簡析傳統(tǒng)美學(xué)對平面設(shè)計的啟迪
——水墨藝術(shù)的應(yīng)用

盧明德王斌李綸

（昆明理工大學(xué)，云南 昆明 650500）

簡析傳統(tǒng)美學(xué)對平面設(shè)計的啟迪
——水墨藝術(shù)的應(yīng)用

盧明德王斌李綸

（昆明理工大學(xué)，云南 昆明 650500）

傳統(tǒng)美學(xué)蘊(yùn)含著我國傳統(tǒng)的審美觀，現(xiàn)代平面設(shè)計則是較為時尚的國際藝術(shù)表現(xiàn)形式。二者看似不同，實則存在藝術(shù)相通之處，有能夠結(jié)合的藝術(shù)基礎(chǔ)；傳統(tǒng)美學(xué)兼容并包的思想，形成了涵蓋自然界和人文社會的傳統(tǒng)美學(xué)觀，對現(xiàn)代平面設(shè)計無論是在創(chuàng)作理念還是在創(chuàng)作手法中都有積極的啟示。我國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)無論是其存在形式還是表現(xiàn)形式，講求的都是“意境”之美，并以此為最高的審美準(zhǔn)則。傳統(tǒng)水墨藝術(shù)在現(xiàn)代平面設(shè)計中有著廣泛的應(yīng)用空間和前景，因此，現(xiàn)代平面設(shè)計應(yīng)結(jié)合我國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)不斷推陳出新。

傳統(tǒng)美學(xué)；現(xiàn)代平面設(shè)計；結(jié)合；水墨藝術(shù)

一、傳統(tǒng)美學(xué)的理論闡釋

中國作為世界四大文明古國之一，有著自己深厚而獨特的文化底蘊(yùn)，我們中華民族又是一個注重美、追求美的民族，因此，在幾千年歷史長河的積淀中，我國傳統(tǒng)美學(xué)得以世代繼承，并在信息化、全球化的新背景下有了新的發(fā)展。

（一）傳統(tǒng)美學(xué)的內(nèi)涵

作為一個文化大國，我國的傳統(tǒng)藝術(shù)多種多樣，上至?xí)ā⒗L畫這些“陽春白雪”，下至陶器、染織、民間藝術(shù)這些“下里巴人”，無一不具有獨特的文化內(nèi)涵和藝術(shù)韻味。

綜合我國傳統(tǒng)藝術(shù)可以看出，我國傳統(tǒng)藝術(shù)無論是其存在形式或是表現(xiàn)形式，講求的都是“意境”之美，并以此為最高的審美準(zhǔn)則。我國的傳統(tǒng)美學(xué)以儒家思想為主導(dǎo)，對其他思想兼容并包，并在此基礎(chǔ)上形成了涵蓋自然界和人文社會的傳統(tǒng)美學(xué)觀。

我國的傳統(tǒng)美學(xué)，一方面注重意境的營造，追求情境交融，追求精神境界，另一方面，將美的標(biāo)準(zhǔn)定為“和”，以和為美，講求萬事萬物的和諧統(tǒng)一。

（二）傳統(tǒng)美學(xué)的特點

前面提到，我國的傳統(tǒng)美學(xué)注重意境和以和為美，這兩點恰恰是我國傳統(tǒng)美學(xué)的特點。

1.講求意境

“意境”指的是情境交融，是所表達(dá)之“情”、之“意”、之“理”和所樹之“形”、所營之“境”、所傳之“神”的有機(jī)、和諧的統(tǒng)一。具體來說，形是指我們可以直觀觀察到的形象，神是指進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。藝術(shù)品能夠營造出別樣的意境之美，要求其必須傳神，可以說，形和神是創(chuàng)造意境的前提。通常認(rèn)為，一個優(yōu)秀的藝術(shù)作品并不是直觀從畫面中看到的“形”，而是深刻蘊(yùn)含在畫面中的“意境”，這種意境給人以巨大的想象空間，而這一直是我國傳統(tǒng)藝術(shù)家孜孜不倦追求的目標(biāo)。這一點，可以從我國宋元時期的山水畫中尋得痕跡：宋代山水和元代山水描寫重點不一樣，追求的境界也有很大的不同，但是它們的共同點是都在追求一種情趣之美、意境之美。

2.以和為美

我國的古代哲學(xué)向來講究“和諧”“天人合一”“物我兩忘”，追求人與自然的和諧、人與人的和諧以及萬事萬物的和諧。“樂而不淫、哀而不傷”這是儒家的“和”，“求同存異”“和而不同”，我們注重從對立統(tǒng)一中尋找和。這是我國古代樸素辯證法的精髓：濃淡、虛實、陰陽、動靜、曲直……不僅注重形式上的不同和差異，更注重內(nèi)在的和諧和統(tǒng)一。而對不同事物的把握，我們講求“度”，只有把握好度，才能將不同的事物和諧地統(tǒng)一在一起。這從我國一直是多民族共同發(fā)展的國家歷史上可以找到例證：面對不同民族文化傳統(tǒng)的差異，我們能夠做到兼容并蓄，我們能夠做到和諧共處。

二、傳統(tǒng)美學(xué)對平面設(shè)計的啟示

信息化的加速發(fā)展使地球村已經(jīng)從原來的設(shè)想變?yōu)楝F(xiàn)實，在經(jīng)濟(jì)全球化的今天，文化藝術(shù)同樣在交流、借鑒、融合。傳統(tǒng)美學(xué)是我國傳統(tǒng)文化的代表,而現(xiàn)代平面設(shè)計則源于西方，一個傳統(tǒng)，一個時尚，一個是民族的，一個是世界的，看似風(fēng)馬牛不相及，實則二者之間暗含聯(lián)系。傳統(tǒng)美學(xué)對現(xiàn)代平面設(shè)計無論是在創(chuàng)作理念還是在創(chuàng)作手法中都有積極的啟示。

（一）傳統(tǒng)美學(xué)追求和諧對現(xiàn)代平面設(shè)計的啟示

中國文化和中國傳統(tǒng)美學(xué)以和為美。“和”包括兩方面的含義：一是矛盾雙方的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，這種和是中庸的和諧，是儒家美學(xué)的“中和”美，注重均衡、統(tǒng)一與對稱，同時也含有含蓄之美；二是崇尚自然、順應(yīng)自然的“天人合一”的“和”，這是道家美學(xué)的“自然”美，對人與自然和諧共融、返璞歸真積極倡導(dǎo)。這兩種看似不同的“美”，其實有共同點，加以抽象的話那便是“整體意識”，在整體的基礎(chǔ)上進(jìn)行平衡與統(tǒng)一，在整體的基礎(chǔ)上創(chuàng)造人與自然的和諧。

這種“整體意識”的和諧之美與西方藝術(shù)作品所倡導(dǎo)的理念有著很大的不同，從現(xiàn)存的古希臘雕塑中可以看出，他們追求的是相對個人和孤立的美。我國傳統(tǒng)美學(xué)的“整體意識”對現(xiàn)代平面設(shè)計有著很好的啟示。“整體意識”的存在，一則可以讓平面設(shè)計師更好地把握藝術(shù)設(shè)計的相關(guān)因素，例如曲直、疏密、繁簡等等，能夠避免運用不當(dāng)從而走入極端；二則可以讓平面設(shè)計師對設(shè)計的本質(zhì)目的——形式和功能完美結(jié)合加以重視，從而實現(xiàn)美觀的裝飾效果和實用功能的有機(jī)統(tǒng)一；再則，可以讓平面設(shè)計師更加注重人的精神和肉體的和諧統(tǒng)一，在進(jìn)行設(shè)計時，突出人性化，從而讓作品達(dá)到使人“身”“心”愉悅之效。

（二）傳統(tǒng)美學(xué)追求意境對現(xiàn)代平面設(shè)計的啟示

意境是中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美學(xué)的極致追求，在這種追求下也形成了中國獨特的文化和美學(xué)觀。意境指的是源于客觀景物，但又超越客觀景物的一種主觀情趣。對中國文化和藝術(shù)追求意境概括最為準(zhǔn)確的是東晉畫家顧愷之提出的“以形寫神”，我國傳統(tǒng)繪畫中，特別是元代的山水畫，所描摹的只是山的一角，是一部分，但是卻能夠讓觀賞者欣賞到除卻畫面中表述部分其他的更加深層次的內(nèi)容，即“詩中有畫”、“畫中有詩”、“畫中有意”、“畫外有畫”，這就是意境的魅力。

傳統(tǒng)美學(xué)對意境的追求，可以啟示現(xiàn)代平面設(shè)計師在做好美觀與使用的同時，對設(shè)計進(jìn)行深層次的挖掘，從而達(dá)到在有限的作品空間上傳遞出無限的意境，給人以充分的想象空間。

（三）傳統(tǒng)美學(xué)追求氣韻對現(xiàn)代平面設(shè)計的啟示

我國傳統(tǒng)美學(xué)對氣韻的追求同樣對現(xiàn)代平面設(shè)計有重要啟示。古人認(rèn)為，“氣”是指內(nèi)在的精神，“韻”則是外在的形態(tài)，藝術(shù)的最高境界莫過于氣韻兼?zhèn)洹忭崒τ诂F(xiàn)代平面設(shè)計的啟示表現(xiàn)在——進(jìn)行設(shè)計創(chuàng)作時，在注重作品實用性和美觀性的同時，也要注重作品的精神氣質(zhì)，從而使作品做到別樹一幟、與眾不同，達(dá)到作品讓人一看不僅一目了然，更讓人一見傾心的目的。

三、水墨藝術(shù)的概述

（一）水墨藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展

水墨藝術(shù)具有濃厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，其產(chǎn)生到今天已經(jīng)有了1300多年的歷史。作為中國最具特色的傳統(tǒng)文化之一，水墨藝術(shù)不僅在我國被譽(yù)為最具特色的藝術(shù)樣式，而且在世界美術(shù)之林也被認(rèn)為是獨具個性的美術(shù)形式。因此，水墨藝術(shù)在我國傳統(tǒng)美學(xué)中擁有重要的地位。

水墨藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是從唐代開始的，并在山水畫里首先發(fā)展開來。但實際上在隋代是就有了山水畫的出現(xiàn)，《游春圖》就是當(dāng)時最具代表性的，在中國歷史最古老的山水畫之一，尤為珍貴。此畫體現(xiàn)了山水畫從南北朝向唐代過度，為唐代山清水秀奠定了基礎(chǔ)。

我國水墨畫成熟于宋代事情。北宋的水墨畫以中原畫派為主，后來江南畫派的融入，發(fā)展成為了院體水墨畫。代表作品有李成的《睛巒蕭寺圖》和范寬的《西山行旅圖》。南宋水墨畫特別以李唐，劉松年，馬遠(yuǎn)，夏圭最為有名，風(fēng)格獨特，被譽(yù)為“南宋四大家”。于北宋水墨畫不同的是，南宋沒有像北宋一樣喜歡把某物定為中心，而在此基礎(chǔ)上創(chuàng)新，轉(zhuǎn)化為簡單而單純的構(gòu)造形式，清晰而有獨特。

新中國成立以后，出現(xiàn)了全新的創(chuàng)新思潮。主張“西學(xué)東漸”不斷創(chuàng)新出新，徐悲鴻，齊白石等大家為新時期的水墨畫發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。

（二）水墨畫的意境

意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，它是藝術(shù)家用客觀環(huán)境景象來表達(dá)作者的主觀感情和思想，從而產(chǎn)生情景交融，虛實統(tǒng)一的藝術(shù)表達(dá)形式。可以說，所有的藝術(shù)都是追求意境之美，中國的水墨畫也不例外，且其尤為的突出。意境是水墨畫之靈、之源，是藝術(shù)家極力追求的完美效果，評價一件藝術(shù)品是否具有感染力、能否動人、能否具有深遠(yuǎn)的影響，首先要看的是這幅作品是否擁有深遠(yuǎn)、獨特的意境，也只有這樣才能產(chǎn)生讀者和藝術(shù)家之間的共鳴。

（三）“天人合一”

“天人合一”也是中國傳統(tǒng)美學(xué)的最高意境之一，水墨畫的創(chuàng)造是感性認(rèn)識上升為理性認(rèn)識的過程，還得將理性認(rèn)識轉(zhuǎn)化為非理性認(rèn)識，超越理性，也就是說的“忘境”。中國傳統(tǒng)美學(xué)也只有上升到這樣的高度才創(chuàng)造出好的作品。

在中國傳統(tǒng)文化上，“天人合一”思想是其精髓和核心。無論是儒家文化，還是道家文化，都講求“天人合一”思想，并作為最高追求。作為全民思想，不僅影響了我們的政治和經(jīng)濟(jì)，并對中國傳統(tǒng)美學(xué)和其他藝術(shù)形式打上了深深的烙印，直接的促進(jìn)了水墨畫藝術(shù)的發(fā)展。

四、水墨畫在平面設(shè)計中的應(yīng)用

唐代書法家孫過庭《書譜》中云：“古不乖時，今不同弊”，就是告訴我們：要繼承古代傳統(tǒng)，但不能背離當(dāng)前的時代需求，我們應(yīng)該順應(yīng)當(dāng)今時代的變化去發(fā)展創(chuàng)新，但不要沾染這個時期膚淺流行的弊病。任何藝術(shù)的形式與精神，隨著時代的發(fā)展，都必須有所突破創(chuàng)新才能被大眾接受。近些年來，中國傳統(tǒng)文化元素在世界設(shè)計領(lǐng)域越來越受到人們的重視，并成為一種時尚，反映出中國經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)勢崛起。而傳統(tǒng)水墨書畫語言以其藝術(shù)內(nèi)涵具有的深度性、廣度性和獨特性，不僅越來越多地與商業(yè)結(jié)合應(yīng)用，而且在平面設(shè)計中找到了契合點，漸漸地讓水墨設(shè)計成為主流創(chuàng)意設(shè)計，成為當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中的主要力量。平面設(shè)計在融入了水墨元素以后，水墨的含蓄韻味與現(xiàn)代設(shè)計的簡約純粹相組合，使在紛繁世界中忙碌的人們在感到久違的隨意同時追求一種當(dāng)代文人的時尚，意蘊(yùn)更加豐厚、編排更加張揚，出現(xiàn)了突破性的平面設(shè)計形式，體現(xiàn)出民族的時代精神理念。近年來一些公司策劃作為宣傳手段的平面設(shè)計時特別鐘情水墨的大氣厚重，因其能體現(xiàn)公司的企業(yè)文化和思想內(nèi)涵，平面設(shè)計通過與傳統(tǒng)水墨藝術(shù)元素相結(jié)合，能夠形成簡約之美、空間之美、意境之美等審美特征。現(xiàn)在的平面設(shè)計雖然表現(xiàn)形式上具有很強(qiáng)的商業(yè)性，但它也成為了平面設(shè)計師們個性創(chuàng)作的視覺廣告，因中國傳統(tǒng)水墨的形式美感能夠在傳達(dá)商業(yè)信息的同時表達(dá)設(shè)計師的審美意念。當(dāng)代香港著名平面設(shè)計家靳埭強(qiáng)曾經(jīng)說過：“面對水與墨，毛筆和宣紙，我能理解我自己要作什么。我心中有了一個概念，只是用這種材料和方式把我內(nèi)心的情感表現(xiàn)出來。毛筆是有生命力的，水與墨是有靈性的”。靳埭強(qiáng)先生無疑找到了屬于自己的設(shè)計風(fēng)格，他對水墨的理解是獨到的，水墨的自然、天趣、不拘形是需要設(shè)計師來駕馭的，不是因為水墨的渾然天成，就失去了自己的設(shè)計風(fēng)格，這樣的設(shè)計師仍然是在模仿別人，反之，太自我的設(shè)計也只是讓傳統(tǒng)的水墨失去原有的韻味和灑脫，中國水墨元素的運用是要用心去領(lǐng)悟，練就深厚的水墨表現(xiàn)技巧并非一朝一夕。

選擇水墨元素表現(xiàn)，一方面是要追求藝術(shù)表現(xiàn)形式的自由、創(chuàng)新，飽蘸墨液的毛筆在紙上運走時表現(xiàn)出來的視覺效果是獨一無二的，這是設(shè)計的個性所在；另一方面受眾的審美心理是豐富多彩的，審美心理包含著許多因素，比如有文化、地域、經(jīng)濟(jì)、年齡、性別等因素，它本身就是一個多元化的系統(tǒng)，會隨著時代的變化而變化，唯一不變的是人類對美的不懈追求，受眾的審美要求也是多層次的、多樣化的。這樣設(shè)計師在設(shè)計的時候，必須考慮到個性與共性的關(guān)系。設(shè)計師在處理個性和共性的時候，把水墨的天然巧成化作多種構(gòu)圖形式，塑造多種設(shè)計風(fēng)格。大多數(shù)人對水墨存有很深的感情，設(shè)計是為人的設(shè)計，只有符合大眾的審美風(fēng)格和情感需求，那才是成功的設(shè)計。水墨風(fēng)格平面設(shè)計選擇元素時一般分為兩種：一種是水墨藝術(shù)作品直觀表現(xiàn)，另一種就是傳統(tǒng)水墨與圖形相融合。設(shè)計師在選擇設(shè)計元素的時候?qū)λx元素進(jìn)行分析、篩選，以此來保證所有的元素都尊重主題的要求。總結(jié)優(yōu)秀設(shè)計師的作品，把水墨藝術(shù)元素運用于平面設(shè)計，往往從以下幾個方面入手。

（一）圍繞平面設(shè)計主題進(jìn)行水墨創(chuàng)作

用水墨的畫面去闡釋主題及其訴求。首先從主題出發(fā)，然后用水墨藝術(shù)元素進(jìn)行創(chuàng)作，使主題與表現(xiàn)融為一體，內(nèi)容與形式恰到好處。例如《夢歸紅樓》主題月歷設(shè)計，就是圍繞紅樓夢的主題進(jìn)行創(chuàng)作表現(xiàn)的。該月歷在畫面的設(shè)計中，以“夢歸紅樓”為主題線索貫穿所有畫面，在每幅畫面中，利用水墨與扇子、飾品、荷花、蝴蝶、女子、詩詞等相關(guān)元素進(jìn)行融合創(chuàng)作，從而營造出紅樓夢的美麗氛圍，突出主題訴求。具體而言，水墨藝術(shù)元素在該月歷設(shè)計中的運用體現(xiàn)在兩方面，一方面通過水墨的黑白色塊營造該設(shè)計的整體調(diào)性，調(diào)性決定了氛圍，調(diào)性吸引著受眾眼球；另一方面，在版式的安排上，利用水墨元素進(jìn)行分割，營造視覺中心并制造平衡感。

（二）利用水墨書法元素主導(dǎo)或輔助平面設(shè)計中的文字設(shè)計

這樣大大活躍設(shè)計中的文字元素。例如，有的設(shè)計中，就采用水墨書法元素主導(dǎo)畫面，或一個漢字一個畫面，或一段詩詞一個畫面，視覺效果突出，不但能吸引受眾眼球，更能讓受眾從無聲中體會中國水壁書法的意境。如著名設(shè)計師韓美林設(shè)計或擔(dān)任總設(shè)計師的一些作品，便具有中國水墨書法藝術(shù)的韻味，如中國曰際航空公司的標(biāo)志、中國2008北京奧運會標(biāo)志等，無不流淌著中國書法藝術(shù)的原動力。可以說，水墨書法元素在平面設(shè)計等方面大有可為。

（三）利用水墨的點線面元素輔助平面設(shè)計的編排設(shè)計

保證平面設(shè)計的整體感。點線面語言簡潔大方，能以極少的要素傳達(dá)出最多的信息，往往能在蕭疏數(shù)筆中達(dá)成情致淋漓、恣意縱橫的效果。例如靳強(qiáng)先生的水墨設(shè)計風(fēng)格，就巧妙地將水墨元素與日常生活中常見的物件融合在一起，從而一方面有助于版式安排，另一方面營造韻味和意境，并由此形成了屬于自己的水墨設(shè)計風(fēng)格。靳強(qiáng)先生的海報《漢字感情》系列行云流水般的水噩元素與表達(dá)主題的物體共同出現(xiàn)在畫面中，其畫面元素安排風(fēng)格各異，或行云流水，或憨態(tài)可掬．或自由自在，或木訥若拙，無不契合“水”、“云”、“風(fēng)”、“山”等生命之真諦，給人以氣韻生動之感。在《互動》主題海報中，他以“互”字的簡潔筆咧，上下倒對，對稱均衡，產(chǎn)生似太極圖般對比中互相融合的效果，筆畫結(jié)構(gòu)的中央加入圓石，成為眼形，配合兩個虛擬的臉型，看似頭腦互通的幻覺，表現(xiàn)了人與人的互動主要在于思想的交流。旋轉(zhuǎn)不息的筆畫與空白形成氣韻流動、虛實相生的感覺，以水墨藝術(shù)形式表現(xiàn)了東方文化審美情趣與西方抽象藝術(shù)觀念的互動。靳強(qiáng)先生一直在自己的設(shè)計中探索中國水墨畫語言與設(shè)計語言的交融，追求構(gòu)圖的簡略與傳達(dá)的豐富性的融合。

（四）利用水墨的黑白色彩營造畫面的整體調(diào)性

為了營造平面設(shè)計中的中國韻味。水墨畫用墨的干濕濃淡變化來表現(xiàn)物象，黑白是水墨藝術(shù)的主要表現(xiàn)色彩。墨“黑”的氣韻和紙“白”的虛無構(gòu)成兩級，水與墨的含量多少使墨“色”變幻豐繁，形成一個別具韻味的“墨境”，有著極為豐富而深厚的文化意味。在現(xiàn)代平面設(shè)計中，處理得當(dāng)?shù)目瞻啄芘c圖形產(chǎn)生作用與反作用的互動力，讓受眾有更多的想象空間和創(chuàng)造空間。因此，空白是版面設(shè)計的重要組成部分，正是由于它的襯托，才使視覺得以集中，圖片和文字得以充分展示。可以說，清新而又簡潔的版面形式往往與空白是分不開的。格雷格·貝勒曼在其《平面設(shè)計和視覺交流的隨筆》中說：“在視覺設(shè)計中，最容易被忽略的要素就是空間，而對空間的忽視就是大量丑陋，不堪卒讀的設(shè)計出現(xiàn)的原因。”通過墨黑和留白的運用，可以在平面設(shè)計中巧妙地營造出獨具中國味道的韻味來。“三星”手機(jī)系列，廣告設(shè)計，大面積的空白看似無，實則意蘊(yùn)無窮，同樣的空白，卻在邊角以少許水墨勾畫出山巒與飛鳥、青草與游魚、水流與雙鶴等圖形元素，分別給人帶來“天空”、“水面”與“河灘”的不同聯(lián)想，清凈遼闊，言簡意賅。再如“水木清華”系列樓盤廣告，是設(shè)計師將中國水墨畫運用到現(xiàn)代設(shè)計中的典型范例，濃墨與淡墨的組合使畫面簡潔而又豐富，大面積的白與或干或濕、或濃或淡的黑色制造出超凡脫俗的靈動意境，將中國畫筆墨的靈性發(fā)揮得淋漓盡致，在視覺上給人以強(qiáng)烈的沖擊感。

從很多案例中我們知道，將傳統(tǒng)水墨元素成功地引入現(xiàn)代平面設(shè)計，運用水墨畫的材料和語言對現(xiàn)代平面設(shè)計進(jìn)行重新詮釋，真正實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、高雅與大眾藝術(shù)的交融。我們的平面設(shè)計吸收了中國水墨精神，而這樣的“尋根”設(shè)計讓平面設(shè)計凸顯出一個新的審美樣式。而現(xiàn)代設(shè)計師立足傳統(tǒng)，揮運水墨，加之于西方設(shè)計理念的借用，把水墨元素的傳統(tǒng)性與時代性，個性與共性整合為一個富有生機(jī)的新圖式，抒寫出富有中國民族氣派的設(shè)計理念。那些由黑色到灰色以至呈現(xiàn)奇妙的濃淡和飽蘸墨液的毛筆在運走時表現(xiàn)出的優(yōu)美軌跡，使人感到東方藝術(shù)之魂的躍動。

五、結(jié)語

中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，設(shè)計文化與傳統(tǒng)文化之間必然存在著傳承關(guān)系。我國是一個有著五千年歷史的文明古國，中華民族創(chuàng)造了令世界矚目的燦爛文化，正是今天設(shè)計師們需要尋覓的根與源。它扎根于中華民族深厚的文化土壤里，在長期的歷史發(fā)展中，形成了融匯著整個中華民族獨特的文化素養(yǎng)、審美意識、思維方式、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念等的完整藝術(shù)體系．這種藝術(shù)魅力越來越為世界矚目，它也深深地影響了現(xiàn)代設(shè)計師的審美趨勢和創(chuàng)作靈感。在平面設(shè)計中“古”與“今”的傳神表現(xiàn)和文化融合，可以通過水墨元素與平面設(shè)計的結(jié)合來運用。借古以開今，平面增厚度，可以說，水墨語言為當(dāng)代設(shè)計注入了新鮮的血液，使中國傳統(tǒng)民族文化對當(dāng)代設(shè)計藝術(shù)產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。由此可見，當(dāng)代平面設(shè)計師是可以從中國傳統(tǒng)水墨中得到許多有益的啟發(fā)和借鑒，并使設(shè)計作品既具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代審美樣式，又具有鮮明的民族性及文化性，發(fā)揚其傳承傳統(tǒng)文化、傳播社會信息、裝飾生活空間的作用。

[1]劉卉.傳統(tǒng)的——世界的——現(xiàn)代設(shè)計中傳統(tǒng)元素運用[J].上海包裝,2005(03).

[2]劉有成.水墨山水畫法中國畫技法叢書[M].天津:天津楊柳青畫社, 2008.

[3]趙炬宇,趙強(qiáng).中國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代平面設(shè)計[J].藝術(shù)探索,2006 (04).

[4]徐志放.掛歷的今昔[J].印刷雜志,2002(12).

[5]李鵬程.傳統(tǒng)元素的解與構(gòu)[J].設(shè)計,2006(02).

[6]杭揮天,藺寶鋼.淺談平面設(shè)計中的民族文化特色[J].山西建筑,2007 (02).

[7]陳新生.傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計[M].合肥:合肥工業(yè)大學(xué)出版社,2005.

[8]陳登原.中國文化史[M].遼寧:遼寧教育出版社,1998.

[9]吳曉楠.也談設(shè)計美學(xué)觀[J].藝術(shù)與設(shè)計(理論),2007(06).

[10]樓正國.傳統(tǒng)美學(xué)觀對現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計的影響[J].美與時代,2003 (11).

[11]趙希崗.現(xiàn)代圖形設(shè)計與傳統(tǒng)圖案[J].裝飾,2003(04).

[12]彭朝陽.視覺傳達(dá)設(shè)計中的傳統(tǒng)美學(xué)觀[J].淮北職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報, 2005(06).

[13]翟墨.登高海自平：當(dāng)代藝術(shù)手記[M].北京:中國人民大學(xué)出版社, 2005.

J524

A

1005-5312（2015）05-0034-03