吉麗慧
(太原理工大學體育學院 山西太原 030024)
對高校體育舞蹈教學中音樂的運用研究①
吉麗慧
(太原理工大學體育學院 山西太原 030024)
隨著體育的不斷發展,其內容也越來越豐富。當今體育舞蹈已經成為體育的重要組成部分,在不斷的發展過程之中,體育舞蹈以自身的魅力贏得了越來越多的人的青睞,不少大學生都深深的愛上了體育舞蹈。體育舞蹈綜合了體育、音樂還有舞蹈運動的有點,對大學生的生理發展和心理發展都能夠起到積極的促進作用。而體育舞蹈的每一個環節的進行基本都需要音樂的幫助,因此音樂在體育舞蹈之中的運用可以說是至關重要的。在此,筆者主要針對高校體育舞蹈教學之中音樂的運用談一談自己的看法。
高校 體育舞蹈 音樂運用 舞蹈教學
隨著近些年來人們生活水平的不斷提高,體育的重要性也越來越多的被人們重視。大學承擔著為社會發展和經濟進步輸送人才的艱巨任務,為了有效地促進學生身心的綜合發展,高校就必須要在體育教學上下功夫。而體育舞蹈以其對學生身心發展巨大的作用越來越多地被引入到體育教學之中,此外體育舞蹈具有獨特的魅力,大學生接受起來更加的容易,因此我國不少高校都開設了體育舞蹈課程。而體育舞蹈教學過程的每一個環節都需要運用到音樂,因此音樂對體育舞蹈課程的教學質量有著巨大的影響,如何在體育舞蹈教學過程之中科學的運用音樂則成為了廣大體育舞蹈教師必須要考慮的一個重要問題。
我國體育舞蹈的發展歷史相對來說比較短,但是其發展速度很快,而也正式因為體育舞蹈發展的速度太快,導致相關的研究處于比較被動的位置。當前人們對體育舞蹈的概念界定并沒有一個清楚統一的認知。經過考察大量的概念并結合實際經驗,筆者認為體育舞蹈作為一種舞蹈形式,其特點是男女結伴的步行式舞蹈。從其歷史來說,體育舞蹈的根源在舞蹈,在不斷的發展過程之中舞蹈者之間的默契和協調性大幅度提升,通過身體擺出各種具有美感的動作以構成富有情感的圖案。這又有了體育的特點。同時因為在這一過程之中一直需要音樂的幫助,所以說體育舞蹈是體育、舞蹈還有音樂的完美結合,其觀賞性和實用性都很強,無論是用來鍛煉身體還是用來進行表演都能夠取得很好的效果。
所以綜合以上信息我們可以看出,體育舞蹈的特點主要有這樣三點,即規范性、觀賞性還有體育性。規范性即是指體育舞蹈的動作技術還有步伐方向等都有比較嚴格的規范,在運動的過程之中舞蹈者不能夠超出這個范圍。觀賞性則是指體育舞蹈融合了音樂、舞蹈還有體育等多種運動項目的美感,其對于人體魅力的展現和美的呈現都能夠起到很好的促進作用。而體育性則是指體育舞蹈能夠幫助參與者鍛煉身體、提高身體素質,并且通過不斷的鍛煉,參與者的心理發展也能夠得到積極的幫助。
隨著體育舞蹈的不斷發展,也從一開始的整體慢慢地出現了各種分類。但是當前我國體育舞蹈的發展主要分為兩個類型,即競技類型和大眾類型。顧名思義競技類型的體育舞蹈具有比賽的特點,當前競技類型的體育舞蹈主要包含有拉丁舞和摩登舞。而大眾類型的體育舞蹈則主要包括有社交舞和健身舞。相對來說競技類型的體育舞蹈更加具有觀賞性,其對參與者的身體要求比較高,而且在運動過程之中更顯典雅和大氣。而大眾舞蹈相對來說要求比較低,其動作技術更加簡單和易懂,只要經過簡單的學習就能夠掌握。
3.1 幫助激發學生的心理情感
其實體育舞蹈之中舞蹈的比重比較大,在學習的過程之中學生更多的是學習其中舞蹈的知識,只有在某些時候才會深入學習到體育。而舞蹈離不開音樂。在高校體育舞蹈教學過程之中科學的運用音樂可以更好地幫助激發學生的心理情感,讓學生和體育舞蹈之間產生共鳴。音樂的節奏和韻律能夠更好地調動學生的情感,在此基礎上學生會不由自主地做出某些動作。而且在音樂的幫助之下學生的思維更加的靈敏,學生的心理反應會更加的劇烈,因此學生就能夠達到好像插上了藝術的翅膀一樣的境界。體育舞蹈歸根結底還是需要學生具有比較強的表現力和高超的身體技巧,而以音樂作為媒介可以更好地提升學生的情感境界。
3.2 幫助提升學生表演的張力
體育舞蹈不是簡單的肢體動作的拼湊,而是內心真實情感外化于動作之中。通過動作將表演者內心的情感表現出來。所以說能否成功的變現自己內心的情感是衡量一個人體育舞蹈能力的重要標準。而音樂是提升學生情感表現力的關鍵因素,在音樂的幫助之下學生的心理情感更加的充沛,動作更加富有張力,所以其吸引力也就更大。此外音樂還可以營造良好的環境氛圍,讓觀眾更加積極的投入到欣賞之中,引導表演者和觀眾之間的共鳴。所以說運用音樂對體育舞蹈的學習具有積極的促進作用。通過營造情景、激發表演者的情感、引起表演者和欣賞者的情感共鳴還有幫助表演者更加深刻的體會動作的內涵,音樂真正的成為了體育舞蹈不可或缺的重要組成部分。
3.3 幫助學生更好的選擇表演動作
雖然說在音樂的幫助之下學生對動作的理解能力和表現能力都能夠大大地提高,但是實際上想要有精彩的動作還是需要教師和學生相互合作,共同打磨,只有這樣才能夠真正設計出令人眼前一亮的動作,才能夠真正完整地表現出表演者的內心情感。而設計的依據就是音樂。音樂的節奏韻律還有音調的高低以及節奏的快慢等都直接影響了動作的設計。所以說在設計動作的時候都是先聽音樂,然后以音樂為前提再設計動作。舉個例子來講,《My heart will go on》這首曲子曲調悲傷,但是在悲傷之中又給人以一種美的感受,除此以外還有一種優雅和憂傷的思緒,所以在設計動作的時候教師要注意把握好這些情緒,同時也不能夠太過束縛學生,影響了學生的情感表現。
4.1 學習者需要具備基本的音樂素養
體育舞蹈是體育、舞蹈還有音樂的結合體,而且其結合的形式不是簡單的搭配,而是深層次的相互補充和相互促進。為了學好體育舞蹈,學習者首先必須要具備的素質就是基本的音樂素養。只有具備有基本的音樂素養,學習者才能夠真正處理好學習過程之中各種情感沖突、動作與音樂的協調等問題,才能夠真正將音樂、體育還有舞蹈有機的結合在一起。另外不同的時間和空間創造了不一樣的文化,地域、民族、歷史、文化等的不同使得人們之間的交流存在有困難,但是音樂的魅力卻是一樣的,所以通過音樂表達情感能夠更好地為觀眾所接受。而這些都必須要建立在表演者具備有基本的音樂素養的基礎之上。所以在教學過程之中教師要有意識地幫助提高學生的音樂素養,為學生以后的學習進步打下堅實的基礎。
4.2 選擇合適的音樂搭配合適的舞蹈
舞蹈和音樂的搭配處理得好的話才能夠起到積極的作用,如果處理得不好的話就會給人不倫不類的感覺。比如一首悲傷的曲子卻搭配了歡快的舞蹈,這必然會貽笑大方。所以在選擇音樂的時候挑選者一定要慎重。此外,不是所有的音樂都能夠搭配舞蹈的,所以在選擇音樂的時候也不能夠強求。有靈魂的音樂和有靈魂的舞蹈搭配在一起才能夠創造出真正的美麗,所以教學之中教師要有意識地給學生灌輸這樣的觀點。此外在訓練的時候教師應該有意識地引導學生注意動作和音樂節奏之間的一致性,讓學生認識到和諧之美的重要性。
在高校體育舞蹈教學過程之中音樂的運用可以對教學效率和教學質量的提高產生積極的促進作用,通過音樂能夠更好地表現表演者內心的情感、促進舞蹈動作的和諧和提升舞蹈動作的美感,因此廣大教師要對音樂的運用給予積極的重視,并且將其運用到實際教學過程之中。
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:2095-2813(2015)09(a)-0084-02
10.16655/j.cnki.2095-2813.2015.25.084
吉麗慧(1979,11—),女,漢,山西稷山人,碩士,講師,研究方向:體育教育訓練學。