對翁凱旋油畫“雪融系列”之一的畫面描述

趙新彤

(四川美術學院，重慶 401331)

對翁凱旋油畫“雪融系列”之一的畫面描述

趙新彤

(四川美術學院，重慶 401331)

藝術家將畫面進行了減法處理，從藝術本體的形式與結構的角度，對寫生對象進行概括與抽離，然后重新加以組織和重構，使客觀事物的自然形態在這種形式關系中改變，但我們在觀看的時候還是能辨認出遠處的山，瀑布，近處的河水，枯枝。

概括抽離；古代哲學；禪意；氣韻

翁凱旋的“雪融系列”布面油畫為2006年創作，共12幅，以描繪雪景為主。他的雪融系列雖然是油畫，卻有種禪意在其中，他將他對中國古代哲學和藝術精神的理解表現在他的風景描繪中，展現出一種質樸與自然意象之美。以其中兩幅雪景為例，進行畫面分析，從而窺探藝術家的風格之一二。

雪融系列之一 翁凱旋 106x120cm

這幅雪景圖，給人以清淡彌漫之感，點、線、面等形式因素有層次的排布，客觀物象也疏離了自然束縛，不再是客觀物象的圖像還原，而是經過主觀自由的色彩處理主導了整個畫面。經過提煉的抽象化筆法和熟練素雅的色彩，帶有中國畫的水墨韻味，也兼有西方畫作的生動形象的特點。他的畫作中將中國的文人水墨詩意，中國畫中的山水畫情節展現出來，并且和中國古代哲學的結合，這樣的畫面圖像帶觀者進入一種意境之中。

在雪融系列中，藝術家將畫面進行了減法處理，從藝術本體的形式與結構的角度，對寫生對象進行概括與抽離，然后重新加以組織和重構，使客觀事物的自然形態在這種形式關系中改變，但我們在觀看的時候還是能辨認出遠處的山，瀑布，近處的河水，枯枝。在畫作中，遠處圖像的組成是山和瀑布，中景有瀑布形成的平靜的河水，近景為掛滿雪的樹，和鋪滿雪的石頭、地面。這些物象沒有清晰具體的輪廓質感，觀者憑借色塊的顏色、形狀、位置來判斷現實事物。山和瀑布的位置并不好確定，在畫作中山在瀑布右上方，和瀑布沒有直接的連接部分，中間以背景色分割開。藝術家將物象拆解簡化抽象，觀者在觀看的時候又會將其重做加法，將物象補齊進行判斷，等我們明晰畫面物象時，又會回歸到藝術家處理過的畫面中來，沉浸在此時畫面給我們制造的空緲的幻想中，或許你就是其境中的一片雪花吧。

山以白色為主，背景為灰色，河水以深灰色表示，點綴以黑色、藍色。畫作以淺色調為主，畫面中首先入眼的為大量不同色塊堆積的位置。白色占據畫面的大部分，白色屬于淺色，與藍色、黑色色差大，形成強烈的對比。在對比的兩者中，淺色和深色，所占面積小的，先被觀看。黑色因與白色色差最大，對比最強烈，最先被觀看。在畫面中最先被觀看的黑色是面積較大的幾塊，因黑色越多的視點與白色發生對比的面積越多，可對比的面積的增大使對比更加明顯。作者將客觀物象的色彩進行了主觀處理，雪覆蓋在物體上用大量色塊表現，筆觸粗礦，卻表現出清新委婉的氣質。

在圖片的左半部分，遠景、中景、近景明顯。遠景是由瀑布和山組成，盡管山和瀑布的位置不在同一位置上，但因為河水將前后劃分的明顯清晰，山和瀑布之間的前后景的位置之爭就會被淡化，突出的位置會被首先判斷。中景是河水，河水在畫面圖像中被描繪的位置是偏下方，在畫面從左向右大約三分之二的位置上就消失了，在畫面最右邊是并沒有中景河水的存在。畫作的近景十分了然，便是位于畫面最下方樹木和土地。右邊部分的中景近景的判斷跟左邊不同。在畫面左邊的大部分圖像中，河水是判斷遠景近景的主要判斷物。而從右向左三分之一處，開始出現了畫面下部的地面與畫面上部的遠山之間中景的缺失，盡管此時沒有中景的存在，畫作仍然是合理的。在右邊這部分中，存在兩個前景和遠景的連接。其中一個連接時是整幅畫作的灰色背景在此時成為了判斷前景和遠景的中介，灰色背景有兩個含義，一方面表現了天空一方面表現了空氣，天空和空氣它們皆暗示了空間的存在，這樣灰色背景能夠連接過度前景中景。第二個連接前景中景的中介是虛擬的河水。在畫面左邊河水存在，水是流動、無形且無法被阻擋的，從畫面左邊看向畫面的右邊河水從有形變成了無形，當我們對畫作作出了這個判斷時，那就是對畫作的分析又深入了一步。

翁凱旋將中國古代哲學和禪意放入畫面中，在西方繪畫技法下描繪中國畫的水墨韻味。中國繪畫講究氣韻，氣韻在我國傳統藝術作品中居首要地位，由實顯虛，由虛顯韻，氣韻兼具，這就要求畫面并非真實再現，而是圖像要經過精神的升華和畫面各部分的統一表現出來。翁凱旋的雪融系列都以普通雪景為原型，經過了翁凱旋式的畫面處理，最終呈現出來的是一幅幅充滿韻味的雪景圖。整個畫面都是淡雅溫婉的，以大面積的白色和灰色調為基調，又點綴以少量的藍色，淡淡的描繪，空靈的意境，有點玄學的味道。雪融系列皆為神形合一，形是大自然普通一景，神便是翁凱旋的賦予雪景的精神世界，仔細體會這樣的畫面表達，雅韻、清韻、遠韻、玄韻、素韻便一一浮現于我們的感知中。

現代藝術和傳統繪畫相結合是翁凱旋油畫的意義。翁凱旋將油畫和中國傳統風景畫結合，油畫和意境聯系在一起，這同樣是一種探討。

他在采訪時說道:”近幾年在畫畫的時候，喜歡靜靜地體會，感受自然的生命氣息。滿滿地，時間久了，就能從中看到一般人看不到的東西，和別人同樣對著一處景色，能看出不同的效果。從整體的感覺和色調，漸漸深入到不一樣的細節，山勢的走向、紋理，枝干的舞動、穿插……”這就是更深層次的對“意”與“境”融匯的追求。在雪融系列11中，這種意境被表現的淋漓盡致，面對這樣一幅幾乎沒有完整物象畫作，體會畫面意境是我們觀看時的關鍵點。

凝神屏氣地站在他的風景前，生怕打破這畫中的寧靜，吹散這畫中的霧氣，驚動這雪中的精靈。

U418

A

1671-864X(2015)11-0045-01

趙新彤(1992-)，女，漢族，山東泰安人，藝術學碩士，單位：四川美術學院視覺研究中心，研究方向：視覺文化研究。