論電影文化對服裝設計的推動作用

閔 悅

一、何為電影文化

“電影”與戲劇、音樂、建筑、美術、戲曲、廣播電視、藝術設計構成了我國的八大藝術門類，是獨立的藝術門類，由人物、故事情節、人文關懷等元素構成，包含了多種藝術形式如音樂、美術、建筑、設計等，形成了新的綜合藝術形式。雖然經常和電視統稱為有畫面、有聲音、有情節的影視藝術，但區別于電視藝術。從面對受眾來看，電影一般是獨立電影公司發行，針對院線觀眾定期定時播放的觀影方式；從表現手段來看，電影有別于以還原生活為主的電視，利用先進的科學技術達到區別并超越現實的藝術呈現；從側重內容來看，不同于電視的題材取材于現實、回歸于現實的保守性，電影更具有藝術表現性，體現的是對生活精神與意義的提煉。“電影文化”則是對這種提煉的理論探討。電影文化呈現的是主流立場鮮明的文化價值判斷，在表現形式、敘事能力、技術創新及類型探索上有自己的文化內涵。主流文化價值體現在影片中，它也決定著人們在各種領域的價值判斷。

二、服裝設計要點及發展

服裝設計屬于藝術設計門類的一個分支，設計建立在以人為本的基礎之上，我們俗語經常說“衣、食、住、行、用”，其中衣就是排在第一位。我們穿上衣服不僅可以遮體御寒，得體的穿著也能為自己加分起到裝飾和美化的作用。在國際潮流中，服裝等同于時尚，英文翻譯也將服裝稱之為“Fashion”，因此，服裝也伴隨著流行趨勢。隨著社會的發展，人們在滿足了基本的生存狀態下，開始追求精神物質享受，對于“衣”也有了美的渴望。服裝設計就是在這種狀態下誕生的設計行業。它包含了對象、目的、時間以及地點和場合5個要素。是在考慮了被設計者的自身條件（如身高、體重、膚色等）和附屬條件（性格、職業等），對特定人群特定使用場景進行的服裝設想與構思，要具體地量體裁衣。設計場合分為街道經驗豐富的裁縫師傅的手藝與工廠的專用設計師設計的成批量生產的服裝，近些年隨著社會發展，外來設計思想的涌入，人們對于個性化的追求，越來越多的獨立設計師從初出茅廬到成立自己個人品牌服飾。

服裝設計根據不同的穿著時間與場合，分類有春夏秋冬裝以及職業裝、運動裝、泳裝、禮服等；根據不同人群與材質分類有男裝、女裝、童裝等以及皮革、絲綢、棉麻等。在這些分類里面，面料屬于服裝設計的載體，它與科學技術有直觀聯系，除了有實用功能，還具有一定的裝飾效果，通過面料的質地、色彩和觸感同樣能夠帶給人們視覺與觸覺的美感。

三、電影文化對服裝設計的推動作用

電影文化作為傳播媒介對服裝設計具有不可忽視的重要推動作用。作為獨立傳播手段，電影是經過了藝術處理的高度濃縮以及概括的表達方式，具有傳播速度快，傳播數量多的特點。隨著新時代背景下多媒體的發展，短短的120分鐘，電影給我們呈現了集視覺、聽覺、體驗為一體的綜合盛宴，由于傳播方式的多種多樣，電影帶給我們的影響越來越大，相比電視而言，鐘愛觀賞電影的人對電影制作的要求越來越高，一部電影的制作也會涉及到方方面面的精雕細琢，比如劇情的跌宕起伏、場景氛圍的營造、電影表現的技術手段、人物角色的精細刻畫或是電影中人物衣食住行所代表的劇中時代的典型特點。同樣，電影中所引領的時代特色也潛移默化影響著觀眾，從劇中的建筑風格、室內的家具特色、交通工具及電子產品、人物的妝面及服飾會讓很大一部分人爭相模仿。以韓劇為例，近年的韓劇在我國的市場份額增大，通過韓劇我們了解到了韓國主流的服飾文化，劇中男女主角的各種風格的時尚裝扮成了我國不少人群的服飾潮流指南，甚至有消費者直接做韓國產品代購，包括化妝品及電子產品也引領著整個市場，根據調查發現，在淘寶、魅力惠等我國幾大主流購物網上都劃分了韓流風的版面，韓流服飾大量引進，同時也對我國本土的服飾設計提出了思考。當然我國也有很優秀的服飾代表的影片，如第20屆香港電影金像獎最佳服裝設計得主是張曼玉飾演的《花樣年華》中的服裝設計，片中的旗袍也達到23套之多，襯托出了張曼玉婀娜多姿的人物形象，自影片播放之日起，全國立馬掀起了一股旗袍風，新古典旗袍設計在這種氛圍中茁壯成長，同時也擴展了服裝設計中的旗袍設計特色。

電影構成元素中的主體——人的塑造是影片的主線，與人相關的服飾也成了經典之制作，因此，在很多著名電影頒獎獎項上專門設立了最佳服裝設計獎，如奧斯卡最佳服裝設計獎，是為了鼓勵在電影中做出優秀服裝設計成就的獎項，而且自獎項誕生起，大部分獲獎的電影也在奧斯卡中拿到最佳影片獎項，由此可見，服裝設計在影片中的重要性，對于影片中服裝的準確把握決定了主角的人物塑造，如第78界奧斯卡金像獎的“最佳服裝設計”是由章子怡主演的《藝妓回憶錄》獲得，片中的服裝總數更是達到了250套之多，服裝設計由量的積累達到了質的飛越，也把章子怡飾演的角色轉變襯托的更加經典。

（一）電影文化刺激消費，推動服裝市場，促進服裝設計行業發展

電影文化的興盛，不斷吸收著不同藝術門類的精華，也帶動了很多相關產業，也很早就形成了特定的影視服裝設計，熱門劇中男女主角的服裝襯托著人物角色，往往人物出場時還沒開口，觀眾直接就會被主人公的衣著氣質所吸引，劇中整體服裝的基調符合并引領觀眾的審美，甚至配角的服裝款式也會在購物網站的熱搜中出現，好的服裝設計師需要通過經典的電影打開市場，好的電影也會讓人們更加關注服裝。出于對熱播電影的喜愛，觀眾熱衷于對劇中人物服裝的模仿，一時間該服裝款式成了爆款，需求不斷擴大，相應品牌類型的服裝需求也逐漸擴大，市場在擴大，對于服裝設計的需求也逐漸增大，對服裝的搭配、面料及款式要求越來越高。在電影事業的影響下，服裝設計具有時效性，更新很快，但是當服裝設計遇到懷舊電影，設計風格又會回到當初的樣式，我們叫它懷舊風。身處于凸顯個性化的時代，人們又不斷追求在模仿中尋求創新，電影文化無形中很大程度影響了消費者的審美并推動了服裝設計行業。

（二）電影文化影響服裝設計發展，引導服裝設計趨勢

電影文化的題材有很多種，比如歷史劇、喜劇、科幻劇、時裝劇等等，不同的劇中塑造的人物角色不盡相同，相對應的服裝也必須建立在理論依據上進行設計，比如年代劇里面講述宋代的故事，就必須查閱宋代的服裝特點進行劇中人物服裝的設計，這需要對服裝設計史有一定的了解。比如喜劇中烘托角色輕松搞笑的人物特色而進行的服裝設計，必須是明亮清新的顏色搭配。根據劇中人物特色需要營造的氛圍，服裝面料也需要有所研究，比如最近上映的《灰姑娘》中主角在劇情高潮時舞會中所穿的紗裙已經讓很多人驚嘆不已，早已熟悉的劇情讓觀眾在海報前駐足觀賞的是灰姑娘身穿層層疊上的藍色紗裙，灰姑娘每走一步、每跳動一個舞步，滿滿點綴施華洛奇水晶的層層衣裙都會飄動在空中，就像羽毛一樣輕，有多少人都是沖著這條裙子看的電影，就是為了享受視覺的盛宴。看過電影的人會覺得從里到外有12層的紗裙一定非常重，實際上服裝設計師在設計的時候已經想到這個問題，試了很多種面料，有真絲、尼龍、聚酯纖維等3種以上不同的面料，需要達到層疊卻又輕盈有生命力的效果，這無疑又成了服裝設計中一個成功的案例。電影中的服裝設計既是對現有服裝的顏色、款式、面料的借鑒，也是未來服裝設計的雛形和探索。

在未來的社會發展中，電影文化也將引領服裝設計向多劇種、全方位、科技化、時尚化方向發展。