淺析公共建筑設計中空間與界面的關系

摘要：要設計出好的公共建筑，必須使注意力回歸建筑本身，從人的空間感受入手，考慮建筑和建筑的關系、和周圍環境的關系，使建筑物以一種開放的姿態面對城市和人群。當城市消解了建筑生硬的界面和封閉的空間，當建筑真正融入城市的性格之中，兩者就得以在這種相互作用的影響下不斷發展。

關鍵詞：城市空間；界面；空間

1、引言

從人的空間感受入手，考慮建筑和建筑的關系、和周圍環境的關系，使建筑物以一種開放的姿態面對城市和人群。當城市消解了建筑生硬的界面和封閉的空間，當建筑真正融入城市的性格之中，兩者就得以在這種相互作用的影響下不斷發展。

2、界面

日本建筑師蘆原義信認為：“建筑是作為同包圍它的‘外部’相對應的‘內部’而被體驗到的，所謂建筑也就是創造界面，區分‘內部’與‘外部’的技術。”對于空間的界定，取決于將內與外分隔開的界面。界面是空間圍合的要素，決定了空間是怎樣形成的，而且還有肌理、色彩、形狀等具體的品質。界面也是塑造空間“開放”或“封閉”狀態的主要手段。界面劃分了內外空間，又是空間“內”與“外”交流、對話的媒介，一個重要的“之間”。

2.1 自然母題的演繹

“有機建筑”的代表人物賴特曾提倡：建筑應該與它的環境協調，即一個建筑應該看起來是從那兒成長出來的，并且與周圍環境和諧一致；在伊東豐雄的建筑作品中，也總是體現著施法自然，既藝術又生活的建筑美學原則。

伊東豐雄在新加坡設計的VIVO CITY怡豐城是一個購物中心。因為臨近海邊，建筑師通過白色的連續立面和自然柔性的形體來模擬涌動的海浪，也可以被看作飄蕩的風帆。

而在他設計的TOD’S表參道大樓和武境藏新公共設施設計提案中，都用到了樹這個主題。TOD’S表參道大樓中，斜格狀的造型是將抽象化的樹的形態依次復制并重疊描畫而成，極其具象的街路樹與極具抽象的表皮的共存充滿了誘惑力。特別是在玻璃建筑林立的表參道上，混凝土這種材料更讓人感到奇妙的說服力。值得一提的是，建筑表皮既是圖案造型又是結構體，支撐著支跨度為10-15m的樓板，創造出沒有柱子的內部空間。這種美學與結構成為完整一體的做法，充分體現了建筑的連續性的意義。而武境藏新公共設施設計提案中，而這種手法并沒有輒止于建筑表皮的處理上，由于其內部空間的跨度較大，建筑師還試圖用十六棵樹的剪影作為結構體來支撐6層樓面。

2.2 有形邊界的模糊

有形邊界的模糊也可以理解為消隱建筑。比如讓建筑物融入天空或者周圍環境，這種方法主要依靠材質和色彩上的柔和過渡來達到，適合于大體量的建筑。例如高層建筑運用反射度比較高的玻璃作為建筑外表皮的主要材料，通過玻璃反射天光和云彩來達到讓建筑物消隱的目的。

另外，景觀建筑——即指在風景區、公園、廣場等景觀場所中出現的抑或本身具有景觀標識作用的建筑，具有景觀和觀景雙重身份——其實也達到了一種消隱建筑的效果。如磯崎新設計的位于杭州的中國濕地博物館。它以“綠丘”為主要意向——完全用綠色植被覆蓋的建筑主體幾乎埋入人工山丘中，只留矗立其上的觀光塔（能俯瞰西溪濕地全景）與其呼應，隱喻為大自然中迸出的新芽。

2.3 巨型體量的削弱

即在視覺感受上讓建筑造型復雜化，從而減輕大體量建筑帶給人們的壓迫感。同時，復雜化的建筑邊緣線讓人在感知建筑形體方面充滿了更多新鮮與好奇感。

以伊東豐雄設計的臺灣松山文創大廈為例。該項目位于臺北市中心一個廢棄的松山煙廠舊址，要求保留現存的蓮花池和舊煙廠內的庭院，并在旁邊建造一個建筑面積達10萬平方米的綜合體，包含辦公、酒店、商業空間及其他設施。

因基地呈東西狹長形狀，為避免龐大的墻面對周邊環境造成壓迫感，針對外部城市環境（古跡區、荷花池、市民大道等）尺度，建筑師采用長達百米以上的內凹圓弧，讓體量分段柔化。同時與地面層形成了古跡區所缺乏的開放空間文化廣場與面向荷花池的綠地廣場，讓整體文化園區的活動能更加豐富多元。

在與古跡區接續的小尺度上，以退縮文化廣場及逐層向上退縮的方式，調整與古跡建筑的人性化尺度。即使在建筑物上層的轉角部分，也采取同樣的退縮方式，以與低層部分的退縮呼應。同時與弧形外觀結合，加強退縮露臺綠化，創造類似梯田般的韻律美感。旅館區退縮陽臺及綠化與荷花池呼應，呈現舒緩休閑的空間。東西側墻以透空GRC格子裝飾，增加了外觀的層次感與豐富感。

3、空間

空間是各種流動變化要素互相交融形成的“場”。界面在劃分空間的同時，也在一定程度上阻礙了流動的產生，邊界的模糊也消解又恢復了這種流動的“場”。空間是建筑的主題，其目的是使體驗者產生明確的連續性與層次性的空間感受。因為活動和實踐的介入，靜止的空間被賦予了生命，并以一種不確定的“流動”形式為人們所感知。

3.1 空間秩序的消解

在仙臺媒體中心的設計中，伊東豐雄利用模糊的空間邊界和消解的空間秩序，完成了空間的流動。他在設計時盡量削弱空間的層次性，使內部空間能以最大的開放性來滿足人們功能上和精神上的需要。中空的管狀柱將光、空氣和信息傳遞至建筑的各個部分。同時，管狀柱表明了“場”的存在，暗示了空間的焦點。開放的空間沒有一堵墻，打破了在被規定好的空間里、只能做被規定的行為的限制。

拿伊東豐雄最新的設計——臺中大都會歌劇院來說，“與其說是建筑，不如說是柔軟、謎樣的生物活動狀態，”他這樣詮釋。墻、地板、結構、造型再次融為一體，造型就是結構，結構就是墻，建筑成為了功能與形式的高度統一體。這座被譽為臺灣戰后第一個前衛建筑的歌劇院，不再是傳統定義里封閉孤立的空間。柔軟彎曲如軟骨的建筑開滿了彼此相連的洞窟，仿佛是身體的毛孔，建筑開始會呼吸、吐納，都市的聲音也穿透聲音涵洞而來。

人在上述的場所中是輕松而自由的，其活動也是自由的狀態下發生的，行為不再按照預定的計劃發生，而是充滿了各種不確定性。這種空間秩序的消解也可被視作空間功能的模糊化，有助于提高人們參與到建筑各個角落的積極性。

3.2 灰度空間的拓展

灰空間最早是由日本著名建筑師黑川紀章提出來的，灰空間主要是指“作為室內與室外的一個插入空間，介于內與外的第三域”，也就是說灰空間是室內外的過渡空間。庭院、走廊等過渡空間，都是建筑的灰空間。這種空間形態一定程度上打破了建筑內外部的界限；使兩者成為一個有機的整體，給人一種自然的有機的整體感。半開放的空間格局，成為建筑本身同城市環境的共享空間，是連接人與城市、人與建筑、建筑與城市的一個契機。

法國國家圖書館就是一個典型范例，設計者是法國建筑師多米尼克·佩羅。

這座圖書館沒有圍墻，沒有大門。它以四幢直插云霄相向而立形如打開的書本似的鋼化玻璃結構的大廈為主體，四座大廈之間由一塊足有八個足球場大的木地板廣場相連。從木地板廣場中央向下看，是一片綠色的森林，圍繞這片綠色森林是二層閱覽室，人們可以從閱覽室看到室外景觀。

被抬起的廣場成為城市空間向建筑空間轉換的外向性中介空間，在下沉花園又轉變為靜態和中性的內向性中介空間。這個廣場使得圖書館空間更具有都市性和大眾性，也充分體現了建筑師“給巴黎提供一個廣場，給法國提供一個圖書館”的設計理念。換言之就是“提供空間”，即提供了一個開放的、自由的和激動人心的地方。

4、結語

對大型公共建筑而言，我們的時代需要的已不再是純體積的視覺表演，而是人們愿意參與其中的活動空間；要強調的已不再是孤立的建筑，而是城市組織結構的連續性。當城市溶解了建筑，人們在城市中認識建筑，也在建筑中感受城市。這時，建筑與城市的共生就達成了。

參考文獻：

[1]楊鋒.城市公共化的建筑空間探究.建筑技術.2012.6.23

[2]曉琳.公共建筑空間探究.工程技術.2011.9.12