《樂記》理論在初中音樂教學中的應用實踐研究

陳曄

【摘 要】《禮記·樂記》是現存儒家文獻中對于音樂的論述，代表了儒家以及傳統中國文明對于音樂的深刻動見。對于《樂記》音樂思想的解讀，有助于我們更為深刻地思考音樂的意義與價值。在儒家音樂思想中，音樂教育就是人生教育，生命教育，音樂就是生活意義與價值的展開方式。這也就是為什么音樂在儒家觀念體系中占有如此崇高的地位。貫徹素質教育，應該充分重視音樂教育，而傳統音樂思想對于音樂教育有著重要而深刻的借鑒意義。

【關鍵詞】樂記;儒家;音樂;人生教育

《樂記》是我國第一部樂論專著，集先樂之大成，對人類早期文明形式進行了總結，特別是孔子以來儒家音樂美學思想，《樂記》在世界音樂史上占有重要地位，它的內容涵蓋了音樂哲學、音樂美學、音樂史學、音樂教育學各個層面，分類明確，關于樂教的具體實施，可以說包含著以下幾方面的內容，即從行為（參與樂教的各種行為）、形態（用于樂教的音樂的表演形態與樂音形態）、觀念（樂教的內容）、情感（樂教中的審美情感）這幾個方面實施禮樂教育。這些方面在樂教活動中是不可分割的。

一、“樂者，音之所由生也，其本在人心之感於物也”

音樂與心相通，本就起于心，又歸于心，由此他是我們進行心靈教育的最佳途徑。他起于心。音樂的產生來自于心對外物的感知，這種感知是心與物的水乳交融，和諧的彼此關照，有如王國維所追求的“無我之境”，“無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。”這種境界可以說是心物交相感應達到了彼此消融的極致。心與物相交體察他們的萬千變化，美丑善惡，然后再用一種藝術形式表現出來。他又歸于心。音樂與其他藝術形式的不同在于他可以用一種抽象但自然的方式直達你的心底，影響我們的心志。從音樂中我們感受到自己內心的渴望、喜悅和痛楚，我們審視自己的情感，叩問自己的內心世界，也只有在音樂中我們可以勇敢的面對自己。當下的社會環境下，孩子們的心靈不斷的受到沖擊，他們不再是進行循循善誘的說服教育就可以聽之任之了，比起強制和脅迫他們更需要一種自由的潛移默化的方式去改變，而音樂無疑是我們可以選擇的合適的方式。

二、“唯樂不可以為偽”

情貴真誠，這是儒家美學和道家美學在某種程度上形成的共識，也是文藝作品能夠以情感人的關鍵所在。音樂所表達出的情感是作曲家自身生活經歷、情感態度價值觀的直觀表現，而且也是一定程度上的求真判斷。貝多芬談音樂靈感時，認為自己的樂思是不請自來的，通常是在大自然的懷抱里、在樹林里、在漫游時、在夜闌人靜時、在天方破曉時，是應情應景而生，在自己心中化為樂音，發響、咆哮、興風作浪，直到最后具體化為一個個音符。這樣，貝多芬通過應情應景而生樂思，再轉化為樂音和樂符。在現階段的初中音樂課本中所選擇的作品有很多都是這些大家的作品，常常欣賞這樣的作品對學生的精神氣質有很大的影響。在他們的生活中也充斥著許多惡俗的作品，如果他們在音樂課堂上對于優秀的音樂作品能夠學會欣賞，那么當遇到這些低俗的作品時自然會鑒別會抵制。

三、“德者，性之端也;樂者，德之華也”

對于個人，樂教的目的是樹德并完善個人修養。關于樂教的音樂觀念，《樂記》特別給予強調的，就是“德”。例如：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”（《樂象篇》）。另外，“德”的概念，還被擴大到樂教所用樂器之音以及樂律、音階的概念內涵中去。“正六律，和五聲，此之謂德音”，即是如此。甚至禮樂教育目的的實現本身，也被認為是一種“德”，所謂“禮樂皆得謂之有德，德者得也。”

那么，樂教的魅力何在，它與其他教育方式的不同又體現在哪里呢？樂教的特點是“潛移默化”的，是使人們在不知不覺中既得到美的享受，又在精神方面得到凈化。也就是說，音樂的審美教育所產生的影響不是通過灌輸，也不是通過紀律約束強迫接受獲得的，而是被音樂作品所包含的美所熏陶、感染的結果。例如：冼星海的《黃河大合唱》和聶耳的《義勇軍進行曲》等音樂作品，將永遠激勵著整個中華民族。貝多芬的《熱情》《田園》《悲愴》等音樂作品將永遠對人們思考人生有所啟示，肖邦的鋼琴曲將千秋萬代打動人心。中國古曲《春江花月夜》，施特勞斯的《藍色的多瑙河》、柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉》等等美麗的音詩音畫，將永遠給人以美的享受。禮只能從表面上教化人，而音樂教育卻能“治心”，叫人從內心深處心悅誠服地接受教育，能叫人自然而然地感動，音樂不能感動人就達不到教育的作用。因為音樂是表達情感的藝術，“情”是創作和演奏的靈魂，它的情感美在于音樂中所表達的藝術家內心世界的那種最真摯、最富于感染力的感情，而這種“情”從古至今，一直貫穿在我國音樂藝術的審美思維中。音樂一方面要以情動人，滿足人的審美娛樂的要求，一方面還要對人的情感進行引導和節制，對人的思想感情發生深刻的影響。

參考文獻：

[1]樂記的樂象篇，樂化篇.

[2]張前，王次昭著.音樂美學基礎.北京：人民音樂出版社，1992，