珍珠塔的輝煌

■殷麒麟

珍珠塔的輝煌

■殷麒麟

《珍珠塔》是一部長篇彈詞書目；是蘇州彈詞中最有影響的傳統書目之一。熟悉蘇州評彈的人，沒有不知道這部書的。

《珍珠塔》的書情

河南才子，相國王孫方卿方子文，因家道中落，奉母命到襄陽向姑母求助。姑母勢力，不但沒有伸出援助之手，反而將方卿羞辱一番。方卿負氣而走，幸得小姐身邊丫頭采蘋相助，稟告千金，陳采娥小姐以為母親欠妥，故為母周全，下樓相見，留款綠秋亭，并將鎮家之寶“珍珠塔”藏在包裹中以“干點心”相贈。

見方卿走，即命采蘋稟報父親陳廉。陳廉聞訊即刻帶總管王本追趕，追到北門城外，與賢侄方卿相見，再三挽留，但方卿執意要走。因被姑母勢力，方卿立誓不得功名絕不再到襄陽，再見姑母！陳廉見方卿傲骨嶙嶙，志氣不凡，心中甚是喜愛，又因當年方家提攜之恩，無以為報，故將女兒陳采娥終身相許，“九松亭為媒，王本見證。”

離開襄陽方卿半路遇盜，珍珠塔被搶，跌倒雪地之中，偶遇北京畢家相救，帶至京城，畢家老太太相中，故將畢家小姐終身相許。在畢家的支持和幫助下，方卿書包翻身，得中狀元，欽命七省代天巡守。

三年后再到襄陽身為巡按大人的方卿想起當年姑母勢力，竟假扮道士把姑母戲弄一番。而后方太太出場將子訓斥一番，打三不孝，命兒向姑母賠罪。最后奉旨完婚，皆大歡喜。

《珍珠塔》的歷史

今存《珍珠塔》的刻本，最早的是乾隆刻本。而評彈界傳說此書為馬春帆開始編唱，馬如飛又作了大量的加工。從刻本到傳唱本逐漸有了很大的變化。不僅在篇幅、文詞和描寫上都有了發展和提高，故事情節也有所不同。

最早的周殊士版本為二十四回，俞正峰本為二十回，周殊士、陸士珍編評本為五十六回。光緒甲午（1894）上海書局石印本，雖然署滄浪釣徒馬如飛著，仍為周殊士本，二十四回，回目也同。而1988年，上海文藝出版社出版的魏含英演出本《珍珠塔》計八十回。

《珍珠塔》的藝術

一、流派最多

《珍珠塔》流傳時間比較長，說過此書的演員也比較多。經過歷代藝人的豐富，提高，《珍珠塔》在藝術上有很高的造詣。在這一點上，無論是演員還是觀眾，為多數人認同。

因為《珍珠塔》說唱的人多，有影響的演員也很多，說唱此書，僅唱腔形成流派的就有馬（如飛）調，魏（鈺卿）調，沈（儉安）調，薛（筱卿）調，琴（朱雪琴）調，尤（惠秋）調，薛（小飛）調。

40年代以后，周云瑞和陳希安拼檔彈唱 《珍珠塔》，周云瑞因精通樂理，通過藝術實踐，在老師沈儉安的“沈調”基礎上，吸收“祁調”、“俞調”、“陳調”的唱腔，所創造出的唱腔，被聽眾譽為“周云瑞調”。

趙開生師從周云瑞，受老師的影響，長期對彈詞唱腔有所探索，在“周云瑞調”的基礎上，形成了自己獨特的演唱風格，廣大聽眾稱之為“趙開生調”。

由此可見，《珍珠塔》的彈唱藝人所創造的流派唱腔，成為創造流派最多的書目之一。

二、經典最多

通過《珍珠塔》的故事敘述，情節的展開，引出了《贈塔》《哭塔》《托三樁》《七十二他》《下扶梯》《搶功勞》《唱道情》《方卿見娘》《打三不孝》等等一連串的精彩回目。在大型會書，評彈專場演出中傳唱至今，經久不衰，喜聞樂見，被譽為經典段子最多的長篇書目之一。

三、影響最大《珍珠塔》被譽為小書當中的“王”。評彈界有“唱煞珍珠塔”的說法，這是因為這部書里唱段多，一回書就有好幾段唱段，彈唱藝人在演出實踐中根據自己的嗓音條件，吸收百家之長，創造出《珍珠塔》獨有的藝術風格。

在馬如飛等藝人的演出基礎上，清代末年蘇州的讀書人，秀才，甚至相傳還有當時的狀元洪鈞（1839年—1893年），字陶士，江蘇省蘇州府吳縣（今江蘇蘇州）人，清穆宗同治七年（1868年）戊辰科狀元。

陸潤庠（1841年—1915年），字鳳石，江蘇省蘇州府元和縣 （今江蘇蘇州）人，清穆宗同治十三年（1874年）甲戌科狀元。都改過唱詞，寫過唱詞。所以《珍珠塔》的唱詞十分注重格式和押韻，彈唱起來朗朗上口，行腔流暢。

于是同期的藝人在演出中學習和借鑒《珍珠塔》的手法和唱詞，修改和補充自己的長篇；甚至影響到后來新編的二類書目的創作，影響著評彈的發展。

《珍珠塔》的與時俱進

任何作品都是某一個時代的產物。《珍珠塔》的故事是反應當時封建社會的現實，揭露了舊社會的勢力，同時宣揚了封建道德和禮教。當時封建社會“萬般皆下品，惟有讀書高”，“書包翻身，光宗耀祖”，是當時人們奮斗的理想和目標。在未取得“成功”之前，聽了《珍珠塔》充滿激勵；在“成功”之后，細細品味《珍珠塔》更是回味無窮，所以《珍珠塔》的故事必定人人推崇，人人喜歡。

再從當時的皇帝，封建王朝的統治需求背景下，也需要《珍珠塔》這樣的作品宣傳“忠孝”二字。無論你是誰，無論你受了多大的苦，遭了多大的罪，只要一心為皇帝效力，為朝廷辦事，總有揚眉吐氣，雞犬升天的一天。

所以好的作品就是能說出當時人們的心聲，并鼓勵、激勵人們為心中的“理想”去孜孜不倦地奮斗。同時又是符合封建王朝的宣傳，符合封建王朝的國家利益，所以《珍珠塔》是一部好作品。

但是隨著時代的變遷，《珍珠塔》的問題就顯而易見了。上世紀六十年代，各地在整理《珍珠塔》時，認識分歧，說法不一，覺得《珍珠塔》還是一個合乎封建禮教規范的愛情故事，不值得宣傳，不值得去美化。有人主張：方卿不中狀元，但假扮道士去羞辱姑母，騙姑母說是自己中狀元，因方卿未中狀元，便改成陳廉賴婚等等，可以說是改法不一，稀奇古怪。

針對這種情況，當時，陳云老首長說過：“《珍珠塔》反對人情勢力，這是得人心的。”老首長話雖不多，言簡意賅。《珍珠塔》是那個時代的產物，不必“大動干戈”。難道《紅樓夢》等四大名著都要去改成現實作品？毫無必要！每一部作品都有她的藝術價值，我們要保護她，傳承她，而不是把她改得面目全非。

《珍珠塔》的中心思想就是反對勢力，其實這就具有現實意義。現在的社會不勢力嗎？勢力在當今社會各個角落還是無所不在。所以這一點還是能引起大家的共鳴的。但是我們現在不能就簡單的去反對勢力，像改成“方卿未中狀元，假扮道士去羞辱姑母，騙姑母自己中狀元……”這方卿不就是個“無賴”嗎？這樣的方卿不會討人喜歡，還會令人生厭。

所以在《珍珠塔》的演出過程中，我發現了二個“中心思想”。一個自然是“反對勢力”，但是還有一句唱詞“天下誰人不勢力？幸而勢力得功名。”所以似乎 “勢力”并非那么 “討厭”，“塞翁失馬焉知非福”，往往“壞事”變成了“好事”，這也說不定。

另外還有一句唱詞“大丈夫不可不成名”。態度積極了。無論別人對你是好是壞，你自己做得好嗎？你讓別人尊重你了嗎？“沒有作為，哪來地位？”自己毫無實處，毫無成績，你還想讓大家尊重你，不勢力你？你太幼稚了！這個社會是現實的，所以只有自己腳踏實地，真干實干，干出點成績，才會得到領導的賞識，社會的認可，大家的尊重，才會不被勢力。這樣的“中心思想”，我想是能被大家接受的。

《珍珠塔》的傳承

作為《珍珠塔》第七代傳人，對于《珍珠塔》的傳承，我的想法很簡單。首先是學習、模仿、照搬；其次是多聽、多想、多練；最后就是要根據自己的理解和本身的條件創造和發揮。傳承不能只做簡單地復制，最簡單地復制是錄音，任何人都做不到百分之百的復制。聲音能模仿，唱腔能模仿，過門能模仿，但是老先生在演出時的心理活動，思想活動你能模仿嗎？就算你學會了“形”，但你永遠學不到“神”。有形無神的演出，還是不能和觀眾共鳴，我認為這樣的傳承也是失敗的。

傳統藝術就是一顆古木，要古木發新芽，甚至是枯木逢春，這就要我們形成自己的藝術思想和藝術創造，讓這顆古木煥發出新的生命，讓《珍珠塔》重現輝煌。