李芬
(常州武進錫劇團,江蘇 常州 213000)
話說揚琴
李芬
(常州武進錫劇團,江蘇 常州 213000)
據考,揚琴最早稱為"洋琴",源于波斯等國家,11世紀傳入歐洲,約于明代末年(1600年前后)傳至我國廣東沿海一帶,后流行于全國。有專家認為,揚琴與西洋樂器鋼琴,最早都是在阿拉伯國家的薩泰里琴的基礎上發展變化而成的。流傳到中國的變為揚琴;流傳到歐洲的先后成為"克拉維卡"和"慶巴羅"古鋼琴,最后于1709年在意大利佛羅倫薩誕生了現代鋼琴。
揚琴;演奏;音色
揚琴.我國民族樂器之一,它起源于中東.波斯地區于明代后期從海外傳入中國。在悠長的中國音樂發展中.揚琴以它那清脆悠揚的音色和明快爽朗的風格博褥人們的容愛.并融合于地方戲曲.曲藝等民間音樂及少數民族的歌娜之中。由于我國幅員遼闊.自然條件及人文因素的差異,最早揚琴傳到廣州時,開始使用并開始制作,后遍及浙江、福建一帶,又從東南沿海傳至內地。
揚琴有木制的音箱,琴身呈等腰梯形,張銅絲或銅絲弦八至十八檔,每檔兩三根或三四根,用竹制雙簽(也叫“琴竹”)擊奏發音。后經改革,弦數增至十三到十八檔,擴大了音域和音量。有的還增設用以轉調的特殊附件,有的加上踏板,以阻止弦音的自然延長。直到現在,揚琴作為“洋琴”,在西亞和東歐等許多國家仍在流行,如在匈牙利就稱“洋琴”為“欽巴龍”(cimbalom)。
建國以后,揚琴進一步改革,出現了許多新變化。例如由楊競明改革的四條碼子的快速轉調揚琴,既保留了原有揚琴清脆、悠揚的音色,運用八、五度關系的音位排列法和演奏法,又增加了音位,擴大了音域,并純化了音質,實在是一石三鳥,好處多多,適應了新型民族管弦樂隊的演奏需要,成為目前流行最廣、使用最多的一種揚琴。此外,尚有“紅旗十二平均律揚琴”、“金律活碼大揚琴”等等。
揚琴音色柔美、清脆,花點酣暢,韻味雋永,其演奏技巧豐富,主要有“吟”、“揉”、“滑”、“顫”等竹法,并可以運用和聲及支聲復調等方法伴奏。按地域不同,又分為東北揚琴、山東揚琴等等。揚琴既可以獨奏,又可以合奏、協奏、伴奏,運用范圍相當廣泛,其藝術優長也十分明顯。揚琴作為獨奏樂器,始于廣東嚴老烈改編的“廣東音樂”《倒垂簾》、《旱天雷》、《連環扣》等,創造出明快活潑、清新爽朗的演奏藝術風格。此后,廣東丘鶴儔又創立了揚琴演奏“竹法廣度”,提出了“左竹法”與“右竹法”的演奏理論和具體方法。再后來,任晦初又將“江南絲竹”兩首樂曲《三六》、《中花六板》改編為揚琴獨奏曲,豐富了揚琴的獨奏曲目。近年來,揚琴的獨奏曲目更加工了豐富多彩,主要有《汨羅江上》、《蘇武牧羊》、《雨打芭蕉》、《龍船》等改編曲目和《塞外新春》、《邊塞之歌》、《延河暢想曲》、《戰斗進行曲》、《翻身的日子》、《春到清江》、《歡樂的火把節》等新創作的曲目。
揚琴作為合奏樂器,可以參加“廣東音樂”、“江南絲竹”、“山東琴曲”、“潮州弦詩”等民族器樂曲各種形式的伴奏,并在其中充分發揮出自身的優長,顯示出獨有的藝術亮色。揚琴可以協奏,大型分樂章的揚琴協奏曲《海峽言詩》、《飛瀑》等,都是著名的曲目。揚琴參與伴奏,應用范圍更加廣泛,主要是為戲曲、曲藝、民歌小曲等演唱伴奏。揚琴在戲曲樂隊中顯示出不可或缺的重要地位與作用,它在許多戲曲劇種中,成為主奏樂器或重要樂器。例如在呂劇中,揚琴與墜琴、三弦、琵琶一起,成為“四大件”;在揚劇中,揚琴與二胡、三弦、四胡、月琴、琵琶、笛等,成為重要樂器;在滬劇中,揚琴也是其中的重要樂器之一;在二人臺中,揚琴與笛子、四胡、“四塊瓦”等共同成為“四大件”;在錫劇中,揚琴與板胡、月琴、嗩吶、琵琶一起,成為重要樂器之一。如此等等,不勝枚舉。
揚琴在曲藝樂隊中,尤其是“唱類”的“琴書”系列中,都是重要的伴奏樂器。如在山東琴書中,揚琴與箏、墜琴、軟弓胡琴、四胡、三弦、筒板、碟子等共同的組成伴奏樂隊,但以揚琴為“首席”樂器;在北京琴書中,原來由單弦伴奏,稱“單琴大鼓”。約于1940年前后,通縣樂亭大鼓藝人翟清山等用揚琴替代三弦作為伴奏樂器,故又稱“揚琴大鼓”;在京樂大鼓中,揚琴與三弦成為兩件主奏樂器;在滄州木板大鼓中,揚琴與三弦、四胡一起,構成“三大件”;在翼城琴書中,揚琴與三弦、四胡雙構成“三大件”;在安徽琴書中,揚琴與墜胡、三弦、琵琶、檀板等都是重要樂器,并居“首席”地位;在南詞中,揚琴也與三弦、琵琶、二胡、板胡、笛、笙、嗩吶等成為重要樂器;并居“首席”地位;在豫北琴書中,揚琴也是一件重要樂器;特別是在四川揚琴中,更以揚琴為主奏樂器,甚至以揚琴命名。
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J632.51
A
1005-5312(2015)32-0118-01