管理留白天地寬

劉美

以虛空傳遞豐盈，于不著一字中表達無盡的風流。自幼習畫的張玉茂，已帶著自己的作品走出國門，用自己的藝術表達形式，向世界詮釋中國山水畫豐富而深刻的文化內涵。無論山水還是花鳥，自然氣象和生命的情懷均洋溢于濃淡枯潤的墨痕，洋溢于一片虛白的空間。這份空寂中，是宇宙之氣的流動，是心靈和山水情意往來的寄托。

張玉茂說，欣賞中國山水畫，觀賞者在看的基礎上揣摩和感受“留白”，方可體味其中的韻味。優秀的國畫作品中的“留白”總是讓人難以忘懷。畫面上獨具匠心的“留白”，給觀賞者無限的遐思與思考，觀賞者在欣賞時，會有意無意地調動自己的知識積累、生活積累去置換這些空白，豐富畫面的內容。

跟隨著名國畫大師宋雨桂先生學習近十年，張玉茂直言，這是自己藝術生涯中最為關鍵的一段時間，他學到了宋先生隨心所欲，大氣磅礴的藝術精神。“我非常感謝宋雨桂老師，我能有今天的藝術成就，他功不可沒。”但是當被問到具體和宋老師都學到了什么，張玉茂說，老話講“師傅領進門，修行在個人”，想要提升繪畫水平，當然要研習傳統國畫，學習古人繪畫的精髓，臨摹名家、大家作品。但是切記，我們不可完全照搬照抄別人的畫風。一個高明的老師，對弟子的教務管理，非無處不加以指點，而一定要在教學中“留白”。管理之道在于施之影響，得之感應。讓學生投入生活，觀察生活，思考生活，通過寫生，讓學生自己領悟，提

高綜合修養。只有這樣才能畫出個人風格。

張玉茂常常久久地靜坐在長白山的坡梁上而不動一筆，他滿目含笑似乎在傾聽著那流水和山風的真言。在他的創作中，何嘗不也是一種留白。水墨留白，可得磅礴之氣；心靈留白，叫人聰穎豁達。《松壺畫憶》云：丘壑太實，須間以瀑布，不足，間以煙云，山水畫之間要寧空毋實，以空來體現實。

將山水畫的意境聯系到人力資源管理中，正可謂無筆之處皆成妙境。無人記錄的考核是一種留白的美，無人檢查的出勤是一種留白的美，無人加班的工作是一種留白的美。身處職場，不妨也給自己留白，職涯就有了緩沖的余地，有了可收可放的審美空間，就可以從容地調整進退，就會滋生出無窮無盡的留戀和回味。天開地闊，心高路遠。這是創作的藝術，也是管理的智慧。