現當代影視劇中清宮戲的研究

[摘 要]將“清宮戲熱”置于當今社會急速發展的環境背景下，可以看到清宮劇為何如此盛行，清宮劇的盛行與受眾意識和歷史觀的演變有著密不可分的關系。同時，對清宮劇的類型劃分和各類型清宮劇受歡迎的程度也可以看出受眾的接受意識更傾向于哪個類型，從而了解受眾的觀影心理。清宮戲作為歷史與大眾藝術有機結合的文化現象，多年來深受大眾的喜愛和關注，這在當代中國的文化格局中有著特別典型的意義。通過研究把握清宮戲的特點和藝術價值，以及對清宮劇中的服飾等符號研究，可進一步反映出當代大眾文化的某些特質。

[關鍵詞]受眾心理；清宮劇；盛行原因；符號；文化現象

[中圖分類號] J90 [文獻標志碼]A

[文章編號]2095-8854（2015） 04-0028-04

一、引言

20世紀80年代中后期，隨著市場經濟的走強，文化消費功能的不斷增強以及社會觀念與主流意識形態話語的逐漸疏離，清官戲大規模地走人了市場。在新時期的文藝復興中，清官戲作為一個獨特的影視劇類型，經歷了當代文化的整個發展進程。1991年的《戲說乾隆》成了第一部引起轟動的清官劇，之后，清官劇也成了自20世紀90年代熒屏上熱播、學術界熱議的焦點。清官劇是一個意向性客體，是作者意識的創造性行為和具有開放性意義的文本。它的全部潛在價值和意義存在于與歷史與歷史劇的互動中。清官劇是“史”與“詩”的結合。而歷史、歷史劇及清官劇三者更是層層遞進的關系。因此，所有清官劇都包含在歷史劇中。

在清官劇火熱盛行的現當代，清宮劇也在以它獨特的魅力，吸引著越來越多的受眾，并逐步向海外市場擴展，以期開拓更為廣闊的發展空間。而近年隨著《甄娠傳》的熱播，清官劇也迎來了繼《還珠格格》等熱播清官劇的又一輪收視熱潮。盡管《甄嬛傳》沒有達到如同《還珠格格》當時的收視狂潮，也沒有像當時的《還珠格格》一樣在海外多個國家播出，但在當今社會影視劇層出不窮的時代下，取得如此成績，也與當時的《還珠格格》受歡迎程度相當。然而，在這種收視狂潮下，清官劇也面臨著嚴峻的考驗，如何突破并有更好的作品呈現是現今清宮劇所面臨的最嚴峻的考驗。

二、清宮劇的類型劃分

清官劇發展乃至現今的盛行，清官劇也種類頻出。囊括從開始至今的清官劇來看，清官劇可大致分為四大類別。

（一）戲說劇

20世紀90年代中后期，在社會改革、文化轉型、思想碰撞等諸多因素的影響下，中國影視劇市場呈現出了一種百花齊放的景象，各種題材的電視劇幾乎都在同一時間應運而生。其中，頗具“娛樂精神”的“戲說劇”便從中脫穎而出，成了當時全國上下所熱捧的影視劇劇種。從首次引起清官劇轟動的戲說劇開山鼻祖《戲說乾隆》來看，《戲說乾隆》顯然不屬于歷史的正統劇，單“戲說”二字就可看出這部首次引起轟動的清官劇與在此之前所看到的其他朝代的正史劇有著很大的差別。

在“戲說劇”中，所表現的歷史是經過改編者過濾的歷史，它已經失去了歷史的原貌，只是以歷史事實為基本依托，在歷史框架和時限中展現出作者對歷史以及時代的理解。戴逸曾評價說：“《戲說乾隆》只有‘乾隆’二字符合歷史。”這也就說明“戲說劇”無關于歷史，只是在歷史時限和歷史背景的依托下，演繹的一種以娛樂大眾為目的的影視劇作品。戲說劇多以輕松的姿態、幽默詼諧的形式講述妙趣橫生的故事。

（二）正說劇

正說劇就是依據歷史來編寫，根據真實歷史來創作，反映真實歷史的影視劇作品。正說劇在處理史有記載的史實與藝術虛構的關系時，遵循著“大事實”“小事虛”的原則，即首先大處謹遵歷史。影視劇取材于歷史就決定了不論是正說還是戲說，歷史的順序不能顛倒，影響歷史進程的重要事件的本來面貌、歷史上真實存在過的重要人物的大致面貌都不能虛構，特定歷史時期的環境氣氛、時代精神等等也應力求真實。《雍正王朝》以及后來的《康熙王朝》等影視劇，都遵循著大致還原歷史本來面貌的原則，在迎合受眾觀影心理的基礎上，接近歷史，還原歷史。

正說劇，在清宮劇的發展中不斷經歷著起起落落，在受眾的接受心理，戲說劇以它詼諧幽默的表現手法更容易被受眾所喜愛和接受。

（三）宮斗劇

宮斗劇是以中國古代封建王朝為背景，將后宮嬪妃或女官等女性角色作為故事主體，以女性之間的爭風吃醋、勾心斗角或權利誘惑之間的爾虞我詐為劇情主線的影視劇作。宮斗劇多注重娛樂和戲說，大多以小說或野史為創作藍本，與正說劇有明顯區別。官斗劇是以“后官”為創作背景，以勾心斗角為創作情節，以宣揚“以惡制惡”為主題思想的電視連續劇。宮斗劇的源起是由香港經典劇目《金枝欲孽》開始的，在2010年之前，中國的宮斗劇多由港臺拍攝。2004年的官斗劇《金枝欲孽》曾在亞洲地區掀起了一股“宮斗潮”，之后，相繼有各種官斗劇不斷出現。中國內地的宮斗劇是從2010年描述漢朝后宮的《美人心計》開始。現象研究

宮斗劇中，充斥的多是后宮女性們的勾心斗角和利益相爭，多與歷史無關，只是將這些女性角色置于一個歷史朝代的后宮背景中。從某種意義上說，宮斗劇也算是戲說劇的一種細分。現今，宮斗劇伴隨著《甄擐傳>的熱播后，也達到了收視高點，正面臨著嚴峻的突破考驗。

（四）穿越劇

穿越劇，將現實與歷史相連接，摒棄了歷史的史實性面貌，僅留取了一些歷史上真實存在過的歷史人物的部分真實面貌和歷史時段的真實面貌。在此基礎上，加入當代社會的元素，使故事主人公可以在現實和歷史中隨意穿梭。《宮鎖心玉》的播出，也標志了清宮劇中穿越劇的出現。在此之后，還不斷有《宮鎖心玉2》以及《步步驚心》等清官穿越劇的盛行。

穿越劇滿足了觀眾對歷史人物的獵奇心理，也在這種受眾心理中不斷發展壯大著。

三、清宮戲受歡迎的原因

（一）迎合了受眾的心理需求

清官劇在滿足受眾心理需求的同時，也暗合了受眾的某些心理意識。受眾在潛意識中認為清宮劇與自身心理極其相像。這也就直接導致了清宮劇的受歡迎和收視狂潮。而清宮劇之所以廣受受眾喜愛，不僅是因為其滿足了受眾的心理需求，更是因為不同類型的清宮劇所滿足的受眾心理不同。

戲說劇滿足了觀眾的觀影娛樂心理。在現今社會生活壓力日趨增強的局勢下，戲說劇可以給受眾帶來更多的心靈娛樂和心理慰藉。受眾可以通過戲說劇來排解現實生活和工作壓力的煩悶。

正說劇在一定程度上可以滿足受眾的求知心理，通過觀看正說劇，受眾可以更多地、更全面地了解較為真實全面的歷史史實，激發受眾的求知心理。

宮斗劇之所以能夠迎合受眾心理，無疑是因為宮斗劇中多以后宮中人際關系間的斗爭為主題，在很大程度上暗合了人們身邊存在的勾心斗角的現象，于是人們可以在電視劇中看到自己所需要的。

同時，從精神分析層面，宮斗劇也滿足了人們對權力的潛意識需求。

1.每個人小時候都有夢想，男人在小時候都會有王子夢或者說內心渴望自己成為皇帝、擁有權力的夢想，而每一個女人從小都會有一個公主夢。從精神分析學的角度講，這是一種集體潛意識，也就是說人們都會有這樣的心理需求，渴望美好、權力、高大等這些美好的東西，宮斗劇就迎合了受眾心理，滿足了受眾的這種集體潛意識的需求。

2.人們在現實生活中無法實現這些兒時的夢想，通過對宮斗劇的關注，以及再看到那些勾心斗角的同時，就會自然地感嘆一句‘不容易啊，還是當個普通人就好了’。這種心理上的自我安慰，滿足了人們的酸葡萄心態，實現了一種心理自我補償，也是一種情感的安慰。

（二）清宮戲自身題材的新穎

清宮劇以其獨特的魅力，使得它在眾多題材的影視劇中脫穎而出。其中，清宮戲中的“戲說劇”，更是以其獨特的“娛樂精神”吸引了廣大受眾。《還珠格格》迄今無法被超越的收視正可以很好地說明清宮劇自身題材的新穎獨到。

三、清宮劇熱播的影響

隨著清宮劇的熱播，清宮劇也在各個層面領域產生了不同的影響。

（一）對受眾的影響

清宮劇的熱播，對受眾產生了極大的影響。受眾對清宮劇題材內容的感知既有生活上的陌生感，又有知識了解的切近性。清宮劇無論是在正面還是負面，都對受眾產生了巨大的影響。

1.積極影響

清宮劇的熱播，對受眾產生的正面影響，首先體現在它在一定程度上調動了受眾的情感和想象，在情感上給受眾以一種情感補償，也激發了受眾的想象，使受眾自己對情節進行更為細致的自我完善或重構和二度創作來體現清官劇的潛在價值。其次，清宮劇的熱播也激發了受眾探知歷史的濃厚興趣。特別是在看完正史劇的相關影視劇作后，受眾對歷史的探知興趣會更為濃厚，在很大程度上激發了受眾的求知心理，間接地提高了民眾的歷史文化知識素養。最后，清官劇的熱播還向受眾傳達了人性的普泛價值，給予受眾以思想和情感上的切近，更進一步地引導和提升了受眾的文化和審美素養，清宮劇中的服飾文化以及其他化妝和語言等文化，都是受眾文化和審美素養有所提升的依托。

2.消極影響

清宮劇的熱播對受眾產生了很多正面影響，但也產生了一些負面影響。

清宮劇雖然在一定層面上向受眾傳達了人性的普泛價值，但也在一定層面上影響了青少年的心靈成長。尤其是宮斗劇中所表現的人與人之間的勾心斗角，影射到現實社會中，會使青少年更早地看到社會的黑暗面，從而對社會關系以及人際間信任有不安全感，并產生恐懼心理。

清宮劇中所表現的皇權和奢華的生活，也會造成一些受眾對享樂主義的崇拜。青少年受眾通過觀看劇中皇帝和妃子奢華的生活，會使得其對權力、恩寵、一夜暴富有所向往，進而走入極端或變為不切實際的空想主義者。

（二）對文化的影響

清宮劇的熱播，促使了受眾對清代歷史史實的了解，使清代歷史史實廣泛地被大眾所熟知，使歷史文化得以延續。

清宮劇的熱播也向海內外多地傳播了中國清代的民族特色文化。《還珠格格》以及《甄嬛傳》在海內外多地的播出，使愈來愈多的人了解到了中國清代的民族特色文化。中國清代的民族特色服飾以及禮儀等多方面的文化通過清官劇得以讓別的國家了解中國文化的博大精深，也得以讓中國本民族的人了解清代的民族文化，并加以傳播和發展沿承。

清宮劇的熱播，也掀起了一股清代語言的熱潮。清代的語言文化也受到了廣大受眾的爭相學習。例如，隨著《甄擐傳》的熱播，各大媒體、網絡等多處都掀起了一陣“甄嬛體”熱潮。 清宮劇的熱播，也促使了文化輸出。例如，《還珠格格>《甄嬛傳>在海外的播出，開拓了海外市場。

（三）對經濟的影響

清宮劇因受受眾喜愛，有著巨大的接受市場和商業利益。同時，清宮劇也是商業利益下的批量化生產產物。《還珠格格》《甄嬛傳>等清宮劇的向外擴張市場，在很大程度上促進了我國電視劇產業的良性發展，增強了國產電視劇的盈利能力。

隨著清官劇的熱播，主演各大受歡迎的清宮劇角色的明星也隨之一炮而紅。受眾因喜愛劇中角色，從而產生對這些明星的喜愛，之后也就連帶著喜愛這些明星所代言的其他產品。這只是由明星引發的其他產品的收益。而在劇中，明星們的穿戴，說的語言也會同樣掀起一股風潮，這就是所謂的明星效應。

清宮劇的熱播，也可以提高電視臺收視率。電視臺引進當下所受歡迎的清宮劇，就會提高其收視率。

四、清宮戲的符號體系及其意義指向

（一）龍鳳圖騰象征的皇權體系

在清官劇中，通過其中的服飾文化，可以給受眾一個認知——“龍”象征皇帝，是皇權的象征，“鳳”象征皇后，與“龍”相同，都是至高無上的象征。而之所以用“龍”“鳳”這兩個符號來指皇帝和皇后，是因為自古以來，“龍”和“鳳”都是吉祥的化身，“龍”更是中國文化的獨特象征。自古以來，“龍”在中國的傳統文化中就代表著權勢、高貴、尊榮，同時它還是幸運和成功的標志。而“龍”之所以具有這種文化象征意義，與傳說和神話中龍在天則騰云駕霧、下海則追波逐浪、在人間則呼風喚雨的無比神通有很大的關系，但更重要的是因為“龍”在幾千年的歷史長河中都是最高統治者的“獨家專利”。龍與皇權掛鉤的歷史也很久遠，從黃帝時就開始了。“龍”也就成了皇權的代名詞。因此，在清宮劇中，只要涉及皇帝的，都要冠以“龍”這一名詞，龍鳳圖騰象征了皇權體系。

（二）色彩的符號意義

1.皇權象征意義的黃色

在清宮劇中，可以看到，皇權的象征者“皇帝”“皇后”，著裝多為黃色。而在中國古代，從宋朝開始，明黃色就成了皇權的象征。到清代，在服飾上，依然是以黃色為尊。因此，黃色也就成為象征皇家皇權的一個符號。

2.色彩與分級

中國古代，自西周到春秋開始，就產生了依靠顏色來區分尊卑的觀念。

自古，服飾就有顏色的等級之分。在清代，無論是文武百官還是后宮嬪妃，在服飾上都是靠顏色來區分其級別的。通過清宮劇，受眾就可以明顯地感知到在清代以何顏色為尊。在嬪妃的服飾中，以明黃色為尊，艷紅色、藍色、紫色次之，之后再根據嬪妃的分級來規定其服飾的顏色。因此，在清官劇中，服飾的顏色可作為一個符號來區別人物的尊卑。

五、結束語

清宮劇作為現當代電視劇較為受歡迎的一個類型，在電視劇的發展過程中寫下了濃重的一筆。清宮劇的熱播，也向受眾展現了中國清代所特有的文化現象以及服飾、語言等。受眾通過清宮劇也可以得到娛樂和學習，從戲說和穿越劇中緩解生活和工作壓力，從正說劇中學習歷史知識。然而現今，隨著《甄嬛傳>的熱播，清官劇的發展也面臨著嚴峻的考驗，清官劇也迎來和面臨著其發展的瓶頸，清官劇的發展達到了一個難以突破的制高點。因此，清宮劇的發展需要更為廣闊的層面。