薩克斯演奏中幾種音色技巧的使用

郭嘉

摘要：薩克斯在國外的發展已經非常成熟，特別是對它的教學、演奏以及演奏理念都有很完整的方法，關于薩克斯音色和音色技巧的研究也有主導理論。本文的主要目的就是要讓學習者掌握一定的音色技巧，在以后的學習和實踐中能更好地把握音色，從而讓更多的人認識薩克斯的迷人魅力。

關鍵詞：基本型音色 技巧性音色 顫音 滑音

一、薩克斯的音色特征及影響薩克斯音色的原因

（一）薩克斯的幾種音色特點

薩克斯的音色時而深沉平靜，時而輕柔憂傷，從而形成其多樣化和變化性特征。使得薩克斯既能吹奏柔和優美的古典音樂作品，又能憑借“最接近人聲”的特點演奏流行音樂曲風。因此，筆者將影響薩克斯演奏音色的因素主要分成兩種：基本型音色和技巧性音色?；拘鸵羯侵敢蛩_克斯材質和制作工藝不同而產生的亮麗型、圓潤型、渾厚型音色。

（二）影響薩克斯演奏音色的不同因素

薩克斯的基本型音色限制并決定其演奏音色?；拘鸵羯聋愋?、圓潤型和渾厚型，這與它的音域和調性是分不開的。薩克斯家族中，以降B高音薩克斯管、降E中音薩克斯管、降B次中音薩克斯管、降E上低音薩克斯管最為常見。其他還包括超高音薩克斯、低音薩克斯、倍低音薩克斯。每一種調性的薩克斯音域不同，演奏出的音色效果也各不相同。

其次，影響薩克斯基本型音色的因素是樂器的硬件質量。對于薩克斯來說，笛頭、哨片、哨卡以及薩克斯的制造材料、工藝等硬件因素的品質好壞，對音色的表現有著非常大的影響。

二、薩克斯演奏時幾種音色技巧

（一）薩克斯音色技巧——顫音

顫音是薩克斯演奏中經常運用的技法之一。它是一種音高的搏動，通過演奏者身體控制氣流壓力反射給哨片的方式改變音高、音色和音量的變化，以期完成薩克斯演奏過程中的音樂表現。好的顫音技巧可以增強音樂的抒情性和表現力，根據演奏顫音時需要運用的身體部位不同，可將顫音分為氣顫音（也叫自然顫音）、舌顫音和指顫音三種。

1.氣顫音又叫自然顫音，是通過氣息流動急緩的反復交替進行而產生的一種聲波動，即通過改變吹奏時的氣流壓力來影響音色的技巧方式。

2.舌顫音有兩種形式，即舌顫音與小舌顫音。它們的區別在于舌顫音是利用氣流將舌頭沖顫抖起來而產生的一種聲波動；小舌顫音則是通過氣息將人體咽喉部的小舌，不斷地沖擊而產生的一種波動。

3.指顫音是利用手指在某個按鍵上快速反復做抬起與按下動作而獲得的。

（二）顫音技巧的練習方法

1.為了掌握對顫音的控制能力，下頜做上下運動時要有節奏；練習時，顫音的幅度不要大于半音的五分之三；最初練習時，每秒鐘大約三個周期；練習一段時間后，可逐漸地將顫音的頻率增加；練習時要從長音開始；經過一段時間練習，初步掌握了顫音技巧的基本要領后，顫音的頻率要逐漸加快，快到每秒鐘3個周期為最好，顫音的幅度也應減小到不超過半度的二分之一。

2.舌顫音技巧的練習方法：將笛頭叼住，舌頭在口腔中必須放松；將舌頭頂在牙膛上；改變演奏口型來減少口中所含笛頭部分；將樂器吹響的同時，利用氣流將貼在牙膛上的舌頭沖顫抖起來。

3.指顫音技巧的練習方法：手指放松，最初練習時從慢速開始，要平穩和流暢，不能忽快忽慢、忽弱忽強，更不能利用手指按鍵的力度來打拍子。

三、薩克斯音色技巧滑音

當今薩克斯管的音色演奏技巧中，滑音（滑奏）技巧扮演著重要的角色。杜銀鮫在《薩克斯管演奏實用教程》中提到滑音的過程是聲音由高到低的變化過程，在這個過程中由下齒帶動下唇改變簧片的振動面積和長短而得到下滑音和上滑音。

（一）按滑音：（滑奏）速度的要求可分激進滑音和慢速滑音兩種。按滑音的演奏方法又可分為氣滑音和指滑音兩種。氣滑音是由氣息控制和喉部、唇部肌肉的控制而構成的，不改變口型位置。常用的氣滑音包括上滑音、下滑音和復滑音。

（二）復滑音：是兩種滑音混合運用的滑音方法，可以從上到下，也可以從下到上。這種滑音技巧一般在很豪放的爵士樂及搖滾樂中常用。在我國的民樂曲中，尤其是內蒙、新疆等少民族地區多見。

（三）指滑音：是以手指控制管鍵的開閉速度和氣息控制的結合而產生滑奏效果的，也叫裝飾滑音，這種滑音是運用指法演奏出全音或半音音階快速均勻地向上或向下滑行。一般用在兩個跨度比較大的音中間，來增加音樂的圓滑和連貫性。

滑音技巧是現今非常普及的演奏技巧，很多浪漫主義時期的音樂作品、現代的先鋒派音樂作品和爵士樂、流行樂作品中，都采用了滑音技巧的處理。學習滑奏技巧時，演奏者必須要有準確音高的聽音能力。練耳能力較差的演奏者，一定要同時進行練耳和視唱的訓練，以求更完美的滑奏效果。

四、對薩克斯音色技巧學習的幾點建議

（一）加強演奏基本功

薩克斯的每一種演奏技巧都建立在良好的基本功之上，因此，在學習音色技巧之前，我們必須先做好基本功練習，主要包括氣息、嘴型、體態與運指等。氣息是薩克斯聲音的“原動力”，氣流的緩急直接影響聲音的質量?？梢酝ㄟ^堅持每天練習腹式呼吸來獲得平穩、平均、集中的氣息。

（二）提高自身的演奏意識

“演奏意識”是指演奏者對音樂作品的理解和表達，是一種發自內心的演奏狀態。首先要提高自身的藝術修養，學習和了解西方音樂藝術、薩克斯藝術的產生和發展歷史，理解作品的創作背景與情感世界，熟悉西方人的生活習俗、行為方式和人文特點等，都有助于深刻地理解以及準確地把握西方音樂作品的風格，也就是提高自身的音樂素養。