔劇院 寧夏 銀川 750000)
【摘 要】舞臺上的“男旦”藝術,是審美領域中讓人感興趣的對象。對此藝術現象,我們應當以辯證的態度,以多層面和多角度進行分析,并欣賞京劇無窮無盡的藝術魅力,領略其貫穿不同時代的藝術價值。
【關鍵詞】戲曲;京劇;男旦;四大名旦;消失
西方戲劇僅僅要求演員與角色合二為一,東方戲曲則進而要求演員、行當、角色三位一體,行當是戲曲表演者完成角色創造時必不可少的手段。作為汲取多種因素的綜合性藝術,中華戲曲講程式、分行當,以獨具特色的生、旦、凈、末、丑的行當化表演吸引著觀眾,成就著民族化風格。
提到京劇中的行當,最為人津津樂道的便是表現女性形象的旦角。其之所以為人們所熟稔,主要原因便是旦角常常由男性京劇表演藝術大師反串,而這些反串角色往往將女性的柔美表現得淋漓盡致,從而深入人心,成為時代的經典。
男旦,簡單地說,就是戲曲里男扮女裝、男唱女腔的角色,是戲曲的表演形式之一,在中國古典演劇史上曾是一個重要的存在和主流的構成。這種表演形式不僅存在于京劇之中,也存在于其他劇種之中,不僅中國有,外國也有。
男旦成為戲曲舞臺上的主角應是元朝之后的事情。最初,戲曲的表演藝人并非因為喜歡而男扮女裝,戲曲觀眾也并非因為喜歡而欣賞男旦。男旦的出現,有著其無可奈何的歷史原因。那就是在以儒家經典為意識形態主導的封建社會中,對女性社會活動的歧視導致了女性不能拋頭露面。
京劇男旦的首次昌盛與清政府在建朝初期頒布的“城里禁止女戲,城外女藝人不準進京”的禁令有關。清末民初,以梅蘭芳為首的京劇男旦群體再次走紅,其藝術魅力不僅把男旦推向了鼎盛時期,更是迎來了戲曲的黃金時代。
總體來說,在不同的歷史時期,男旦都有著不同的命運,而中國四大名旦曾將男旦藝術推向了頂峰。從中國京劇的歷史上看,男旦占據了半壁江山,從“十三絕”中的旦角到一代宗師陳德霖、王瑤卿,從“四大名旦”到“四小名旦”,凡是在京劇旦角中形成流派的,除趙燕俠的趙派以外,都是男旦流派的天下。“梅尚程荀”四位享譽世界的大師級京劇表演藝術家,“四大名旦”的出現就是京劇走向興盛的重要標志,也使整個男旦發展步入巔峰時期,這里就不一一列舉了。值得我們深思的是,從當前的發展狀況來看,男旦行當似乎面臨著種種困難,甚至即將消失。
(一)思想偏見。對于京劇藝術,魯迅在《論照相之類》中尖刻地指出:“我在先只讀過《紅樓夢》,沒有看見‘黛玉葬花’的照片的時候,是萬料不到黛玉的眼睛如此之凸,嘴唇如此之厚的。我以為她該是一副瘦削的癆病臉,現在才知道她有些福相,也象一個麻姑……”他接著挖苦說:“我們中國最偉大最永久的藝術是男人扮女人。異性大抵相愛。太監只能使別人放心,決沒有人愛他,因為他是無性了……然而也就可見,雖然最難放心但是最可貴的是男人扮女人了,因為從兩性看來,都近于異性,男人看見‘扮女人’,女人看見‘男人扮’……”由此觀之,魯迅對“男人扮女人”這種京劇舞臺上特有的“藝術現象”很反感,所以從文化心理上予以批判,旨在抨擊傳統文化造就的病態人格。
時下,娛樂浪潮席卷戲曲界,不少年輕人在各類選秀節目中以“戲曲男旦”自稱,“走秀”式表演大大降低了男旦藝術在觀眾心中的地位。人們對男演員唱旦角始終不太理解,甚至有些人將演員的舞臺表演與現實生活等同起來,認為男旦演員在生活中也大多是脂粉氣過重。
新中國成立后,男旦藝術曾一度被視為封建殘余,國家戲曲院校數十年不再培養男旦,男扮女裝在舞臺上幾近銷聲匿跡,男旦藝術逐漸走向衰落。如今京劇界健在的男旦名家寥若晨星,僅有梅葆玖、畢谷云、沈福存、宋長榮、吳吟秋、溫如華數人,他們當中最年輕的也已經年逾花甲。
(二)男旦行當招生難。京劇男旦并不是一味地模仿女人,其本身就是作為一種特殊的藝術品而存在,要學會如何作為一個“藝術化的女演員”去傳遞人物的感情。
優秀的男旦可遇不可求,戲曲學院招來100個孩子,也難培養出一兩個。要成為優秀的男旦,除了必要的先天條件和才能外,還需要進行日復一日的訓練,并精研劇本;更要為了保護好嗓音和體型而對生活進行嚴格的管理,包括在煙、酒、色上的節制,這是非常困難的事情,很少有人能做到。
2010年3月26日“梅尚程荀”四大流派的四位男旦傳人齊聚北京長安大戲院,上演男旦專場。
長安大戲院負責人表示,這兩年他們接到很多觀眾反映,希望能夠看到更多的男旦演出,所以策劃了這次演出,試圖對當下的男旦藝術發展進行一次展示。這次演出是一次試驗。現在的市場反應說明,男旦還是有其市場需求的。和幾十年前的“杳無蹤跡”相比,近些年來男旦的境遇的確在慢慢改變,一位戲曲業內人士說,別看專業的男旦演員現在還不多,男旦的票友可不少,其中還不乏“高手”。這也從一個側面反映出男旦藝術在戲迷當中還是很受關注的。
總之,大可不必刻意排斥男旦,而應該要允許他們在京劇的百花園中自由生長,開大花、結碩果。
作為研究者,我們應當始終保持頭腦清醒和立場公正,大可不必受此觀念影響,戴著有色眼鏡而“談女色變”。今天,當我們討論京劇“男旦”藝術以及諸如此類文化現象時,還是要努力跳出這種性別觀念舊窠,少受如此這般慣性思維的束縛為好。再大篇幅的論文也不足以表現男旦藝術特有的魅力,我們需要從日常的京劇觀賞中學會欣賞京劇無窮無盡的藝術魅力,領略其貫穿不同時代的珍貴藝術價值。
參考文獻:
[1]巫丙禾.談京劇的男旦問題[J].人民戲劇,1981(9).
[2]梅葆玖等.看乾旦說乾旦[J].中國京劇,2004(1).
中圖分類號:J824
文獻標志碼:A
文章編號:1007-0125(2015)08-0062-01