李叔同：華枝春滿天心月圓

夏丹

近100年來，中國出現(xiàn)的書畫大家很多，弘一法師李叔同無疑是最奇特的一位。

他自身即是卓越的書畫家、音樂家、戲劇家以及現(xiàn)代教育家。音樂、書法、繪畫、篆刻、戲劇，哪一樣到了他這里，都煥發(fā)出了遺世獨立的魅力，他的哪一些作品拿出來都可以彪炳史冊。他總是凌駕于藝術(shù)之上，是豐子愷所說的“具有深大的心靈”。他在書法與繪畫上的造詣最為世人稱道。

李叔同6歲從仲兄文熙受啟蒙教育。8歲時，正式拜常云莊先生為師，攻讀四書五經(jīng)。16歲考入城西北文昌宮旁邊的輔仁書院。1906年9月29日，李叔同以“李岸”之名注冊，考入東京美術(shù)學(xué)校油畫科。

在成長的道路上，他的家庭為他提供了殷實保障。他的兄長在其18歲結(jié)婚時，從家產(chǎn)里撥出30萬元供他使用，這在當時是一筆巨資。這樣的生活條件，再加上天資卓然，使得李叔同盡情投入到他感興趣的領(lǐng)域中。

李叔同是開風(fēng)氣之先的人，他是第一位在國內(nèi)推廣鋼琴音樂的人，也是將西方戲劇引入中國的先驅(qū)，他在美術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)造的諸個第一改變了中國美術(shù)史。他是中國油畫鼻祖，最早在中國介紹西洋畫，也是第一個聘用裸體模特教學(xué)的教師。他撰寫的《西洋美術(shù)史》、《歐洲文學(xué)之概觀》、《石膏模型用法》等著述，皆創(chuàng)下當時國人研究的第一。

不但在藝術(shù)理論上，于繪畫實踐方面，他也是傳奇。我們在今天仍能看到他的炭筆素描《少女》和水彩畫《山茶花》等；但存世可靠的油畫只有三幅：油畫珍品《祼女》創(chuàng)作于1909年，為中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館鎮(zhèn)館之寶；《李叔同自畫像》現(xiàn)藏于日本東京藝術(shù)大學(xué)；第三幅風(fēng)聞疑似出家后作品，至今下落不明。

李叔同不僅大膽引入西方美術(shù)，而且十分重視中國傳統(tǒng)繪畫理論和技法，善于將西洋畫法與中國傳統(tǒng)美術(shù)融為一體。他與豐子愷合作的《護生畫集》，詩畫合璧，圖文并茂。

而所有這些，包括他在音樂、戲劇上的成就，都屬于牛刀小試。他最集大成的藝術(shù)其實是書法。他的書法早期脫胎魏碑，筆勢開張，逸宕靈動。后期則自成一體，沖淡樸野，溫婉清拔。特別是出家后的作品，更充滿了絢爛至極的平淡、老成之后的稚樸，魯迅稱之為“樸拙圓滿，渾若天成”。

1942年10月的一個下午，弘一法師知道大限已到。他喚他的侍者：妙蓮——妙蓮——，門一響帶進一股冷風(fēng)，妙蓮站在他的禪榻前。弘一說：“我想寫字。”弘一法師寫字的時候如見大賓，以前他體力尚好時都是自己研墨，也不喜旁人在身邊觀看。自出家之后他就很少與人談及書法，因為在他看來，比起律宗，書法簡直渺小得不值一提。

寫字這張紙不大，寬約三寸的樣子。那天下午，他寫了四個字“悲欣交集”。寫完之后想想又在旁邊寫下“見觀經(jīng)”三字，墨愈來愈枯淡下去。這在他以前是從來沒有的，他無論做事做人還是做僧人從不茍且。

“悲欣交集”成為弘一法師的臨終偈語——始為貴胄公子，為激昂志士，為多才之藝人，為嚴肅之教育者，為戒律精嚴之頭陀。一個人活了別人幾輩子，他在寫這四個字的時候一定是出于一種極為自然的心態(tài)。

寫完這字不幾日，一代高僧李叔同便離去了?！叭松q似西山日，富貴終如草上霜?！苯裉?，我們追憶的是寫《送別》的李叔同，寫“華枝春滿，天心月圓”的李叔同，而他本人所在乎的大概只是弘一李叔同吧。