把握生命的瞬間感動

邵博文

摘 要：美術教學中，速寫訓練不可或缺，應予以充分體現。速寫，作為造型的基礎課題，有實現自身的方式方法和價值。應從認識、方法上讓速寫體現應有的歸屬。

關鍵詞：速寫;價值;方法;衍生

繽紛斑斕的美術世界多了些色的絢麗與熱鬧，但在美術訓練的編程里，再怎樣省略，也不要辜負了速寫！下面結合實際的教學說說對速寫的把握。

一、速寫，一種“真我”的表達

準確造型源于速寫訓練，創新來源于速寫的積累，瞬間的感動永恒鐫刻離不開速寫。可現實中，有些說法與做法卻弱化了速寫，實際教學中有必要加強速寫！

速寫，就是在短時間里用簡潔、扼要、靈動的線條來描繪物象，賦予其一定的情感，表達對生活的謳歌與贊美。人們生存的空間，是一個感性的空間、精彩的空間。作為一個情感的教育者（藝人）居其中，感其動，興其趣，必摹于心！于是一片富有情感、個性的線條就展現出來。由此可見，速寫是最能表達藝術家情愫的最簡潔的語言之一，也是一個藝術人對藝術素質、藝術追求的真實寫照。

在欣賞速寫時，面前呈現的不只是單純的藝術畫面，還有一種心靈上的關照。宛若聆聽大師的教誨，有張揚的線，有豐富的面，細膩的筆觸中蘊含情感的表露。我們分享的不單單是“立七坐五盤三半”的比例，還有更多速寫藝術的再造。

二、速寫的“真我”表現

擺正了對速寫的認識，就該發揮速寫的“真我”。

1.速寫，需要一個科學的訓練方法

科學的訓練方式方法必然是要遵循的，那就是從簡單到復雜，從整體塊面到個體細節，從靜態到動態，從物象的客觀描摹到情感的暢述。把速寫做到簡單其實不簡單，因為速寫要在“速”上做文章，每每要懷揣一個小本本，無論走到哪里，就用心“寫”到哪里（也不要因表現怕別人笑話），做藝術就是一種忘我與超然，就是一種對心靈深處的挖掘與表達。其過程必然在一種苦悶的表現與追尋中升華。速寫因其“速”的特征，也限定了她本身表現的內容的簡單，尤其是初涉美術的人，在選材上更應該凸顯“簡”。先把“簡單的”訓練到嫻熟，再發展稍微復雜的物象。入畫內容上，倡導人物速寫。在速寫的訓練步驟上，現整體塊面概括，再細節刻畫。在一個形象表達之前，留給我們印象最深的時候總在前幾秒，表現時間稍長隨之而來的就是可怕的審美倦怠。所以，要在短時內，大塊面、概括化緊緊抓住物象最為精彩的瞬間，大膽流暢地抓住它！再幾個塊面的交待與線的強調，不就是神韻獨具了嗎？久而久之，形成內在的自覺，再過渡到細節的刻畫。諸如，衣紋的處理、前后虛實轉化、體感質感的塑造等等。從靜到動，是必經之路。瞬間總是美好，不易把握，那就從靜態的抓起。在這里要研究事物一些關鍵的節點，即一些動作旋轉的最大角度，試想表現的關節扭轉都超越實際了，恐怕讓人貽笑大方。靜態把握好后，逐漸過渡到動態，這時，就要特別講究用線。線，要動感，要流暢，要肯定，要有生命力。努力讓線來表達您的心聲，表達您的情感。實際的練習中，速寫的以上幾個階段不是截然分開的，而是相輔相成、不可分割的。

2.用線條說話是速寫的另一個使命

個性的張揚，情感的暢訴就在這線條里。當一般的速寫訓練達到一定層次的時候，速寫不再是單純的訓練，而是一種心緒的表達。速寫成為一種自覺，線條的輕重虛實就是動感的律動了。讓線條來傾訴您的心靈吧，一線的張揚會牽動您的喜、怒、哀、樂。

縱觀大師們的速寫作品，無不在作品中體現他們對藝術的不倦追求，無不是對自然精彩瞬間的愛戀。體現在線條上，則是對可視世界的驚人洞察、理解與表現。在這里，速寫的概念與意義得以極大的拓展，直接衍生的是一種藝術追求與鮮明個性的獨立。設若沒有長期的觀察、體驗，沒有日積月累的探索，哪有感人至深的藝術作品？

3.速寫需要一個持之以恒的心態

生活中動人的瞬間總是旌動于心，速寫精彩的抓取也不能靠一時單純的內心沖動一揮而就，而是要持之以恒。要讓速寫成為一種常態的自覺，這樣速寫才有更好的拓展表達，讓速寫成為一種經典！實際教學中，經常地反思自己并不斷地提醒我們的學生，以“經典”的高標要求鞭策自己，不斷地提高，瞬間成永恒將不再久遠。

三、速寫的拓展與衍生

在美術這個大家庭里，速寫與色彩同屬“造型·表現”，它們共同撐起“繪畫”的一片天地，并帶動“建筑、雕塑、工藝”的發展，由速寫的本性功能所決定，速寫為藝術的同屬發展提供了一種更寬泛的必然。由這個角度看，也充分彰顯了速寫的重要性。速寫與慢寫歸屬于素描，是素描里的一個很重的成分，從這一點來看，速寫訓練更應該得以強化。

總之，速寫練習在實際教學中不可或缺，更不能偏廢，應該常練習，常思考，常對照，前輩大師給我們的昭示要記得，周圍精湛的技藝給我們的提醒要領略，縱橫的速寫拓展要深入研究。唯有這樣，速寫藝術才更有生命的活力。

參考文獻：

仇宇.論素描教學中的速寫訓練[J].社科縱橫，2009（3）.