借鑒與啟示

丁嫚莉

2014年11月12-16日，兩年一屆的國際音樂教育協會全球會議——為紀念卡巴列夫斯基誕辰110周年的國際音樂藝術節，在莫斯科的柴科夫斯基音樂學院拉開了帷幕。國際音樂教育協會負責人伍德沃德，俄羅斯作曲家謝德林，卡巴列夫斯基音樂教育與文化藝術促進發展基金會主席，《音樂教師》雜志主編卡巴列夫斯基的女兒，國際音樂教育協會俄羅斯國立分會主席布賴寧，聯合國教科文組織俄羅斯負責人及重要成員奧爾忠尼啟哲，葉戈羅夫等來自全球幾十個國家的代表參加了此次會議。此次藝術節的主題是21世紀音樂教師，本屆歷時五天的藝術節主要包括四個部分：首先，由來自俄羅斯各地的優秀教師在莫斯科音樂學院拉赫瑪尼諾夫音樂廳舉行十節中小學音樂公開示范課；其次，莫斯科國家教育方法委員會（YMO）組織承辦下的音樂教育人才培訓教學方法委員會和俄羅斯科學藝術教育委員會的共同會議，探討了俄羅斯高校現代音樂教師培訓問題：再次，與會者參觀久負盛名的莫斯科合唱藝術學校；最后，在柴科夫斯基音樂學院大音樂廳舉辦了以合唱形式為主的卡巴列夫斯基作品音樂會。上述系列活動安排是世界音樂教育工作者們為紀念俄羅斯音樂教育家、社會活動家、鋼琴家、作曲家卡巴列夫斯基而舉辦的。

卡巴列夫斯基是世界最具影響力的音樂教育家之一，他用七年的時間在莫斯科一所普通小學考察，創建了一套獨特的兒童音樂教育體系，并用一生去實踐和貫徹，他也因此被授予了蘇聯教育學科學院院士及國際音樂協會名譽主席。謝德林在本屆藝術節上深情地回憶60年前為卡巴列夫斯基慶祝50歲生日的情景，感嘆時間的流逝，并說在自己的創作生涯中是卡巴列夫斯基冒著嚴峻的政治風險向莫斯科大劇院推薦他的新作《神駝馬》，他才有了今天。并說：“這是我幸運的起點！是我永遠都不會忘記的！”布賴寧也指出：“卡巴列夫斯基在世界音樂教育中的作用和貢獻是無可估量的，他創新了俄羅斯的音樂教育思想，沒有他，俄羅斯普通學校的音樂教育也不會參與到世界音樂教育運動與發展中。”

筆者有幸參加了這屆藝術節，了解到卡巴列夫斯基音樂教育思想體系及其教學傳統在俄羅斯本土的延續。當今中國及俄羅斯音樂教育和音樂教師的培訓正處于改革與創新的歷史進程中，卡巴列夫斯基音樂教育思想體系不僅對俄羅斯，更對指導中國音樂教育的民族化與世界化具有重要的借鑒意義。

一、音樂教育體系與音樂教師專業知識結構的建構

美國學者舒爾曼（L.S.Shulman）認為教師專業知識應包括：學科知識、一般教學知識、課程知識、學科教學知識、學生及其學習特點的知識、教育情境知識、教育目的與價值的知識。由于學科專業的特殊性，音樂教師專業知識結構也可分為理論知識和實踐性知識。卡巴列夫斯基經常強調音樂教師具有高水平專業知識的重要性，如音樂理論知識和豐富的文化知識，特別是鍵盤演奏、聲樂演唱、合唱指揮等，這些實踐性知識是音樂教師應具備的基本知識結構。在本屆藝術節十節公開示范課中，筆者發現授課教師在鋼琴演奏、聲樂演唱與合唱指揮三個方面的專業水平給人留下了難以忘懷的印象。每位教師不僅在自己的課堂上展示了合唱指揮的專業水平，來自圣彼得堡曾經兩次獲得卡巴列夫斯基國際音樂教師教學大賽獎項的菲德羅夫那在講解回旋曲式時，更演奏了貝多芬的作品《丟掉一分錢糖果的憤怒》。她的演奏技巧精湛，音樂處理細膩，課堂表演自信，贏得了場下觀摩者的熱烈掌聲。在另一節音樂課中，曾經獲得第四屆卡巴列夫斯基國際音樂教師大賽獎項的來自于伏爾加格勒的教師安娜多利耶夫娜讓學生在音樂中聆聽教堂鐘聲時，親自演奏了拉赫瑪尼諾夫的《升c小調前奏曲》，教師們的鋼琴演奏水平與教學實踐結合得恰到好處，授課教師弗拉基米拉芙娜在課堂上演唱了一首作曲家瑪恰諾夫“二戰”時期的民族聲樂歌曲，將在場觀摩的與會者帶到教學情境中。

俄羅斯音樂教師如此高水平的專業知識與國家教育機構的重視及高校音樂教師教育體系的完善與健全密切相關。本屆藝術節的承辦單位莫斯科國立師范大學就是俄羅斯培養普通學校音樂教師的重點教育機構，筆者在該校訪學期間了解到該校學生的專業水平不僅與國內藝術院校學生相近，課程設置也與國內基本相符，但卻更加偏重于合唱課及鍵盤演奏實踐，甚至其音樂基礎理論課程也以鋼琴鍵盤實踐為主。以和聲課程為例，教師的教學和學生的作業考試都在鋼琴鍵盤上完成，甚至連俄羅斯音樂史這樣的理論課程也不在課堂講解，而是由教師帶領學生去音樂家博物館參觀。中俄兩國藝術教育與交流歷史悠久，新中國成立后，我國音樂教育體系和培養模式受到蘇俄的影響很大。但實際上，俄羅斯培養音樂教師的教學方式與我國還存在著一定的區別，而通過音樂教師專業知識結構的呈現無疑更可以深入地看到這一點。2012年我國制定的《教師專業標準》涵蓋了所有學科，在具體內容中對教師專業知識結構有了明確的解析，但就音樂學科的教師而言，立足于我國實際情況，還應當以理論知識為支撐，注重于專業技能知識的培養。總之，學習與借鑒別國的優秀教學方法一直是我國教育學的優良傳統，但在音樂比較教育視角下，如何既立足于中華民族悠久音樂文化基礎之上，又借鑒國外音樂教育的優秀成果，卡巴列夫斯基音樂教育體系與蘇俄音樂教育實踐無疑為國內學術界提供了可供借鑒與思考的命題。

二、音樂教育內容與音樂教育主題性原則的體現

卡巴列夫斯基音樂教育思想最突出的特點就是階段性主題教學原則，其主要內容就是按年級確立教學主題內容，如四年級《我們民族的音樂》、五年級《音樂與文學》、六年級《音樂的改造力量》。在主題確立的基礎上安排合理的教學內容，主題的確立可視為卡巴列夫斯基音樂課程體系的基石，其音樂教學中建立的階段性主題主要是從理解的原則入手。在本屆藝術節上教師的音樂教育內容依然堅持這一教學原則展開，仍然傳承了卡巴列夫斯基主題原則音樂教育內容。藝術節上十節公開示范課的主題分別是：《創作的聯系》《排鐘演唱的內容》《戰爭中的音樂》《我傳遞給你的感受》《回旋曲式》《諾夫哥德州的結婚典禮》《從古典到爵士》《偉大的衛國戰爭的情景》《俄羅斯作曲家音樂作品中的萊蒙托夫的詩歌藝術》《世上任何事物都會留下痕跡》。授課對象是四年級到七年級的學生。在實際教學過程中，教師們以主題為中心展開教學，這樣的教學方式反映了音樂教育最本質、最重要的特點，具體體現在以下三個方面。

首先，在以主題為原則的教學中，教師更加專注于教學課程中各種音樂活動，如音樂鑒賞、演奏和演唱、音樂理論知識、音樂歷史、音樂藝術等。如在《排鐘演唱的內容》這一主題的音樂課中，教師首先讓學生聆聽教堂的鐘聲，為使學生更加深入體驗悅耳的鐘聲，隨即欣賞柴科夫斯基《b小調第一鋼琴協奏曲》和拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協奏曲》，最后全體學生合唱格林卡的聲樂作品，教師還在課堂教學中的適當時機講解了穆索爾斯基的《圖畫展覽會》，讓學生充分了解俄羅斯的民族音樂；其次，透視十節課的主題和具體的教學內容，反映俄羅斯的音樂教育是建立在音樂與生活之間聯系的基礎上的，如《排鐘演唱的內容》反映了俄羅斯東正教音樂帶給人們的精神力量，《諾夫哥德州的結婚典禮》讓學生充分了解不同地區的風俗習慣。而在具體的教學中，教師傳達給學生的音樂語言和音樂風格等相關內容都與生活密切聯系，學生對音樂的思考轉化為對生活的思考，俄羅斯這樣的教育理念讓音樂教育自身有了更為靈動的屬性。最后，主題原則不僅明確了教育內容，更很好地實現了音樂教育的目標，如音樂體裁、音樂形式、音樂形象、音樂戲劇等都可用主題的形式組織教學過程，可以幫助教師教授知識，也可以幫助學生接受與理解知識，并在此基礎上發展獨立的音樂思考能力。學生在接受音樂教育的發展過程中，每一年級每一節課都是有意義的階段，每個階段的教學內容之間存在邏輯關系，又形成統一的整體，達到音樂教育的總目標。總之，階段性主題的原則在反映了音樂教育內容規律性的同時更反映了音樂藝術的規律性，這也是卡巴列夫斯基音樂教育思想的核心內容，更對當下的中國音樂教育具有借鑒意義。

三、以心理學為基礎的音樂教育方法與音樂教育目的

卡巴列夫斯基同世界許多音樂教育家一樣，充分認識到心理學理論基礎對音樂教育及其發展的重要作用及意義，而“興趣”教學是其音樂教育方法最核心的心理學基礎。卡巴列夫斯基在其《普通學校教育音樂大綱的基本原則和方法》一文中指出：“興趣問題是所有教學法中的基本問題。”本屆藝術節的十位教師用鮮明的音樂素材及藝術課堂氛圍的創造貫徹了興趣教學法這一原則，每節課都會有獨特的焦點，教師們會關注每一個學生，尊重他們及他們的想法與回答。“誰有不同的想法？”“誰有其他答案？”這樣的問題不斷地在課堂上提出，這種授課方式非常有助于孩子們藝術思維的獨立性，學生會更好地尋求創新演唱形式和樂器彈奏，可見“興趣”教學在音樂教育實踐中發揮了特殊的作用。

在圍繞興趣這一教學原則的基礎上，本屆藝術節讓我們看到了優秀音樂教師運用語言傳遞法、情感陶冶法等展開教育教學活動的范例。語言傳遞法最主要的特征是：首先，教師會通過討論和教授的方式引入課程的主題，然后進一步深化主題并總結主題；其次，教師經常用問題式的語言傳遞法開展教育教學。而情感教學法的顯著特征是教師將音樂知識融入到該教學法中，充分帶動了音樂理論知識的學習。具體地說，就是學生憑借對音樂的熱愛和興趣，在教師的情感陶冶下，學生們積累了聽覺經驗后，老師們就將音樂理論知識帶入課堂，在這個帶入的過程中，教師顧及到了學生的情感接受，最后學生運用所掌握的音樂知識很好地理解了音樂本身所表達的思想感情。

在以《我傳遞給你的感受》為主題的音樂課上，來自莫斯科的音樂教師尼卡拉耶夫娜很好地把握了以上這些教學方法原則，她的語言傳遞法很好地推動了教學的循環過程，情感陶冶法以情感為手段，又以情感為目的促進音樂教學。總之，優秀的音樂教學法會優化教育過程，促進音樂教育目標的最終實現，中國的音樂教育者無疑會從中受到啟示。

四、道德教育與音樂教育的融合統一

音樂教育功能是音樂教育存在價值的具體體現，卡巴列夫斯基在蘇聯時期建立起來的音樂教育思想體系具有審美教育功能和道德教育功能兩種傾向，二者相互交融。這一藝術傳統在現代俄羅斯音樂教育體系中并沒有消失，每位俄羅斯授課教師都會將本國文化藝術的傳統與悠久的歷史傳達給學生，包括俄羅斯的詩歌藝術、繪畫藝術、文學藝術等。民族主義教育和愛國主義教育也一直貫穿上述示范的音樂課程之中，這些都是道德教育功能的具體體現。

本屆藝術節有兩節課程的主題、內容與蘇聯時期偉大的衛國戰爭相關，來自于莫斯科的教師尤里耶夫娜用自己的音樂專業知識將學生帶入到了“二戰”時期凄美的愛情故事之中，不僅深深地感動了課堂上的所有學生，更給觀摩的教師留下了深刻的印象。愛國主義的道德教育更鮮明地體現在本屆藝術節閉幕式的音樂會上。在卡巴列夫斯基的女兒致閉幕詞后，柴科夫斯基音樂學院大廳中全場上千人在鋼琴伴奏下合唱俄羅斯國歌，場面雄偉、莊嚴、熱烈。最后的節目是鋼琴伴奏全場起立合唱俄羅斯民族歌曲《我的莫斯科》，讓在場的所有觀眾為之振奮。總之，在俄國民眾的社會文化和音樂教育中，道德教育無處不在，但其教育的方式卻獨具本國特色，這無疑是對當下中國音樂教育重技巧、輕道德偏頗的糾正，因為道德教育與審美教育在藝術中從來就密不可分。

結語

本屆藝術節在展示俄羅斯現代音樂教師風采的同時，更使與會者了解到俄羅斯普通學校音樂教育的現狀，通過觀摩教學課程及參與研討，筆者更多地了解到俄羅斯現代音樂教師教育的培養模式，這一模式在傳承卡巴列夫斯基音樂教育體系的同時，更對現代俄羅斯音樂教師教育的課程設置，教學方法提出了現代化的要求。應該說深入總結俄羅斯音樂教育的特點對我國音樂教師教育的改革和發展無疑具有重要的借鑒意義。

但中俄兩國具體國情不同，音樂教育的基礎不同，應該如何借鑒？筆者認為：首先，為了確保我國音樂教師教育的健康良性發展，必須健全與完善音樂教育體系、教育機構及專門的教育機構和專項資金的支持；其次，不僅要為音樂教師教育專業的學生開設全面系統的本學科及相關學科的課程知識，拓寬和豐富學生的知識面，更要注重不同教育階段課程設置的階段性與連貫性，突出音樂教育的主題性原則，避免課程設置的重復；最后，在教學方法上要注重理論與實踐的有機結合，既要避免只注重理論知識的傳授而忽視具體實踐操作，也要避免專注實踐操作而忽視了必要的理論知識傳授。

總之，親臨俄羅斯的音樂教育課堂帶給筆者更多感動的同時，更帶給中國音樂教育者更多地思考。卡巴列夫斯基在創建其音樂教育大綱體系時，引述了蘇霍姆林斯基所說的“音樂教育——并不是音樂家的教育，其首先是對人性的教育”，是的，卡巴列夫斯基用自己的生命及音樂教育實踐深刻地詮釋了這一名言，值得中國每一位音樂教育工作者深思。

（責任編輯 劉曉倩）