電影《功夫》中古箏樂曲的視聽體驗研究

楊 靜

電影從無聲到有聲是其發展中的巨大飛躍，沒有聲音的電影缺少了審美魅力，沒有音樂的影片缺少了烘托氛圍。在電影制片的內容中，音樂扮演了重要作用，電影和音樂的美妙結合，共促融合發展，創造了一部部讓人驚嘆叫絕的電影大片。電影適時巧妙運用音樂能夠讓人產生獨特的心理體驗，同時也讓人產生思想和精神上的共鳴。古箏作為中國傳統代表樂器，是中華音樂文化的象征，承載了豐富的審美內涵。多年來，中國電影大片巧妙運用傳統聲樂成就了一部部著名影片，不論是張藝謀在《黃土地》中運用具有西北風味的腰鼓舞，還是電影《紅高粱》中盡情唱響齊魯大地的出酒歌，其壯觀的場面、震撼的聽覺、地域的風味和審美的意境，對電影的成功都發揮了重要作用。本文將以電影大片《功夫》中古箏樂曲的巧妙運用為案例研究，詳細闡述古箏樂曲在影片中運用的巨大作用。希望于通過闡述古箏樂曲在影片中巧妙運用，來給更多的藝術創作提供有力的審美指引。

一、古箏樂曲的獨特美學內涵

電影《功夫》海報

在中華民族的樂器發展中，古箏承載了中華音樂的獨特審美功效，這種民族樂器通過變幻無窮的演繹，營造出不同氛圍的審美意境。古箏樂曲會讓聽眾在輕松自然中進入審美佳境，使觀眾心靈受到熏陶。從古至今的古箏樂曲中也有很多家喻戶曉、過耳不忘的優秀作品，像《高山流水》《漢宮秋月》等經典古箏樂曲歷經長久而不衰，深層次地去追究原因其實與古箏的獨特構造有較大關系。古箏的造型形狀尤其樂器的獨特性，整體看上去很像一個長方形的柜臺。這個“長方形”功能卻十分奇異，“長方形”更像是一個現代化的精巧小型音箱，體現了中國古代音樂文化創造的高超性和獨特性。在古箏的整體構造中，能夠自由運動的“箏柱”在發揮作用時顯得尤為重要。古箏演奏者身著華服，再輔之以靈動的手指輕輕撥動箏弦，扣人心弦的箏曲也就隨之緩緩傳播開來，沁人心脾，產生美感。據有關文獻記載，古箏演奏最早起源于我國的西北部分地區，最后經過不斷流傳到全國各地，逐漸受到越來越多音樂人的喜愛和追捧，古箏的快速傳播其實與古箏樂曲自身獨特的審美性和實用性息息相關。古箏樂曲還常與其他民間樂曲相互融合，各種樂曲的巧妙結合更彰顯出古箏獨特的美感和極高的藝術價值?？傮w來說，古箏曲的美學內涵突出表現在幾個方面：大多數古箏樂曲的音色優美至極，極易撥動人的心弦，體現出古箏的力速性；古箏樂曲不受音域限制的特點，讓人欣賞完古箏樂曲后心胸也隨之變得寬廣，彰顯出廣博吸收的包容性；無數古箏樂曲演奏者在演奏時演奏者們通常都會保持肢體上的平衡，演奏動作的優美協調，使得古箏樂曲演奏場面外觀呈現出一種高貴狀態，這充分體現了古箏的文雅性。除此之外，我國眾多優秀的古箏樂曲在自身的發展過程中，不斷受到道家和儒家美學思想的影響，也在發展過程中不斷豐富自己的美學價值。

二、古箏樂曲在影片運用中的高潮與期待功效

在電影作品中科學合理運用古箏樂曲，讓傳統音樂作為一種新的文化載體，在著力刻畫影片人物的情感，突出影片的趣味性，制造故事的戲劇性，營造特別的影片氛圍等諸多方面發揮著重要的作用。在《功夫》這部影片之中，通過對古箏音樂《箏鋒》《東海漁歌》等適時巧妙地融入，收到了成功的效果。在影片《功夫》中除了締造極其宏大的場面造勢之外，在凸顯主要人物性格和營造某種特定氛圍時，還獨具匠心地運用了很多背景音樂為影片增添亮色。這些優美、意蘊深厚的音樂緊扣觀眾的心弦，其打斗高潮中運用古箏樂曲，充分發揮中國傳統樂器美，既表現了中國功夫的搏擊力量，體現了功夫在內力的意境；也闡釋了中國功夫的柔美文化，體現了“大音希聲”“大象無形”的道家文化，二者有機結合，一張一弛，相宜得章，給觀眾帶來了無窮回味。

（一）古箏樂器的高潮與回味效果

1.《箏鋒》的高潮高峰運用

《箏鋒》這首古箏曲的形成經歷了曲折和漫長的過程，作曲家在吸收了《漁舟晚唱》作品后精心融入了自己獨到的見解和感悟，最終形成了和影片情節完美契合的《箏鋒》古箏曲。《箏鋒》在影片中成功巧妙的運用，其背后是作曲家深厚的功夫和心思的付出。當然，作曲家的心思也沒有白費，影片一經播放，古箏樂曲的成功運用讓無數觀眾對古箏樂曲久久難忘，讓觀眾喜愛有加，大大增強了《功夫》的藝術價值。在《功夫》中，斧頭幫費盡心機找兩個瞎子去對付包租婆，每當要撕戰殺人時，古箏音樂就緊密響起，其絲絲縷縷的緊促聲音傳入觀眾們的耳邊。在兩個瞎子與五郞八卦棍奮力廝殺的整個過程中古箏樂曲更是急促不斷，環環相扣，給人期待，令人心懸。

2.《東海漁歌》的巧妙時機運用

在《功夫》這部優秀影片中，主演周星馳吸引了觀眾的眼球。他的一笑一顰、一舉一動、一言一語，使得觀眾也隨之發生喜怒哀樂、松緊張弛的快速變化。在影片中，周星馳飾演的主要人物阿星在進豬籠城寨時，懷揣著自己樸素的夢想來打拼，《東海漁歌》古箏樂曲適時演奏，讓人們立刻提起精神，讓人電影劇情充滿期待。周星馳飾演的阿星本來是一個意志力極其薄弱的小人物，然而小人物也有樸素的夢想，他在自己一事無成的現實情況下，也開始思索如何成就自己的夢想，他想借助豬籠城寨這個特殊地域達成自己的夢想。而這個特殊地域又是斧頭幫想要鏟平的勢力范圍。無論是斧頭幫派人到豬籠城寨殺人時的《箏鋒》，還是阿星進豬籠城寨時的《東海漁歌》等古箏樂曲，都給影片觀賞者們帶來視聽上的獨特感受。

三、古箏樂曲在影片中渲染與深化效果

電影作品中為了情節需要，有時演繹出輕松活潑的氣氛，有時演繹出離奇驚異的氛圍，也演繹出緊張肅殺的氣氛。影片的不同氣氛可以通過不同的古箏樂曲演繹來體現，古箏樂曲的演奏再配合精彩畫面，使得觀眾快速融入到影片渲染的氛圍中。風暴雷鳴和鶯歌燕舞很自然地就能夠營造出不同的氛圍。《箏鋒》和《東海漁歌》在給觀眾帶來獨特視聽感受的同時，也渲染了影片的劇情發展，阿星進豬籠城寨時古箏曲的播放讓人感受到小人物身上勇敢與拼搏的精神，斧頭幫進豬籠城寨殺人時，觀眾很自然地從心底感受到一種肅殺和緊張的場景。激烈的打斗氛圍一直融合在影片中，但當看到豬籠城寨中的深藏高手從容對抗斧頭幫的殺手時，觀眾們的內心由緊張急促變得輕松平緩起來。

（一）古箏樂曲在電影中情感抒發作用

無論是哪一部影視作品，影片中都會著力塑造性格不同的角色，而不同人物的內心情感也是極其豐富的。影片中不同人物的內心情感，在不同的時期各不相同，并情節的發展不斷變化。電影中人物的情感變化，要想得到有力生動刻畫，既可以運用直白的語言來體現，也可以借助風格迥異古箏樂曲來有效表達。一首古箏作品也是由一個個細節搭建而成，每一個細節看似微不足道，其實代表了人物情感的微妙變化，在曲目中卻起著舉足輕重的作用。諸如《漁舟唱晚》《高山流水》這樣的古曲，節奏舒緩，講求韻味，其韻味則體現在演奏者左手顫弦、按弦、滑弦、揉弦技巧的掌握。這些技巧看似容易，實則細節極多，難于掌握。以古箏的滑弦為例，音準絕非輕而易舉可以掌握的，在不同曲目甚至是不同的段落，對起音、過渡音、止音的比例要求均有不同，演奏者需要經過反復的練習、推敲才能達到演奏水平。這些演奏細節充分抒發了電影人物的情感變化，節奏緩慢，體現人物心情舒暢；節奏緊湊，體現人物心態加速，產生緊張感、激烈感和期待感。

（二）古箏樂曲在電影中性格心理作用

在中國傳統文化體系中，儒、道是中國原始的本土文化。這兩種文化一進一退，對中國國民性格的影響非常之大。儒家文化剛健有為、進取入世；道家文化柔順無為、退守潛隱。兩千多年來，這兩種文化互相排斥，又互相吸收；互相對立，又互相融和，如車之兩輪，鳥之兩翼，在潛移默化中，影響著中國人的性格形成。古箏彈奏講究“情曲交融，心手合一”，運用古箏樂曲表達人物性格這種新做法更容易讓觀眾們喜愛接受。這就要求演奏者對所彈曲目背景、曲目表達的內容及傳達的感情有較深了解，尤其是在演奏歷史題材，講述歷史人物的曲目時，更要對歷史人物的事跡做到了然于胸，對人物的性格特征細心揣摩。電影中主要人物和輔助人物的性格差別很大，眾多影視編劇們在塑造影片主要人物性格時通常會花費大量精力追求人物性格鮮明、突出。要達到這一較高目標，編劇們除了運用人物的語言、行動來凸顯人物鮮明可感的性格之外，對古箏樂曲適時、合理的運用也能凸顯人物的性格特征。

阿星以及豬籠城寨中那些武藝高強人物的內心世界其實都很豐富。古箏樂曲在影片中的成功運用使得這些小人物的內心得到了生動刻畫，他們身上體現敢于同惡勢力代表斧頭幫勇敢作斗爭的鮮明特征。這些普通人物的內心深處也都有自己最真實的渴望，不管是運用智慧還是出手武力，他們都在奮力拼搏。他們的渴望除了言行表達之外，也可以通過電影中的古箏配樂之聲來深刻感受。

（三）古箏樂曲在電影中深化主題作用

主題通常是一部影片的靈魂所在。一部影片的主題創作成功與否需要觀眾來評判，這需要考驗導演和編劇的文化功力。在相當一部分影片中，古箏樂曲的適時、巧妙運用可以起到深化作用。通常情況下，電影作品中運用的古箏樂曲主題能夠在很大程度上代表著影片中一些特殊的人物或事件。在《功夫》這部影片中，古箏音樂的貫穿使得電影主題往往得到更加有力的凸顯。在我們觀看的影片中，只要在某個場合或某個人物出場時有某種古箏音樂出現，觀賞者就能夠對影片中的人物或事件在第一時間內作出較為強烈的連鎖反應，從而也對電影主題理解得更深刻、更到位。

電影與古箏樂曲這兩種不同藝術形式的有機結合，既傳承了中國傳統優秀文化，又給傳統文化賦予新內涵，還給現代觀眾帶來新美感，對電影的演播效果發揮了重要作用，產生了奇妙絕佳藝術效果。電影里古箏演奏中的每一個細節都需要反復、認真琢磨練習，玉不琢不成器，只有將每個技術、每一個難點攻克和熟練掌握，才能演奏出一首動聽入耳的成功樂曲。電影與古箏看似兩個不相干的領域，實際上卻有著眾多的相通之處，但無論是一部電影還是一首樂曲，要想取得成功，都需要用心用情用力的去充分挖掘，精心雕刻，巧妙演藝。通過電影《功夫》中古箏樂曲的成功演奏證明，只要精心演奏和巧妙結合，古箏樂曲可以在電影大片中發揮更理想的審美效果，給觀眾帶來豐富的精神食糧，對傳統文化的繼承和創新具有重要啟示，對文化市場消費也能帶來了巨大的經濟效益。