淺析釉上五彩刀馬人物裝飾的發(fā)展歷程

陳凌

【摘 要】中國陶瓷紋飾大都以描繪優(yōu)美并具有吉祥意味的事物和人物為主，總體藝術(shù)風格上以溫和陰柔為主，因而“刀馬人”題材的出現(xiàn)給人以耳目一新、精神振奮的感覺，在元明清時期深受人們的喜愛。本文從當時的歷史背景著手淺析釉上五彩刀馬人物裝飾的發(fā)展歷程。

【關(guān)鍵詞】釉上五彩;刀馬人物裝飾;發(fā)展歷程

“刀馬人”是景德鎮(zhèn)瓷器人物紋飾中別具一格的一個類型，以描寫戰(zhàn)爭場面和古代軍人、武士為主，多取材于戲曲小說故事，人物形象生動、場景氣勢宏大，充滿陽剛之氣。“刀馬人”圖興起于元末、復興在明末、盛極于康熙，有其獨特的藝術(shù)發(fā)展的軌跡和規(guī)律。

晚明時期是明政府內(nèi)憂外患、朝綱混亂、風雨飄搖的動亂年代，各地農(nóng)民紛紛揭竿而起，北方邊境遭到清朝不斷入侵，在此時代背景下，倡導武功、提倡武力的陶瓷“刀馬人”圖的出現(xiàn)便成為非常自然的事情了。當時整個江南地區(qū)基本上沒有受到影響，商業(yè)和工業(yè)的發(fā)展，經(jīng)濟甚至達到前所未有的速度發(fā)展。由于時局的岌岌可危，雖然江南士人階層生活依然閑適，但是悲觀的末世情緒在江南士商階層中普遍蔓延，迫切需要得到精神慰藉，對朝政極度不滿的憤懣士人則充滿了要求明廷加強軍事，清除外患的強烈愿望。因此，充滿陽剛之氣的“刀馬人”圖的興起正好滿足了江南文商階層的精神需求。許多“刀馬人”圖繪制在辦公桌陳設的瓷筆筒上，也就是成為了江南文人的一種精神寄托。

明末時繼承了“刀馬人”的主題，無論是在義軍控制下還是在清軍控制下，這個尚武的主題仍然普遍受到歡迎。康熙年間，吳三桂起兵反叛軍，叛軍與清軍在景德鎮(zhèn)周邊展開大血戰(zhàn)，景德鎮(zhèn)瓷業(yè)全面停產(chǎn)。進入清康熙時期，平定了三藩之亂、準噶爾叛亂，穩(wěn)定東北邊疆等，終于迎來了太平盛世。這些經(jīng)歷都讓康熙認識到通過戰(zhàn)爭保衛(wèi)邊疆、給社會安定帶來的積極作用。因此康熙帝時刻勸勉自己要不忘吸取明王朝滅亡的教訓，倡導尚武騎射的同時，還十分注重以“不忘江山來之不易，不可好務享樂太平”的訓導來告誡子孫時刻要有居安思危的思想準備。景德鎮(zhèn)瓷業(yè)也在進入清康熙中期時，迎來了其發(fā)展的黃金時代，“刀馬人”圖也因此極大流行起來，有顯著的歌頌軍功、頌揚太平、歌頌賢臣良將之意。

另外，康熙帝為了維護政權(quán)的長治久安，十分注重學習和采納漢文化，以儒學為治世經(jīng)典，強調(diào)以德治國、以禮化民。在其任位期間，還親臨孔廟拜祭，對孔子的后裔大施恩寵，在感情上，對漢族士大夫進行籠絡。并拜謁關(guān)羽家鄉(xiāng)的關(guān)帝廟，御書“義炳乾坤”匾額，倡導忠義。因而，像《三國演義》《水滸傳》《岳飛傳》《楊家將》等故事既是普通百姓耳熟能詳、喜聞樂見的一種藝術(shù)形式，更重要的是，這些故事中體現(xiàn)和宣揚的“仁義禮忠”思想契合了統(tǒng)治者的治國思想。

總的來說，進入明代時，“刀馬人”圖迅速衰退，在整個明代早中期，已經(jīng)再難見到令人為之一振的優(yōu)秀“刀馬人”作品了。但在晚明時期，“刀馬人”圖又重新興起，并且發(fā)展速度很快，達到相當流行的程度。“刀馬人”作品繪制精細，絕大多數(shù)的出自大型手工作坊畫。明末時期景德鎮(zhèn)出現(xiàn)了顯著的資本主義萌芽，瓷業(yè)分工越來越細，出現(xiàn)了大型工場。宋應星所著的《天工開物》中就指出“共計一坯工力，過手七十二道，方克成器。”因此，在過去，由于明末大型車間可以進行程序化、大規(guī)模生產(chǎn)的作品，使得晚明“刀馬人”圖的產(chǎn)量就遠遠超過了元代。過去，由于人們對明末瓷器認識不足，很多明末“刀馬人”作品曾被誤斷為清早期作品，而現(xiàn)在人們通過對“轉(zhuǎn)變期”瓷器的深入研究，已經(jīng)分離出大量屬于明末的“刀馬人”精品。

明末“刀馬人”圖除了青花作品外，也有五彩作品流傳，和元代一樣，大都取材于當時流行的戲曲小說故事。

明末五彩“刀馬人”圖是元代所未有的產(chǎn)品，其色彩豐富而沉著。明末五彩“刀馬人”圖，使用釉上黑料勾勒輪廓線條，較青花產(chǎn)品更加精細，并且填以釉上紅、綠、黃、紫等各種色彩，人物刻畫逼真寫實，五彩繽紛，賞心悅目。

進入清代以后，景德鎮(zhèn)瓷上“刀馬人”圖進入了繁盛時期。清順治時，延續(xù)了明末瓷上“刀馬人”圖技法，進入清康熙時期后，更是達到了前所未有的興盛。清康熙瓷上“刀馬人”圖仍主要分為青花和五彩兩類，大多取材于在市民階層中廣為流傳的各類戲曲小說，最為常見的為《三國演義》《水滸傳》，當然還包括很多當時流行的其他戰(zhàn)爭題材戲曲小說，如《岳飛傳》《楊家將》等。清康熙以后，從清中期直至清末，“刀馬人”圖在整個清代始終保持興盛發(fā)展，成為清代最有特色的裝飾題材之一。不過，清中后期的“刀馬人”圖遠較康熙時期遜色。

清代“刀馬人”圖不僅在國內(nèi)市場廣為歡迎， 西方人非常喜歡“刀馬人”這種瓷器，原因有兩點：一、題材的認知。16世紀到17世紀，整個歐洲也處在一個戰(zhàn)爭時期，也是騎馬打仗。過去戰(zhàn)爭都比較原始，騎馬打仗的戰(zhàn)爭形態(tài)延續(xù)了上千年，當時的歐洲人跟我們一樣，也有這樣一段歷史，所以很容易理解，容易溝通。二、工藝的認知。當時瓷器繪畫受徽派版畫的影響，畫得非常精致。雖畫面只畫幾個人，但場面非常宏大，筆法瀟灑生動，令人嘆為觀止。基于這兩點原因，西方人非常重視這類瓷器。目前已知的重要的康熙“刀馬人”瓷器，國外特別多，國內(nèi)反而很少。因為在近一百多年來，它不停地流向西方。

刀馬人物裝飾題材興起于元末時期，直到明末時才得到復興。清早期繼承了明末釉上五彩瓷畫的傳統(tǒng)，并在康熙時期達到了空前絕后的發(fā)展，具有深刻的思想內(nèi)涵，在藝術(shù)上達到了巔峰。在如今的和平年代，當我們再去賞析歷代充滿陽剛氣息的傳統(tǒng)釉上五彩刀馬人物裝飾瓷畫時，依然會被其強烈的藝術(shù)魅力所感動。