“我的畫室在田野里”

潘呈杰 關(guān)珊

“寫生是我的繪畫方式”

3月初的貴州乍暖還寒，王克舉帶領(lǐng)的寫生團(tuán)隊(duì)在陰雨交錯(cuò)中完成了長(zhǎng)達(dá)半個(gè)月的寫生之旅，這次的收獲是將近10張的大尺幅作品，濃濃的鄉(xiāng)土氣息撲面而來(lái)。

外出寫生原本就是一件體力活，加上王克舉喜歡大尺幅的作品，頻繁的奔波就是一項(xiàng)巨大的考驗(yàn)了。在大地上支起大陣仗的畫布作畫，并且十幾年如一日，如果不是由內(nèi)而外的堅(jiān)持很容易半途而廢。因?yàn)閷?duì)自然有熟悉的感知，在他獨(dú)特的視角下，有意避開(kāi)了那些時(shí)尚的風(fēng)景內(nèi)容，平凡中現(xiàn)微妙，高粱、玉米、棉花、樹(shù)杈仿佛有了生命氣息，似乎可以感受到植物的生長(zhǎng)，看到高粱穗的顫動(dòng)或者聽(tīng)到棉花桃爆裂的聲音，這些是他內(nèi)心所感，也是他對(duì)農(nóng)村成長(zhǎng)經(jīng)歷中相伴相隨的事物的內(nèi)心真實(shí)表白。

寫生是王克舉的繪畫方式。這種方式很容易讓人聯(lián)想起印象派，用粗放的筆法，在戶外陽(yáng)光下直接描繪景物，追求以思維來(lái)揣摩光與色的變化。在談到為什么他會(huì)選擇堅(jiān)持戶外作畫的創(chuàng)作方式，王克舉說(shuō)：“古典繪畫講究固有色，而光譜的發(fā)現(xiàn)讓印象派的藝術(shù)家找到了新的繪畫語(yǔ)言，來(lái)追求光與色。而我選擇在戶外畫風(fēng)景，是對(duì)自然的一種熱愛(ài)，面對(duì)自然的生機(jī)，有一種生命的感動(dòng)，一種抑制不住的表現(xiàn)欲望。也是因?yàn)橹袊?guó)傳統(tǒng)山水畫的情結(jié)，中國(guó)人更加習(xí)慣于到田野去陶冶性情。其實(shí)沒(méi)有很深刻的道理，它是一種情懷，一種審美的追求，和老莊哲學(xué)中追求人與自然和諧的關(guān)系有關(guān)。我看待自然是以一種中國(guó)人的視角，自然啟發(fā)我來(lái)表達(dá)我的心境，是重新整理概括后的自然，而不是簡(jiǎn)單地再現(xiàn)自然。”

《大高粱》是王克舉一組非常引人關(guān)注的作品。面對(duì)北方飽滿挺拔、風(fēng)中整片涌動(dòng)的高粱地，藝術(shù)家找到了對(duì)于生命的感悟，他用西方油畫激活了中國(guó)農(nóng)民根性的品格，把高粱畫得十分精神。色彩斑斕的高粱光影交錯(cuò)，靈動(dòng)的葉子和筆觸，都體現(xiàn)著他對(duì)于人與自然關(guān)系的理解。作品《春來(lái)百花峪》中，藝術(shù)家將房屋的結(jié)構(gòu)拆解開(kāi)，不刻意追求空間感，重塑了造型和組合。門前的花開(kāi)得很絢爛，而遠(yuǎn)處的山被藝術(shù)家整理概括后披上了一塊塊不同顏色的“補(bǔ)丁”，藝術(shù)家有意識(shí)地結(jié)構(gòu)起一個(gè)自己的世界。

《春來(lái)百花峪》

從立體空間轉(zhuǎn)向畫面形式因素探索

1976年至1983年，王克舉考入山東藝術(shù)學(xué)校和山東藝術(shù)學(xué)院，畢業(yè)后留校任教。最初他的作品相當(dāng)一部分是具象寫實(shí)的人物題材，并且取得了不錯(cuò)的成績(jī)。“早年我很喜歡米勒的繪畫，米勒的畫很樸實(shí)，他畫的農(nóng)民題材和當(dāng)時(shí)中國(guó)的國(guó)情很吻合。那時(shí)候我畫的也是具象寫實(shí)的人物畫，畫得很投入，追求厚重圓潤(rùn)的體量感。”1981年，王克舉的作品《汛》獲第二屆全國(guó)青年美展獎(jiǎng);1984年，《四月海》入選第六屆全國(guó)美展;1987年，《歲歲》入選首屆中國(guó)油畫展;1989年，《黃昏》入選第七屆全國(guó)美展;1991年《黃昏》系列作品6幅入選現(xiàn)代中國(guó)油畫展赴美展出。

王克舉說(shuō)：“《黃昏》系列是1987年我考入中央美院油畫助教進(jìn)修班時(shí)像寫自傳一樣畫了一系列反映我童年經(jīng)歷的作品，在那之后經(jīng)歷一段痛苦的創(chuàng)作瓶頸期。”在中央美院學(xué)習(xí)時(shí)，王克舉筆下的畫面像極了他自己的氣質(zhì)，畫面渾厚、樸實(shí)，雖然具象寫實(shí)的能力已經(jīng)得到了認(rèn)可，但他想從傳統(tǒng)的藝術(shù)形態(tài)語(yǔ)言中走出來(lái)，打破原有的繪畫方式。“需要在繪畫本體語(yǔ)言上和東方審美精神的融入等方面有所突破。單純表象上的寫實(shí)是無(wú)法立足的，容易膚淺和世俗化。”

《大高粱》

從1995年開(kāi)始，王克舉開(kāi)始研究西方現(xiàn)代美術(shù)史和現(xiàn)代繪畫，新的繪畫方式開(kāi)始萌生。“西方現(xiàn)代美術(shù)對(duì)我影響很大，它的表現(xiàn)力、沖擊力，以及形色因素的探索給我很大啟示。我從1997年開(kāi)始畫風(fēng)景，當(dāng)時(shí)只是一種嘗試。”亮麗的色彩、弱化的空間，注重畫面結(jié)構(gòu)、色彩搭配和用筆方式的新探索讓王克舉異常興奮，開(kāi)始頻繁地進(jìn)行風(fēng)景寫生。“我渴望能從風(fēng)景畫中找到突破口，來(lái)實(shí)現(xiàn)自己的想法。”他將西方風(fēng)景油畫的獨(dú)特技法與中國(guó)傳統(tǒng)山水繪畫精神相融匯，畫面追求氣韻、意境，動(dòng)與靜，剛與柔，濃烈的“筆墨”手法與柔美清新的田園風(fēng)光形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。

這樣的狀態(tài)持續(xù)了近兩年后，王克舉在山東和北京分別辦了寫生畫展，并得到了藝術(shù)界前輩，特別是中央美院的一些先生的鼓勵(lì)，這讓他信心十足，更加堅(jiān)定了自己的繪畫追求。1999年，其作品《柳埠春早》獲第九屆全國(guó)美展優(yōu)秀獎(jiǎng);2005年，《北方之二》入選第二屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展;2010年12月，在山東省博物館舉辦山河之舞——王克舉油畫展;2012年，在浙江美術(shù)館舉辦“茁壯的詩(shī)意”——王克舉繪畫藝術(shù)作品展。作品《晌飯》、《山里》、《秋棉花》等被中國(guó)美術(shù)館等國(guó)內(nèi)外著名美術(shù)館收藏。現(xiàn)在的王克舉無(wú)疑是中國(guó)當(dāng)代油畫界具有代表性以及時(shí)代精神的藝術(shù)家。

黃賓虹曾言：“誰(shuí)曰天造，恒以得人而靈。”接下來(lái)的日子，王克舉還會(huì)不斷外出寫生，行跡于山村田野間，體驗(yàn)著自然的芬芳。雖然面臨著未知的挑戰(zhàn)，但正是這種挑戰(zhàn)不斷指引他前行。