淺談高中美術鑒賞課教學

■ 謝娜

實施素質教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統一起來。現在，雖然大家都意識到素質教育的重要性，作為素質教育重要組成部分的美育也得到了前所未有的重視，然而面對目前競爭仍舊激烈的文化和藝術高考，高中美術鑒賞課教學實施的效果并不樂觀，學生學不進，教師無心教。美術鑒賞課是高中美術課程的重要組成部分，如果沒有一個有效的課堂教學，有可能會使本來充滿活力的藝術學科在學生面前變得枯燥無味。所以美術鑒賞課應融知識理論性與興趣持久性為一體，才能在調動學生學習積極性的同時達到教學要求。知識理論性是鑒賞課意義實現的目標之一，興趣持久性是鑒賞課意義實現的條件，二者缺一不可，而且必須相互融合。沒有知識理論性的美術鑒賞課堂失去了它的基本存在意義，沒有興趣持久性的美術鑒賞課堂達不到它的教學目的。要改善這樣的情況，首先要了解當前美術鑒賞課的教學現狀。

一、當前高中美術鑒賞課教學現狀

作為一所省級示范高中，我校高一年級每周都有一節美術鑒賞課，從學生上課前興奮的表情來看是很喜歡這個課的，然而在現實中，美術鑒賞課實施的教學效果卻不盡如人意，表現如下：現在都是電子白板教學，看PPT、幻燈片和影像資料都很方便，教師僅僅播放一下影片就可以很容易地打發一節課，學生表面上很開心，有的看視頻，有的做與美術課無關的事情比如寫其他科目的作業或者看書，一堂美術欣賞課伴隨投影屏幕上的影片結束了，但學生并沒有欣賞到什么，更談不上鑒別。有的老師講美術知識時只是照本宣科，按照統一的光盤資料，教師在講臺上滔滔不絕，不向學生提問，師生沒有互動。老師偶爾點擊一下鼠標，投影屏幕上的文字、圖片出現又消失。學生對此并不在意，因為屏幕上的東西書本上都有，只是放大了搬到了屏幕上而已。有的老師不用多媒體，滿堂灌，學生看不到圖片，感覺除了坐著聽不需要做任何事情，雖然一堂美術鑒賞課上完了，但學生并沒有學會怎樣鑒賞美術作品。有些老師想讓課堂吸引學生，有趣味，但只是流于形式，除了準備PPT、幻燈片外，內容方法依然是單一的教師主導型的講授法，雖然增加了運用信息技術教學的演示法，并不能引起學生直接的興趣從而轉化為持久的學習動力。

二、美術鑒賞課知識理論性與興趣持久性的關系

(一)知識理論性是鑒賞課實施的目標之一

高中美術課程改革后將“美術欣賞”改為“美術鑒賞”，美術欣賞與美術鑒賞是兩個不同層次。美術欣賞涉及更多的是對作品的一種感知、情感體驗等感性認識方面；而美術鑒賞是對作品感性認知后的理性認識，是鑒賞者在觀賞美術作品的同時，通過自身的專業知識理性地理解、分析他所看到的美術作品，在理解美術作品和美術現象中獲得審美體驗。鑒賞側重于對作品的理性分析、鑒別和評價。

美術鑒賞課是與美術史、美術理論密切相關的課程，學生首先需要對美術基本知識、美術發展史有一定的了解，然后才能自由地針對美術作品發展自己的見解，評鑒一件美術作品。《普通高中美術課程標準》是這樣描述中美術鑒賞課部分的學習目的的：“了解中外美術發生發展的基本軌跡，獲得相關的美術知識；了解美術在不同區域的文化含義、歷史變遷和風格特征；學會描述、分析、解釋、評價美術作品和美術現象”。與繪畫雕塑、設計工藝、書法篆刻、現代媒體藝術這四大系列相比，美術鑒賞的自由發揮部分稍少，在學習中外各種美術現象與美術流派時，需要記憶的部分不少，如一些作品的作者、某個美術流派的特征、某位大師的藝術特色。與義務教育階段的美術課程要求“初步掌握美術欣賞的基本方法”相比，高中美術要求較高。

要提高學生獨立鑒賞美術作品的能力，必然需要學生對美術的歷史和理論知識了解得更多，如了解作品的形式、作者的代表作、不同藝術流派的共同特征等等。可以說，知識理論性是鑒賞課實施的目標之一，學生需要在課堂上學習積累美術的知識，沒有這些深入的學習，美術鑒賞就只會停留在義務教育階段的初步了解上，難以達到“拓寬美術視野，提高美術素質”的要求。

（二）興趣持久性是鑒賞課實施的條件

高中學生畢竟還是十五六歲的青少年、對事物的好奇心，對某學科的興趣往往令他們學習起來更加主動。美術作為空間藝術，它主要是通過色彩和形體等視覺因素來傳遞給人，具有直觀性，這比起數理化、語言文字等理性、抽象的學科更容易激發學生的學習興趣。對美術學習的興趣，是《普通高中美術課程標準》一直強調的問題，美術的形象化容易引起學生的興趣，在這個“讀圖時代”人們需要有更多的視覺分析能力，所以必須引導高中生的興趣能持久的發展。例如，講藝術流派的特征時，可以向學生展示此流派中代表藝術家的代表作品，豐富的圖片展示可以迅速地吸引學生的注意力，視覺的刺激帶來的情感體驗可以幫助學生理解這一流派的特征。然而視覺的感受只是一時的，要想學生真正地了解流派的特征，還得有一些與繪畫作品和流派相關的事吸引他們，能激起學生課后研究探索的欲望才談得上成功的一堂課。

一堂好的鑒賞課不能為了“趣味性”而趣味性，被“有趣”牽著鼻子走。在紛紛強調興趣教學這個大的社會輿論趨勢下，教師最終還是應當以授業傳道解惑為主，把趣味性與知識理論性有機結合，因為最終評價課堂的標準是以學生是否掌握知識，是否達到教師計劃的教學目的。歡快輕松的課堂氣氛只是達到教學目的的一種手段，因此，切不可盲目地追求課堂的輕松，關鍵是要抓住學生求知欲望的興趣點，在輕松活躍的課堂里有一股持久求知的精氣神。

三、融知識理論性與興趣持久性為一體的課堂策略

（一）建立開放多元的教學氛圍

我們在教學中要認識到學生的感知差異性，從而在教學上建立起一個具有開放性和多元化的教學氛圍，讓學生們從這種氛圍中更輕松地感知美術的藝術魅力，從各自的角度體會美術作品帶來的視覺沖擊和藝術美感。例如，在湘教版的高中教科書《什么是美術作品》這一課中，在課堂中選擇了先讓學生小組討論，再讓學生以辯論的方式來理解美術作品，這節多元化開放式的課，其教學效果是驚人的，學生們踴躍地發表各自的看法，都積極主動地去分析美術作品。意象美術作品《狐貍的游戲》，畫面無數色彩鮮艷的紅狐貍充斥在一個正常的灰色餐廳里，有極強的視覺沖擊力，有的學生覺得人與動物之間產生了一種莫名的焦慮和困頓；但也有同學認為，狐貍用紅色突出它的的野性，但餐廳里的人還是在正常的吃飯，表現了人和動物的和諧相處，體現出大自然的和諧；還有同學認為畫面用了灰色和紅色對比，畫面活潑、詼諧、有裝飾性。老師營造了自由的氛圍，學生就能自由地表達自己的觀點，他們的辯論使整個課堂氣氛頓時活躍起來，同時帶動了其他學生的積極性。實踐證明，在教學過程中，學生們往往喜歡這種開放、靈活、多趣味性的課堂形式，這樣能激發他們主動地去鑒賞美術作品，從而提高他們對繪畫藝術的興趣。

（二）緊密聯系學生生活實際

把美術鑒賞與學生的生活關聯起來有助于提高學習的趣味性。在湘教版高中教科書《通俗的浪潮》這一課中，如何展現經濟發展、科技與美術作品的關系，我就沒有按課本的古今、中外順序教學，而是給了三個內容分三個小組討論，第一個討論內容是：找出四部學生近期喜歡的影視作品；第二個討論內容是：過春節你們家貼什么樣的年畫；第三個討論內容是：你們用得較多的手機品牌是哪些。同學們的答案很多，并且還闡述了喜好的原因和背后的一些社會文化因素，其中學生影視作品答案有：使徒行者、尼基塔、神探夏洛克、緋聞女孩、古劍奇譚等；喜好的機型答案有：三星、蘋果等；貼的年畫答案有：春聯、福字、窗花等。通過交流，學生發現大眾文化就在自己身邊，并且可以從大眾文化的日常性中去分析雅俗藝術的不同，通過喜好的影視作品揭示大眾文化與美術觀念隨時代如何變遷。如今是一個現代化的社會，我們可以通過多樣性的觀賞方式來鑒賞美術，如可以通過手機、電腦上網來觀看一些好的美術作品以及這些作品的繪畫過程，從中學習繪畫技巧。美術和生活也是密不可分的，往往不經意的行為就可以是一個速寫的動態，每天的穿戴也和美術中的配色有關聯，所以我們可以做的就是留心生活，從生活中提煉藝術，從藝術中體會生活，這樣就容易鑒賞美術作品，還會去分析美術作品與社會經濟發展、科技的關系。藝術源于生活，很多畫家愛好畫一些美麗的小鎮、風土人情、美麗的女子，這些都來源于欣賞到了生活中的美，從生活中找到了創作的激情，從而創作出一幅幅美麗的畫卷。所以，我們的學生也可以結合自己對生活中的觀察，來體會美、發現美，提高對繪畫的熱情和積極性。

（三）尋求廣泛的鑒賞方式

美術史學上豐富的理論知識與實踐成果為教學提供了很多參考，但這樣還是不能滿足當今社會的需要，高中美術鑒賞的對象不僅包括中西方繪畫作品，還有關于雕塑類、建筑類、工藝類等藝術形式，因此美術作品里有眾多的類別和豐富的內涵，隨著時代藝術的發展進步，必定還要求我們在教學中尋找更廣泛可行的鑒賞方式。

1.利用現代信息技術進行鑒賞

《普通高中美術課程標準（實驗）》的教學建議提出：要有效地運用現代化手段，開展美術教學，開闊學生視野，提高學生學習質量。在課堂上的美術鑒賞通常以圖片展現為主，并且類型很廣泛，運用多媒體可以直接展示在課堂上，網絡上的視頻、圖片也可以制作成課件直接展示于課堂。由于國家對學校硬件教育設施的投入，現在各中心城區學校的多媒體信息教學已普及，美術鑒賞課配備了作品光盤，現在要思考的是鑒賞課如何讓學生參與多媒體的交互功能，不能局限于老師給學生提供什么就看什么，要達到學生想知道什么就可以要求看什么。再就是要思考鑒賞課資源、課件如何網絡共享等，全國有很多優秀的老師有很多展示課、比賽課、視屏課都可以考慮讓全國的孩子共享。

2.通過美術與自然社會的聯系來鑒賞

高中美術教育的教學目標提出：要認識美術與自然、社會之間的聯系。美術是藝術創作的一種，萬事萬物都與大自然密切相連，千變萬化的大自然為人類的美術創作提供了用之不盡的素材，我們可從中不斷汲取表現美的靈感，從而創作美術作品。文藝復興時期的美術作品與當時注重人文的社會精神是密切相關的；北魏敦煌莫高窟的壁畫也可以說是當時社會遺留下的產物；還有古代的家具體現出來的美都透著時代的社會氣息；而印象派的光和影，中國畫中的意境、神韻這種特殊精髓的美都來自于畫家們的細心觀察，善于發現，勇于表達。所以大自然不僅為美術家提供了繪畫創作的源泉，同時也提供了創作空間，使作品與大自然、社會文化融合在一起，相得益彰。美術鑒賞中需要大量的美術知識做基礎，在學習的過程中難免枯燥，如果教師能將自然、社會與美術知識聯系起來，學生就更容易理解，也能和老師積極互動，學習的興趣自然倍增。

3.通過社會實踐來鑒賞

高中美術教育的教學建議提出：要強化體驗和實踐，將實踐與鑒賞相結合。所以我們不能一味地強行灌輸美術知識，而是通過學生親自實踐的方式來鑒賞美術，讓他們先體驗再分析。可以把學生帶到畫室，以大師的抽象作品名字為題，用學生自己的腦和手來表現，看看有什么不一樣，看看有沒有超越，看看能否體會畫家作畫時的情感。

我們要改變只在教室上課的策略，把學生帶到室外，在增加趣味性的同時又能讓學生通過親身實踐來理解美術作品。比如可以參與學校的文化建設，美化校園環境。我校每年十月份都安排了繪畫寫生的社會實踐活動課，這是一個親身體驗、鑒賞美術作品的機會。這種讓學生動手實踐和互相評價學習交流的方法不僅可以讓學生感受到作畫的魅力，同時提高了學生對美術作品的鑒賞能力。

總之，知識理論性與興趣持久性在高中美術鑒賞課程教學中缺一不可，二者有機結合，才能更好地實現鑒賞課堂的實效。