貝多芬《第十九號鋼琴奏鳴曲》（Op.49 No.1）第一樂章音樂分析報告

摘要：德國作曲家路德維希.馮.貝多芬，維也納古典樂派代表人物之一。對奏鳴曲這一傳統體裁的發展和完善所做的貢獻是其重要成就之一，他的32首鋼琴奏鳴曲被喻為《新約全書》，在整個歐洲的音樂史中占有重要的地位和作用。其中的第十九號g小調鋼琴奏鳴曲（Op.49 No.1）是其早期的作品，本文對該作品第一樂章的曲式結構、創作手法、主題發展、調性和聲、等方面做了簡要分析，以進一步加深對貝多芬音樂創作的認知和理解。

關鍵詞：貝多芬；鋼琴奏鳴曲；奏鳴曲式；作品分析

前言

路德維希·凡·貝多芬，這位偉大的德國音樂家，其創作涉及各種體裁，對奏鳴曲這種傳統體裁的發展所做貢獻是其主要成就之一，他的32首鋼琴奏鳴曲是鋼琴藝術史一座重要的里程碑，被稱為《新約全書》。其中作品第四十九號op.49有兩首，出版于1805年，有人認為是貝多芬為學生練習而創作。這兩首作品最初出版時標題為《兩首簡易奏鳴曲》，但是其中的音樂之美卻非比尋常，是屬于藝術品味極高的作品。

接下來對貝多芬g小調鋼琴奏鳴曲（Op.49 No.1）的第一樂章的曲式結構、調性和聲等做細致的分析。樂曲結構為奏鳴曲式，由呈示部、展開部、再現部及一個短小的尾聲組成。

結構圖示

?：呈示部（1-33）：??

主部（1-8） 連接部（9-15） 副部（16-29） 結束部（30-33）

8（2+2，4） 7（4+3） 14（9+5） 4（2+2）

g：Ⅴ bB：Ⅴ bB：Ⅰ bB：Ⅰ

展開部（34-63）

導入部分（34-38） 展開中心（39-64）屬準備（54-63）

5 8 7 10

bE-bB：Ⅰ bE-c-g：Ⅴ g：Ⅴ7

再現部（64-103）

主部（64-71） 連接部（72-79） 副部（80-97）結束部（98-103）

8 8 18（8+10） 7

g：Ⅴ g ：Ⅴ g-D-g：Ⅰ g：Ⅰ

尾聲

8

g：Ⅰ

結構分析

呈示部（1-33）：

主部主題（1-8）只有一個樂句的規模，建立在主調g和聲小調上，2/4拍，在p力度上以Andante速度呈現，主題動機為短時值半音輔助音式的級進與長時值上行跳進的結合，旋律由右手以單音形態在中音區呈示出來，左手則配以比較有特點的平行三度的雙音和聲織體。單音的級進與跳進相結合的寬廣旋律配上主屬交替為主、間插有下屬色彩的清新的和聲進行，總體上顯示出比較抒情、典雅的主題性格。樂句內部結構可細分為兩個各為四小節長度的樂節（2+2 ， 4），最后通過g小調的K46-V正格半終止形成開放性收束，以精致的8小節完成了主部主題的呈示（見譜例1）。這一主題的表情是略帶灰暗的，這在古典奏鳴曲套曲中尤其是貝多芬的奏鳴曲中并不常見。

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連接部（9-15）同樣只有短小的七小節，可分為承上和啟下兩個部分。第一部分（9-12）為主部主題前四小節材料的重復，像是短小的主部主題意猶未盡的反復，旋律與和聲均未發生變化，只是力度稍加改變，音樂情緒更強烈一些。第二部分轉調過渡到平行大調降B大調，為副部主題的呈示做了調性上的準備。連接部雖短小，卻也很好的起到了主、副主題之間的橋梁作用。

副部主題（16-29），調性為降B大調，結構為一個帶補充的樂句（9+5），主題動機由調式Ⅳ級到Ⅶ級下行減五度跳進及主音到屬音的裝飾性上行進行寫成（見譜例2），該動機經過三次模進重復后于第24小節結束在不完滿的完全終止上。后又進行了5小節規模的補充，進一步強調了主題形象，第29小節用完滿的完全終止結束副部主題。整個副部的低聲部采用貝多芬所慣用的分解和弦式和聲織體，連續十六分音符的流動音型與主部主題形成對比，使主題更具流暢性與抒情性，顯現出主題優雅、活潑、樂觀的形象。但總之，主部主題與副部主題雖在構成材料上并無太大聯系，顯示出對比的意味，但主題總的性格對比并不格外明顯。

結束部（30-33）只有短短的四小節，以副部主題的動機（調式Ⅳ級到Ⅶ級的減五度跳進）反復而成，最后在降B大調的I級上形成完全終止而結束了整個呈示部。

展開部（34-63）：

展開部分三個階段：分別為導入部分I（34-38）；展開中心部分（39-46）；屬準備（54-63），篇幅仍然是較小。與典型的奏鳴曲式的展開部不同，這首作品主要采用副部主題的材料（減五度跳進動機）進行展開，大量運用模進這一展開手法，及向下屬方向的的調性布局，使音樂處于不穩定的狀態。整個展開部結構分裂，調性不穩定，主題材料在這一部分得到了較為豐富多樣的發展、變化。

I導入部分（34-38）4小節，采用副部材料導入，為副部主題減五度跳進動機在降E大調上的裝飾性展開，以f的力度奏出，音樂形象頓時變得豪邁雄壯。短短五小節后于降E大調的I級形成完滿的完全終止，迎接即將到來的真正展開發展。

II中心部分（39-46）大致可分為兩個樂句（8+7），主要展開副部主題材料，前8小節仿似引入了新的材料，但其實與副部主題后面部分十六分音符的節奏音型有聯系。后面的7小節為結束部音型的模進，實際上仍來自于副部減五度跳進的動機。整個中心部分調性依次經過了降E大調、c小調、g小調三個調。

屬準備（54-63），左手伴奏有持續性的g小調屬音，旋律音調有主部主題的影子（半音輔助音式的級進與上行跳進），音樂在這里逐漸柔和下來，最后落在g小調的原位V7和弦上，等待主部主題的進入。

再現部（64-103）：

主部主題（64-71）在主調上無變化再現。

連接部（72-790）旋律換到低聲部進行呈示，上聲部的和聲織體以柱式分解和弦為主。后半部分旋律亦發生變化，轉調至g小調的屬和弦引出副部主題的再現。

副部主題（80-97），調性回歸至主調g小調，后又短暫地轉到屬調D大調，最后結束于主調Ⅰ級主和弦。相對于呈示部里的副主題，長度擴充了4小節。

結束部（98-103），調性回歸g小調，仍由副部動機構成，但換做低聲部呈示，上聲部采用柱式和弦織體。長度有所增加，浸入到尾聲。

整個再現部與呈示部相比還是有較多變化，主要表現為和聲織體加厚，音樂更具動力性，但仍未改變樂曲整體抒情、略帶沉重的氣質。

尾聲（103-110），因為樂曲本身整體規模較小，尾聲相對也很短小，以建立在主持續音上幾個和弦結束全曲。

總之，雖然本首作品與典型的奏鳴曲式特征不太一樣，為一首抒情性的小型奏鳴曲，在貝多芬的奏鳴曲作品中并不能堪稱典型，但音樂語言洗練，材料純樸，和聲簡潔，結構緊湊，奏鳴曲式的邏輯和層次還是比較完整、清晰的，所謂“麻雀雖小，五臟俱全”，不失為精品之作。

【參考文獻】

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[4] 李近朱.樂圣貝多芬[M].上海人民出版社，1997

作者簡介：劉丹 1992.01.20 重慶 西南大學音樂學院 碩士研究生