留聲機

《留聲機》

Gramophone

2015年08月號

本月最佳唱片花落誰家？答案是DG新出品的尼爾森斯（Andris Nelsons）指揮波士頓交響樂團演奏的肖斯塔科維奇《第十交響曲》。這是尼爾森斯2013年入主波士頓交響樂團后的首張正式錄音，之前僅有一次現(xiàn)場錄音。該版老肖“第十”的一大優(yōu)勢在于管樂器的美妙音色貫穿始終，如末樂章啟首處的雙簧管獨奏凄美得令人心碎。為了搭配推薦，雜志還專文采訪了尼爾森斯。尼爾森斯對老肖的處境有著深刻的感同身受，同時也表示：“你雖然無法將其作品和政治割裂開來，可是我能聽到很大比例的音樂獨立于歷史環(huán)境之外——那就是獨一無二的配器、和聲，以及一支交響樂團能做到什么的‘幻景’。那時與老肖處境相似的同行很多，卻無第二人能寫出像他那樣的東西。”

“留聲機收集家”欄目著眼于一個有趣話題：斯特拉文斯基著名芭蕾的雙鋼琴改編。名氣最響的一版巴倫博伊姆和阿格里奇的《春之祭》被挑出了“冷硬直率”的瑕疵，而蓋伊（F.Guy）和巴維（JeanEfflam Bavouzet）的Chandos版則能以豐富的色彩性勾著你一聽到底，MDG和Audite兩版中的年輕組合都各有特色，這似乎從側面說明了小廠牌攜非一線大牌的藝術家亦可謀得精彩的一席之地。

《BBC音樂》

BBC Music

2015年08月號

本期專訪，記者來到了BBC威爾士國家交響樂團的大本營，找到了丹麥青年指揮家托馬斯·桑德加德，讓他談一談如何從打擊樂手轉變?yōu)橛兄S富經(jīng)驗的指揮新生代。桑德加德回憶，最早的動力來自對海廷克、阿巴多和朱利尼等指揮大師的聆聽：“我突然意識到，指揮能做的太多了！不光在技術上，還有率領樂隊穿過一些什么東西的本領。”他在Linn公司錄制的西貝柳斯《第二交響曲》《第七交響曲》今年上半年發(fā)行，業(yè)內評價不低。打擊樂手出身未必矮低一截，大師普拉松（Michel Plasson）就是楷模。

“建立你的錄音圖書館”欄目說的是海頓的兩首大提琴協(xié)奏曲，首推版本來自伊薩利斯，當選原因是所用羊腸弦近乎人聲，穩(wěn)定而又滲透于肌理，與諾林頓指揮的歐洲室內樂團無縫融洽，綻放出幽默的光芒，更不須提伊薩利斯自己所寫的俏皮華彩！接著兩個版本來自科因（C.Coin，琴鳥公司）和瓦西里耶娃的（T.Vassiljeva，Mirare公司），巨匠羅斯特羅波維奇僅列第三。若想后續(xù)聆聽，您可以去找一下施塔米茨或者意大利人波爾波拉（N.Porpora）的同類作品。

聲樂方面，“復調”合唱團的新片《美國復調》極為搶眼，比鄭明勛本月重量級的馬勒《第九交響曲》（首爾愛樂）還要壓過一頭。指揮萊頓（S.Layton）表示，這些選曲雖皆屬美國風味，但在和聲與旋律上仍保持了各有的特色：伯恩斯坦的《小彌撒》從斯特拉文斯基那里汲取了很多舞蹈節(jié)奏，湯普森（R.Thompson）的《哈利路亞》可算作比帕特早好多年的極簡主義，巴伯《羔羊經(jīng)》里聲音織體的豐富度與彈性，與科普蘭《四首贊美詩》的開闊無垠同樣堪稱奇觀。