童蒙者拾其香草
——今天為什么還要讀寫古典詩詞

文／周奉真

童蒙者拾其香草
——今天為什么還要讀寫古典詩詞

文／周奉真

一部2000多年的中國文學史，亦可稱為詩歌發展史。

2000年來，詩歌作為中國文學的正統與精華，被歷代宮廷草野、士子村夫，共尊共重、一體珍愛，煥發永恒的價值。繼《詩經》《離騷》之后，漢之樂府古詩，感懷時事，哀樂人間，不絕遺響；建安五言詩，慷慨任氣，激越使才；兩晉南北朝，陶潛歸去田園，寄情隴畝，采菊東籬，高潔千古；有唐一代，李杜詩篇，雙峰并峙，光焰萬丈，百代尊崇；迨至金元明清，各領千秋，風騷不輟。

歷史長河中，詩詞作為文學的獨特載體，構筑了一個個五光十色的精神家園。無數人流連于自然美景、歷史回廊，沉吟于人事代謝、往來古今，或養浩然之氣，或成逍遙之游。陶冶性靈，浸潤情感，完善性格，澡雪精神，何其快哉！在大數據時代和信息海量的今天，這或許就是人們為什么依然熱愛古典詩詞的理由—對精神回歸的渴望，以及傳承中華文化之精華的自覺。

作為傳統人文精神載體之一，古典詩詞在今天仍具強大的生命力，依然是無數中國人的精神聚居地。

中國古典詩詞是形式美和內容美的高度集合，在形式上極重聲韻之美與對仗之美。詩要入韻，近體詩講究平仄，律詩還要講究對仗。詞有詞譜，有規定的字數、平仄、韻腳及其他格式。也許有人會說，李白、杜甫詩詞也有不合格律者。此言不錯，但綜觀這些名家巨擘之作，守格律為常度，破格律是表達的萬不得已，其例罕稀。我輩學詩，當以嚴守格律為主。詩遵“平水”，詞依“正韻”，用心去學，認真推敲，自然“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”（劉勰《文心雕龍》）。

平生最喜少陵“開心應是酒，遣興莫若詩”之句。20年間，涂涂抹抹，留下一些雪泥鴻爪，實則是行藏的歷史、記憶的倉庫、憂樂的抽屜。愚以為，每個生命的背后，都有其悲歡離合史，而這些常人生命史的點滴，亦可匯總、豐富、還原真正的時代史，真誠的國家史。

（注：本文為作者古體詩詞集《此生未忍負流光—默緣堂二十年吟草》序言，本刊有刪節）