美學視域下中華武術的再審視

余麗

（四川交通職業技術學院，四川 成都 611130）

中華武術在華夏土地上綿延數千年，甚至被全世界所熟知，不僅因為它具有強身健體、防身自衛的功能，還因為它具有非常高的美學價值，能給人以美的享受，陶冶情操。中華武術是最富有民族審美文化特色的傳統體育活動，是集東方美與古典美于一體的縮影，而儒家“仁者愛人”給武術之美增添了深刻的文化內涵，使武術與美更加完美的結合。所以，中華武術發展至今完全浸潤了中國古典美學的基本內容，使中國武術顯現出古典美的特殊光輝。

同樣，由于中國武術文化內涵的豐富性與多樣性，使得“武術的美表現出了含蓄、抽象、整體和諧的濃郁色彩，而武術中展示起伏、剛柔、吞吐、神韻等審美因素隨處可見。”[1]在世界林立的繁多技擊格斗項目中，中華武術整體可以說最具美學文化色彩，而所包含的各拳種亦具有自己獨特的審美風格。在現代體育迅速發展的今天，要想使武術得到更好的發展，屹立于國際的舞臺，我們固然要修改規則以適應國際環境，更應該從武術蘊涵著的美學價值來把握。

1 中國傳統美學影響下的武術審美

朱光潛指出“在西方，從占希臘開始，在一個很長的歷史時期內，都把美的木質歸結為物體的形式，‘黃金分割律’就是他們所找到的美的規律”。中國古代美學所走的顯然是另外一條路。由于把美的本質歸結為“意”，所以我們的占人不停留在形式上的華麗，不滿足于觀感的愉悅，而欣賞內在的意蘊。認為“凡其華彩光焰漏泄呈露，然盡發于表，而其里索然絕無余蘊者，淺也；若其意味風韻含蓄蘊籍，隱然潛寓于里，而其表淡然若無外者，深也。”中國人沒有刻意探求美的本質問題，在“天人合一”的思想認識之下，美的本質是毫無疑問的，那就是“天地之美”。人與自然的關系是前者對后者的傳達；人的藝術創造實際上是對自然與自然精神的表現。中國古代美學范疇與西方美學又有著明顯的迥異，西方美學范疇是“崇高”、“優美”。但中國武術的陽剛之美與陰柔之美不同于西方的優美與崇高，“中國美學所具備的諸如‘意’、‘道’、‘氣’、‘神’以及‘韻’、‘神韻’等范疇都是西方所沒有的；其中‘韻’、‘神韻’更是中國藝術的理想。”[2]因此，“美”并不是古代中國藝術生產的目的，也不是中國古典美學思考的核心。古代中國藝術生產和美學思考的核心問題是“如何通過‘象’、‘境’接近‘道’，體現‘道’，也即‘體道’。”

2 中華武術的形式美

2.1 武術動作的藝術美

武術運動中的“形神兼備”是其他體育項目所缺少的，也是武術運動作為中華民族傳統藝術文化的顯著特點之一。形，是武術運動過程中人的外部形態，它包括審美客體在武術運動過程中所有的運動動作形態，可以是審美客體的單個動作造型，如長拳中的虛步亮掌，太極拳中的白鶴亮翅等，也可以是組合動作，甚至是成段動作。神，是指審美客體精神、心志、意向、韻致等內在活動。神根據項目不同，存在方式也不同，如“太極要求潛藏內隱、含蓄深沉；而南拳則要求陽剛于表，神備于外，即便是同一個套路，對神的要求也不相同。”[3]只有形神達到和諧統一，才能達到人與自然、人與器械、肢體與意識、動作與意識的高度統一，而最終達到“形神兼備”的要求，以體現出武術的藝術美。

沒有變化就沒有美,武術運動也是如此，每一個套路無不包含著許許多多的矛盾變化。武術運動員對套路精心的處理，純熟的演練，無不讓審美主體產生美感。正如唐代詩人杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》所描述的那樣：“昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方。觀者如山色淚喪。天地為之久低昂。耀如界射九日落，矯如群帝駱龍翔。來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。”這種動作的矛盾變化之美，躍然紙上，感人至深。《系辭》上說:“剛柔相推，而生變化”，“剛柔相推、變在其中矣”，“日月相推、而明生焉”，“寒暑相推、而歲成焉”，“剛柔相推、八卦相蕩”，這些樸素的唯物辯證思想，至今仍然閃爍著智慧的光芒。武術動作的剛柔互推、互化之美正是對它們的體現。如太極拳理論中“人剛我柔謂之走”，再如《劍經》中談到的“剛在他力前”、“柔乘他力后”等等。因此，演練和實戰都要求動作剛柔平衡、互相調和，不至剛不至柔、至剛則至柔，剛后柔、柔后剛，從而達到運動的剛、柔互推、互化的韻律美。

同樣，武術中的不同拳術、器械在動作方法、節奏、勁力要求上也有所不同。風格差別也較大，具有不同的風格美。拳術方面。如“長拳要求動作舒展大方，身型要求頂平頸直、沉肩、挺胸、收腹、塌腰；太極拳則要求動作柔和緩慢、圓活連貫，行動如抽絲、邁步如貓行。”武諺有“刀如猛虎”，“刀走黑，劍走青”之說，說明刀法兇狠、彪悍；動作快速有力，呼呼生風，氣勢雄厚。劍要求“耀如閃電、舞如長風、氣若長虹貫天、形近三尺春水”。棍要求勢勢緊連、步步緊逼、大開大合、起伏有致，時而聲東擊西，時而指上打下，剛勁迅猛，勢不可擋。槍要求“槍扎一條線”、“出槍如游龍出水，入槍如猛虎入洞”，身法靈活多變，步法輕快、敏捷。

2.2 武術服飾的風格美

傳統的民族服裝是講究對稱的，中國傳統服飾是特定觀念的產物，武術服裝就是在借鑒古代傳統服裝的基礎上制成的。因此，現代武術服裝上衣一般做得比較寬大，能夠體現出練武之人柔和自然，無形無欲的氣質；將衣襟設置方面體現出莊重、典雅、雍容之美。而其袖口則是緊縮的，便于演練。武術服裝的盤扣發展到現在，融人了許多現代設計觀念，并應用到武術服裝中，使武術服裝不僅具有過去的文化特色，而且也洋溢著現代氣息，既有民族特點，又將實用功能和裝飾作用巧妙地結合起來。所起作用已不再局限于連接衣襟，而成了裝飾武術服裝的點睛之筆，正是這點睛之筆生動地表現著中國武術服飾重意韻、重內涵、重主題的裝飾之美。

同樣，從文獻記載可以得知，刺繡用于服裝的歷史久遠，發展到后來，甚至“衣必錦繡”。可以說，刺繡是中國民間傳統藝術的一個重要組成部分，是民族文化藝術的寶貴遺產。它以大膽而自由的構思、優美而典雅的圖案、靈巧而熟練的技藝、多彩而豐富的品種，充分反映了人們的勤勞與智慧。對于體現在武術競賽套路服裝上的刺繡來說，“刺繡題材多為盤龍游鳳、梅笑桃開等動物、花卉圖案，在此基礎上也有寓意吉祥、幾何紋樣的圖案出現武術競賽服裝上。”[4]刺繡圖案打破了武術服裝在面料上色彩單一的弊病，使之耀眼醒目，強化了服裝簡練優美的輪廓，體現出運動員獨特的品味與鮮明的個性。從構圖上看，刺繡圖案雖然有疏密聚散的變化，但都是為了適應武術服裝的整體感。至于“對稱或均衡的結構、放射或求心的布局、團花與角花的呼應等，都在圖案的構成上得到了反復而廣泛的運用，”[5]從而表現出武術套路刺繡服飾獨特的藝術魅力。甚至是武術服裝的繩帶，一方面在講求實用功能的同時，另一方面也給人展示其灑脫飄逸之美。

2.3 武術器械的工藝美

在武術發展與成熟的過程中，武術器械方面也取得了長足的進步與改進。不僅是兵器種類繁雜、形制多樣，就連其名稱也頗具典雅之美，能夠體現出豐厚的民族特色文化內涵。如：其中“有取樣代表吉祥的龍鳳形象而寄托人們美好愿望的青龍偃月刀、龍淵劍等器械；也有寄情于天地山水、日月星辰的倚天劍、量天尺等器械，更有取形于鳥獸魚蟲的魚腸劍、狼牙棒等器械。”[6]

此外，武術器械的外觀工藝之美，更是讓其躋身于絕世兵器之列，與其美名遙相呼應，更有甚者能夠與其擁有者一同名震天下而流傳千古成為美談，做到人因器顯、器以人名。如描述吳鉤鍛造成劍之時，“猶隱形火焰中，漾如靜水，色青如龍，緲緲一綹青煙遙接云漢。當出劍時，鑄劍師淚墜劍上，劍嘶嘯似童子哭。”因此，武術器械不僅是防身技擊的工具，更應當是一種工藝品，因為它本身的功能與特點，而具有其獨特實用功能與觀賞價值。

3 中華武術的內涵美

3.1 武術之意境美

按照傳統美學理論的解釋，“意境是屬于主觀范疇的‘意’與屬于客觀范疇的‘境’二者結合的一種藝術境界。”[7]這一美學范疇的內容極為豐富，是一個活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。“‘意’是情與理的統一，‘境’是形與神的統一。在兩個統一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了‘意境’。”[8]因為武術是以肢體性動作來抒情言志，所以，就武術意境美而言，主要應該考察形與神的統一。因此，武術的意境美是以整體形象出現的武術美的高級形態。在武術意境美中，神是虛，形是實，虛實結合，剝離“實”與“虛”，武術美便失去了考察的依據，將無所附著。其次，在形與神的關系中，神是靈魂，是統帥。因為神雖然由形而發，但是“在武術演練中的形，并不是生活和自然中原始之形的描摹，而是被賦予了強烈的主觀精神和思想神韻，跳躍著鮮明的生命律動，就如畫家把情感寫于筆端，而作品中可思、可悟、可遠觀、可近視的畫里韻致就是畫的‘神’。”[9]總之，武術意境是形與神相熔鑄的產物，即神形兼具，神形交融。

顯而易見，武術的意境美，已超越了純自然狀態，跨入了文化創造領域，使其具有精神文化方面的意義，具有更濃郁的民族特色。習武者在演練過程中雖然會因性格、情感的不同而有所區別，但更主要的是從動作的快慢或動靜的變換之中，將武術演練中實用性與藝術性相結合，以展示心曠神怡的意境之美，使人們在刀光劍影中享受美，品味著醇厚的武術文化。

3.2 武術之武道美

武術的武道之美是武術美的最高層次，從總體上決定著武術及武術文化發展的方向。”古人認為天道是自然之道，而人道則是人倫之道。”[10]由此，武道之美的建構可以分為反映武術倫理之道的“德美”和反映自然之道的“道美”。

第一，德美，從本質上講就是武術道德從善的本性和禮儀規范從善的規定性，其貫穿于武術之“意”，無善之“意”，心機一動，對于武者及社會可能會是一場災難，“修齊治平”的理想抱負更無從談起。由此確立的必定是無善之“象”也必是毫無靈性或者丑陋或者充滿殺戮的技擊動作而已。所以中華武術道德之美是武術“意”在意義的根本所在，同時，武術道德之美也是實現武術最高境界一一“道美”的橋梁，因為人倫的從善屬性是踏入自然審美的門檻。

第二，道美，“大道無形”，中國武術追求“術道合一”“以武求道”，是具有典型東方民族心理和思維方式的文化形式。“少林武術追求‘禪武合一’；太極追求武術與自然的合一；武當拳法自然、拳法陰陽，以得道為最終目的。”[11]然后，禪之道、自然之道、陰陽之道是語言文字所無法企及的，是習武者于巍巍青山之巔與潺潺小溪之畔而心中感悟到的至真、至善、至美的境界，是對中華文化幾千年精華積淀的心理反映。這種體會和感受，古人有云“只可意會，不可言傳”。武術的發展是一個動態存在，也正是由于武術道之美的心理感悟，才給武術不斷注入新鮮的血液與元素，使得武術之美一次次的升華與突破。

4 結語

“音美之極為無聲，象美之至為無形。”[12]《道德經》中指出“大方無隅，大器晚成。大音希聲，大象無形”，它認為宇宙中有一種非常大的聲音，但是很少讓人聽到，同樣宇宙的形狀非常大，大到沒有形狀可以描述它。這是由老子提出的中國古代文學理論中的一種美學觀念，意在推崇自然的、而非人為的美。武術在漫長的發展歷史中，氤氳于中國傳統美學思想，形成了豐富的美學內涵。作為中華民族的驕傲，武術更是代表了中華民族的精神，在新時期武術能否被世人所接納，關系到中國武術發展與傳承的根本。因此，武術之美應該用來為人們的生活服務，而不是作為一種純理論上的美。它來源于生活，同時又應該服務于生活，并在生活實踐中不斷檢驗與發展，這才是美的本質所在。武術的美學要體現一種和諧、健康、自然的理念，并將其上升為生活的藝術，這不僅反映了中華民族的智慧和和經驗，而且更重要的是要體現一種自強不息的精神。武術作為中華民族傳統體育優秀文化的一部分，凝結著中華民族的智慧和結晶，其武術之美更是有著深厚的傳統美學基礎，但是在社會日新月異的發展下，傳統意義上的美學已經不太能夠滿足人們對于美的追求，因此，適時將武術之美與現代生活之美有機結合起來，才能使武術走得更遠。

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