探討戲曲音樂元素在流行音樂中的應用

劉洋

（貴州工程應用技術學院藝術學院，貴州畢節551700）

探討戲曲音樂元素在流行音樂中的應用

劉洋

（貴州工程應用技術學院藝術學院，貴州畢節551700）

在我國，流行音樂已然是一種流行趨勢，越來越多流行音樂的風靡就造成了更多的青年把目光全部放在了流行音樂上。而我國的音樂發展源頭—戲曲，卻被人逐漸淡忘。在近幾年中，很多音樂人已經開始把戲曲融入到了流行音樂中，而這種曲風在發行后受到了大眾的歡迎和認可，人們愛上了這種古典與現代的碰撞。本文就音樂的民族性和審美性，對戲曲音樂元素與流行音樂中的有機結合進行探討。

流行音樂；戲曲；運用分析

作為我國的國粹，戲曲藝術集音樂、舞蹈、文學等多種藝術形式為一身，對于劇本中的內容給予藝術上的表達。而流行音樂是在二十世紀70年代后，由西方傳播而來的，校園音樂、搖滾樂、說唱等風格無所不在其中。隨之而來的，就是一大批流行音樂的創作者。在這些優秀的創作者中為了音樂可以具有更濃厚的中國特色，就從戲曲中找靈感或者借鑒。從二十世紀80年代開始，對于這種嘗試已經進行了近30年，對這一現象，分析如下。

一、戲曲音樂和流行音樂的現狀

（一）戲曲音樂現狀

中國的本土音樂在中國的地位越來越低，其中戲曲就是其中的重要代表，戲曲已經開始離我們的生活越來越遠，隨處可以聽見的音樂不是Hip-Hop就是R&B、Rap。傳統音樂不能提起人們的興趣。導致這種情況的發生，其原因除了世界音樂的沖擊外，還有就是人們的崇洋心理。戲曲音樂在今天衰敗至此，跟我們每個人都關系密切。

（二）流行音樂現狀

流行音樂作為西方的音樂文化強烈沖擊下產生的產物，可謂是風靡一時。國人在創造時雖然也不是都是拿來主義，但是這對我們來說已經不是一個能體現本土優越性的藝術了，只是泊來品。現在的流行音樂確實很貼近我們的生活，但在精神本質上是有缺失的。雖然流行樂現在屬于百家爭鳴，但是國人的傳統思想和改革開放帶來的多元化之間的矛盾性，也會很快體現出來。

二、戲曲音樂元素在流行音樂中的應用分析

（一）對于戲曲音樂在流行音樂中的運用

對于戲曲藝術來說，在漫長的發展中自有一套相對固定的主旋律在其中，流行音樂在創作時如果加以運用，就會有很濃的戲曲味道。就比如說著名的作曲家姚明，他就是個土生土長的北京人，對他來說京韻大鼓信手拈來，所以你在聽《前門情思大碗茶》和《故鄉是北京》時，就可以聽出那充滿京味兒的曲調。在香港著名音樂家黃霑譜寫《男兒當自強》時，作曲遇到了瓶頸，在偶然間聽到了京劇《將軍令》選段，立刻把旋律與《男兒當自強》搭配出絕佳的旋律。趙傳《粉墨登場》就是搖滾樂和京劇的有機結合，把京劇在搖滾樂中完美的演繹出來，得到的是全新的藝術效果。在陳升《牡丹亭外》，很明顯的就是借鑒了《女駙馬》這一黃梅戲的選段。再比如前幾年流行的《新貴妃醉酒》，副歌就是京劇的旋律再結合李玉剛的花旦扮相，古色古香立刻盡顯。因此，戲曲藝術對于流行音樂來說是靈感的資源庫，利用合適，就可以讓歌曲的風格特點得到很好的強化。

（二）對于戲曲唱腔結合流行音樂中的運用

唱腔也是戲曲中一個豐富的系統，現在的流行音樂也有很多在借鑒這種唱腔，比如朱德榮在《夢北京》中，就有一段京劇唱段，利用京劇來表達“夢北京”這個主題十分的巧妙。還有《反過來走走》，在這首孫燕姿的歌曲中，開場就使用了京劇唱腔，瞬間讓人耳目一新，之后的演唱加說唱更讓人覺得歌曲充滿了戲劇化。

（三）對于戲曲樂器在流行樂中的運用

在戲曲中的樂器包括管弦樂和打擊樂兩種，還可以稱之為武場和文場。這在現在的流行音樂中，也被廣泛的運用著。在周杰倫《我的地盤》MV中，Jay在扮猴戲時的伴奏就是京劇的打擊樂。還有吳克群的《將軍令》，對于歌曲的取材就是來源于戲曲《將軍令》中，在原戲曲中對于大小鑼和鈸的使用都給予保留，古今韻味皆在。

（四）對于戲曲念白在流行樂中的運用

所謂的念白就是京劇唱、念、做、打中念的意思，雖然是指說話，但又不完全是說話，屬于散文體，其中帶有的音樂性可以讓聽眾在聽覺上得到美感。比如黃閱在《折子戲》中就加入了京劇《秦香蓮》中的念白：“辭別二爹娘汴梁城奔”雖與后面的歌曲不再有聯系，但是意境上是相互呼應的。

（五）對于戲曲的烘托意境在流行樂中的運用

有戲有曲，方為戲曲。在戲曲中的故事結構非常強，就很容易讓人進入到故事中去，和音樂產生共鳴，才能對音樂更加理解，可以很好地渲染音樂。在現在的流行音樂中就有很多的歌曲是在念對白，沒有情感在里面，這樣就有流行音樂情感發“空”的狀況。以此，合理的將戲曲中的感染力帶入到流行音樂中，能讓音樂的意境有更好的渲染力。

三、對于戲曲元素融入到流行音樂之思考認識

在這幾年來，在流行音樂里借鑒戲曲的歌曲越來越多，手法和方式也越來越多樣化，在這種情況下更應該樹立一種全面而且正確的認識，只有認識全面，發展才能更好的得到推動。先說戲曲，戲曲在我國有著悠久的歷史，這種歷史性存在著精華也存在著問題，而最大的問題就是自身的封閉性，戲曲種類繁多但是各類戲曲間的融合性卻又很缺乏，戲曲和戲曲尚且如此，就更不也要提和其他藝術的融合了。在現在社會，各種藝術的沖擊下，戲曲已經是舉步維艱，加之有沒有多少時代性的新創作，讓戲曲未來發展更加渺茫。在這種情況下，換一種方式，把流行音樂利用起來促進戲曲的傳播，也是種好辦法。雖然傳播的容量還極其有限，但是有了關注，就有了初步融合，初步進行融合如果成功，那就會有深度的融和，這就是所謂的發展趨勢。在這方面，戲曲音樂的研究者應該加以重視。可能有些人覺得，戲曲是我泱泱大國幾千年沉淀下來的文化，沒有被時代所徹底遺忘已經說明了它的優越性，戲曲本身是多少代人們的心血，這樣的與流行音樂一起出現是對戲曲的不尊重。但是，如果我們放遠眼光，就會發現，這種融合只是幫助了戲曲文化的傳播和發展，并沒有不利的影響。當戲曲藝術重新回到主流舞臺是，可能流行音樂需要依靠我們發展。現在這個時代，沒有什么藝術形式是可以保證長久興盛的。這也為了以后某一天出現了相反的情況做好準備。

再來說說流行音樂，流行音樂作為一件舶來品，在中國卻得到了長久的發展，且被人們追捧，足以證明它的生命力極其旺盛。在于戲曲音樂元素融合的同時，也證明了流行音樂的創作者對于祖國傳統藝術的重視和尊重，而把這種重視和尊重的想法用流行音樂表達出來的時候，也獲得了人們的認可和喜愛。如果中國的流行音樂想要得到長足的發展，想要在世界流行音樂上獲得一席之地，對于戲曲元素的融合，可能是一個好辦法。因為在我國的流行音樂中，出現了太多的口水歌，沒有任何內涵的流行音樂即使一時被大眾所歡迎，也會隨著時間的流逝而被大眾遺忘，對于我國的流行音樂來說，可能就是缺少一種靈魂和內涵。而戲曲就是我們的內涵。雖然現在我國的流行音樂也開始注意到了這點，并加以結合，可是大多數都是流于表面，沒有深刻的挖掘，這就需要流行音樂創作人能夠對戲曲藝術進行一個深刻系統的研究學習，爭取做到融入深刻，讓兩種藝術都能得到最大程度的發揮。

對于兩種藝術形式上的分析發現，沒有哪一種藝術形式可以獨立存在，孤立地存在遲早會被社會遺忘。流行音樂藝術年輕又有活力，就如同年輕人，向上但缺乏內涵；戲曲就如同學者老人，睿智但又覺得力不從心。兩種藝術形式從這方面看，相互融合，可以達到共贏。

四、總結

結合以上所有觀點我們可以發現，戲曲的音樂元素可以很好地在流行樂上得到多種多樣的發揮，完全可以把戲曲中的優點運用在流行音樂中。但要注意的是，把握好尺度，不能為了用而用。對于戲曲的精髓不能影響，在不同音樂風格上發揮不同的作用，這種就不只是在形式上的模仿。讓戲曲音樂元素在流行音樂中恰當的發揮作用，來提升流行音樂的意義深度和文化底蘊，讓我國的流行音樂能夠更加具有民族性和審美性。

[1]李嚴.民族音樂元素在流行音樂中的應用研究[J].金田,2011(08).

[2]黎輝輝.流行音樂中戲曲元素運用的思索[J].黃河之聲,2014(02).

[3]杜晨晨.管窺流行音樂中的戲曲元素——以戲歌為例[J].通俗歌曲, 2013(12).

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1005-5312（2015）35-0091-01