淺談聲樂學習中的理性與感性

楊娜張建明(延安大學魯迅藝術(shù)學院，陜西延安716000)

淺談聲樂學習中的理性與感性

楊娜張建明
(延安大學魯迅藝術(shù)學院，陜西延安716000)

聲樂藝術(shù)的學習是理性與感性相結(jié)合的過程，文章具體以歌唱中聲音的美化與聲樂作品的情感表達為例，闡述了理性與感性各自在聲樂學習中的重要作用。聲音的美化是一個理性的學習過程，要理智地去完成，這樣才能獲得美妙的聲音；聲樂作品的情感表達是感性的，要做到以情動人，賦予歌曲以生命的活力。

理性；感性；聲音美化；情感

一、何為理性與感性

1.理性，指處理問題按照事物發(fā)展的規(guī)律考慮事情的態(tài)度，處理問題不沖動，不憑感覺做事情。一個理性的思維的人一般都表現(xiàn)為：重視并遵循事物發(fā)展的規(guī)律，如果我要做某事，那要選擇一個可行的方法。而所謂“可行”，就是符合事物發(fā)展的規(guī)律。

2.感性，指人情感豐富，多愁善感，能對別人的遭遇感同身受，感受力很強，能體會到任何事物情感的變化。感性的人，在待人處事過程中，更遵從下意識，也就是習慣于從心所想出發(fā)，不會更多的考慮客觀條件。一個感性的思維的人，則一般表現(xiàn)成：如果我要做某件事，我就要選擇一個我希望的方法。

3.理性與感性的區(qū)別：（1）理性一般遵循規(guī)律，追求效率；感性一般輕視規(guī)律。理性的人一般會在規(guī)律與規(guī)則的約束下思考與實踐；而感性的人一般都會遵從著自己的情感，更重視自己內(nèi)心的感受；（2）理性克制自己，感性追求滿足。當我們認為一個人有理性的時候，我們一般都能發(fā)現(xiàn)，他表現(xiàn)得較為律己、謹慎和有耐心。感性的人一般感情豐富、有人情味、心軟善良、情感細膩、感受力強、浪漫、具有感染力，但感性的人有時會比較沖動。

在聲樂的學習過程中，感性與理性都有很重要的作用，他們就像人的左膀右臂一樣各司其職。但是在聲樂學習中感性的人占多數(shù)，所以一般的聲樂學習者都表現(xiàn)為感性有余而理性不足。

二、聲樂學習中理性與感性的重要性

聲樂藝術(shù)的學習主要包括兩個方面：一方面是聲音的訓練和美化，另一方面是對聲樂作品的情感把握與處理。聲音的訓練美化與作品的處理依靠的是理性與感性兩種不同的思維方式。

（一）聲樂學習中理性的重要作用

聲音的訓練和美化是通過身體各個器官來完成的，有其科學而完整的操作過程，所以聲樂藝術(shù)的學習者首先要了解人體的發(fā)聲構(gòu)造、發(fā)聲原理等生理構(gòu)造知識，然后通過針對不同聲音條件個體的發(fā)聲訓練來逐漸美化聲音。歌唱者必須通過發(fā)聲的基本技術(shù)方法的訓練，才能發(fā)出美妙動人的歌聲。而發(fā)聲基本技術(shù)方法的訓練過程是一個有規(guī)律、有計劃的循序漸進的過程。這個過程必須理性的來完成，不能感情用事，也不能急于求成，否則欲速則不達，更有甚者會出現(xiàn)一些傷害發(fā)聲器官的情況。聲音的美化主要從以下幾個方面來完成：

1.氣息的學習與訓練

聲樂學習中的氣息訓練是聲樂學習的基礎(chǔ)，也是聲樂學習的難點。氣息在歌唱中的作用就像一個汽車的發(fā)動機的作用一樣，是歌唱的動力和源泉。只有氣息運用適度才能托起聲音向外傳播，氣息充沛才能發(fā)出飽滿洪亮不尖銳刺耳的美妙聲音。明末清初大椿《樂府傳聲》中提到“善歌者必先調(diào)氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，既分抗墜之音，既得其術(shù)，既可致遏云之響谷之秒也?！本褪钦f唱歌必須先氣沉丹田，然后再以氣息托著聲音使聲音往出走，這樣就能獲得美妙的歌聲了。

氣息的學習與訓練必須是一個理性的過程。我們常說的“氣沉丹田”可以理智的感受到腰腹部肌肉的膨脹與緊張。這實際上是腰腹部的一種肌肉運動，就像體育運動鍛煉身體一樣，是一種客觀運動，不是單純的心理意識。對于初學者而言，要理智的學習腰腹部的肌肉運動，從而訓練氣息，不只是一味的尋求心理意識。

2.共鳴腔體的學習與訓練

在聲樂學習過程中，聲樂老師經(jīng)常會提到歌唱的共鳴，這一點比較抽象，較難理解。歌唱的共鳴分為口腔共鳴、頭腔共鳴與胸腔共鳴頭腔共鳴的位置高，音色明亮，聲音圓潤、華麗，具有穿透力，是唱高音區(qū)各音的重要共鳴?？谇还缠Q，它是架接在鼻腔和胸腔間的“橋梁”，貫通上下，是唱中聲區(qū)各音的重要共鳴。胸腔共鳴，它包括氣管、肺和胸腔。它能使聲音渾圓、結(jié)實、豐滿，是唱低音區(qū)各音的重要共鳴。這些共鳴是靠口腔、頭腔、胸腔的肌肉運動來獲得的?？谇还缠Q的獲得要依靠軟腭的抬高與舌根的放松，軟腭的抬高就是要讓軟腭緊張起來。頭腔共鳴的獲得要依靠咽壁的肌肉力量與口腔軟腭肌肉力量的共同支撐。胸腔共鳴的獲得則需要打開兩肋，也就是在吸氣的同時要感受到兩側(cè)肋骨向外擴張，這實際也是一種身體的肌肉運動。只有訓練好了口腔、頭腔與胸腔的各個部位肌肉，再以良好的氣息做支撐，才能擁有良好的歌唱共鳴，從而形成一個堅固的共鳴管道。在此引用一下口訣幫助訓練正確的口腔與咽壁肌肉：

張嘴同時提笑肌

倒吸口氣提小舌

驚喜狀態(tài)立咽壁

半打哈欠開喉嚨

咽壁與口腔的正確訓練要做到提、抬、立、開四個字?！疤帷奔刺崞鹦　！疤А奔刺鹦∩嗷蚴翘疖涬瘛！傲ⅰ奔戳⑵鹧时??！伴_”即打開喉嚨，放松舌根。咽壁與口腔的正確歌唱狀態(tài)是可以具體看到的，是具體的身體肌肉的理性運動，不僅僅只是一種心理意識。

3.身體各個器官協(xié)調(diào)性的訓練

聲音的訓練和美化是通過身體各器官的相互配合來完成的。想要發(fā)出美妙的聲音需要把發(fā)生所涉及到的各個器官協(xié)調(diào)起來。這項訓練需要長期刻苦努力的理性訓練才能完成。要使各個發(fā)聲器官相互協(xié)調(diào)，首先要建立正確的氣息狀態(tài)；其次，要放松舌根、抬起軟腭、咽壁用力、擴張兩肋。最重要的是要讓這一系列的肌肉運動同時完成，這就做到了身體的協(xié)調(diào)與配合。只有讓身體各個肌肉群同時都發(fā)揮作用，才能獲得一個堅固的共鳴管道，從而美化聲音。

（二）聲樂學習中感性的重要性

理解并掌握了歌唱發(fā)聲的生理機能與發(fā)聲技術(shù)手段還遠遠不夠，聲情并茂才是聲樂藝術(shù)的最高境界?！奥暋笔侵父璩呙烂畹母韬?，“情”是指對聲樂作品情感的理解與表達，二者相互配合才能做到歌聲動人?！奥暋币刻焐纳項l件與后天的技術(shù)訓練來完成，是一個客觀與理性的過程?！扒椤眲t是對生活的理解與感悟，是在生活中一點一滴積累起來的，是一種很感性的情感。要做到歌唱的感情豐富、細膩要從以下幾個方面入手：

1.熟悉聲樂作品。對作品熟悉是唱好一首作品的最基本要求，無論是旋律、節(jié)奏、歌詞還是各種表情與力度記號都要了如指掌。尤其要充分的理解歌詞，歌詞是聲樂作品表達情感最重要的部分，只有充分理解了歌詞所要表達的涵義才有可能唱好作品。如果不能很好地理解歌詞涵義，那聲樂作品就變成了練聲曲。

2.深刻理解聲樂作品。歌唱者把自己對于一首歌的感受用歌聲藝術(shù)的歌唱出來，使聽眾能夠清楚充分的感受到作品所要表達的情感。這就做到了對聲樂作品的深刻理解。對作品情感的理解與各種因素有關(guān)，比如性格、生活經(jīng)歷、文化水平等等。但是藝術(shù)來源于生活，聲樂作品也一樣，大多數(shù)的聲樂作品都是在表達生活的酸甜苦辣與人們的喜怒哀樂。所以要做到這一點最重要的還是細心觀察生活，體會生活的五味雜陳。

三、聲樂學習中感性與理性的辯證關(guān)系

聲與情、技與藝是聲樂藝術(shù)中的血與肉，是無法分開的。聲樂藝術(shù)的最高境界是要做到聲情并茂、情字合一。

聲樂技巧訓練是需要有強大的理論支撐和認真實踐，要通過系統(tǒng)正確的發(fā)聲練習，逐步去獲得擁有良好的共鳴、高的發(fā)聲位置、寬闊的音域、統(tǒng)一的音色、準確的音高和呼吸的良好控制的聲音。缺乏正確的聲音方向的概念，缺乏理性的控制自己聲音的能力，都將是聲樂藝術(shù)道路上的攔路虎。但是如果只有科學的聲音，沒有形象的、能感動聽眾的感情表達也是不行的。因為聲樂藝術(shù)的體現(xiàn)方式就是各種各樣的聲樂作品，學習聲樂的最終目的也是為了能駕馭各種類型的聲樂作品。而聲樂作品則是生活與人心的放映，如果不能生動的表達作品情感，那么也是不完整的。

所以聲樂的學習過程也是理性與感性相結(jié)合的過程。理性學技，美化聲音，使自己的聲音猶如天籟般美妙。感性表情，以情動人，賦予歌曲生命活力。聲與情、理性與感性相結(jié)合，才能學好聲樂藝術(shù)。

[1]封琴.從“明理懂法”到“明理知情”[J].藝術(shù)百家,2014(05).

[2]孫稷.聲樂學習中應遵循的基本原則[J].教育探索,2006(09).

[3]吳耘.淺談聲樂學習中應注意的問題[J].教育與職業(yè),2007(03).

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