王者風范 神界之威

唐若甫

2015年9月23日，中央歌劇院在國家大劇院作瓦格納的《眾神的黃昏》第二場演出，也是這一輪的最后一場。這是一部瓦格納歌劇中長度可以和《帕西法爾》及《紐倫堡的名歌手》相提并論的艱深劇目。加上兩個20分鐘的中場休息，歌劇從晚上6點半開演，洋洋灑灑地演到了半夜11點半，等到幾輪謝幕過后已是子夜。我趕到后臺時，中央歌劇院院長俞峰的休息室里擠滿了人。導演和舞美設計的核心團隊都在煙霧騰騰中向指揮家表示祝賀。

這時主要演員下場孤零零地走回了他們的休息室，其中就有盤著亞麻色假發，在劇中演唱布倫希爾德的女高音王威。因為半夜已然沒有地鐵，我便問她住在哪里能不能搭車，得到爽快的回應。跨進她的座駕，駛上通途的長安街，冷月下的涼風吹進車內，突然響起了震天的音樂。我一聽，竟是《女武神》中齊格琳德和齊格蒙德的火熱二重唱。王威所放的是卡拉揚的錄音室版本，楊·維克斯和貢杜拉·雅諾維茨的對手戲。我很少有機會能夠和中國的歌唱家聊瓦格納的歌劇，因為中國并不盛產瓦格納男高音和女高音，故而也很少有歌唱家能對瓦格納的歌劇了如指掌。在歌劇界的食物鏈中，瓦格納歌唱家因為需要巨大的音量和驚人的耐力處于食物鏈的頂端。坐在我身邊的。就是被譽為“中國首位瓦格納女高音”的王威。

英雄不問出處 學霸很重要

對于王威這個名字我早就不陌生，事實上從她職業生涯的發跡階段就在無意中與她有著諸多交集，基本是一個不落，雖然認識她才是最近的事。不管是2011年中央歌劇院在天橋劇院上演的《湯豪舍》，還是2012年國家大劇院版的《羅恩格林》，或者2013及2014年中央歌劇院的《女武神》、貝多芬《菲岱里奧》，甚至是2008奧運年國家大劇院與圖盧茲國家歌劇院聯合制作、由米歇爾·普拉松指揮的拉羅的冷門歌劇《伊斯國王》，以及中央歌劇院在北展劇場演出的《鄞地九歌》，我都在現場。從《湯豪舍》起，我就開始關注這位身材玲瓏的中國女高音，在劇中演唱的伊麗莎白，聲音清亮、華麗、圓潤，穩健的臺風和極具穿透力的聲音都讓她在臺上顯得與眾不同。

但王威有著和很多女生一樣普通的成長經歷。她母親是戲迷，從小就愛聽戲曲，家里電視機經常放的也是評劇等地方戲曲。在這般耳濡目染之下，王威并未愛上戲曲，而是喜歡上了美聲。在她剛讀小學時，一個縣文工團到她的家鄉演出，她第一次從一位女中音的歌聲中聽到了美聲唱法，便深深為之著迷。小學快畢業時，她便開始有目的地接觸美聲唱法的歌曲，聽聽殷秀梅等當紅歌星的磁帶和廣播。初中畢業時，她沒有考高中，而是考進了四平幼兒師范學校。

“我想，能去四平幼兒師范就能獨立出去闖闖，索性就加試了舞蹈和唱歌。舞蹈就是自己臨時編的，文化課也順利過了。于是我離開老家去了四平上學，開始接受較為系統的音樂訓練。除了文化課以外還要學幼兒心理學、教育學、音樂、體育、美術，以及鋼琴、手風琴和芭蕾。我記得那時芭蕾課每周兩次，一次兩個多小時。我想就是因為有芭蕾基礎，我才能保持身材吧。”王威回憶道。

在幼兒師范的第三年，也就是最后一年時，王威結識了來自東北師范大學的劉峽。劉峽那時19歲，到師范學校實習當老師。王威當時十四五歲，正處于青春懵懂期。劉峽唱的是意大利美聲唱法，王威特別崇拜她，兩人就成了好朋友。王威向劉峽表達了自己想學美聲的意愿，劉峽也覺得她條件不錯，便利用私人時間向她傳授些美聲技巧。中專畢業后，劉峽回到了長春，王威在當地的幼兒園教書，順便在雙休日跑到長春找劉峽邊玩邊學。過了一兩年后，王威改到一家煉油廠所屬的小學當老師，“待遇還不錯”，但心中卻萌發了辭去工作并考學的念頭。

“我當時理想比較簡單，就想考我老師所在的東北師范大學，那是全國重點大學。于是我去長春找她。當時正好中央音樂學院也來招生，我就想那去試試看吧。誰知一試就被來招生的周美玉和黃鸝兩位老師看上了。她們覺得我的聲音條件，還有形象和個頭都很優秀。我當時已經考上了東北師范大學，四五月份就留在了長春，周美玉老師讓我去北京參加復試，我就去了。當時東北三省參加復試的就兩人，我是其中之一，居然順利通過。”

用王威的話說，她就這樣稀里糊涂地進了中央音樂學院，從1991年開始隨周美玉開始正規學習美聲唱法，學制五年，基礎課程中還包括意大利語、德語和法語課程。但正是由于在幼兒師范學習鋼琴和手風琴的經歷，接觸廣博，為王威學習西洋美聲唱法打下深厚基礎。“周美玉老師的教學，聲樂基礎會打得很結實，大學五年中唱的基本都是巴赫、亨德爾和莫扎特，沒怎么唱過普契尼和威爾第。現在想來，這對我聲音的基礎訓練和沒有過早消耗嗓音至關重要。”

就在本科學習時，王威又一次展現了她的學霸本色，不僅專業課在班里數一數二，還拿到了很少有聲樂專業的學生能拿到的沈心工獎學金。“這個獎學金很難拿，需要所有課程90分以上。一般拿的都是作曲專業，聲樂系當時就我和迪里拜爾拿過。我是大二的時候拿的獎學金，不僅如此，那年還把所有的選修課都修完了。五年級畢業時，中央歌劇院來招生。歌劇院一年就要一兩個人，每屆班里第一第二名才能進。”王威又被順利選上，1996年進了中央歌劇院，也是她目前的工作單位。

進入歌劇院的第二年，王威便被文化部公派赴馬賽參加國際聲樂比賽。馬賽國際聲樂比賽當時是文化部的國際A類比賽，之前只有幺紅和杜吉剛拿過大獎。1997年的那一屆有200多號人報名參賽，評委里有俄羅斯女中音奧布拉佐娃等名家坐鎮。王威闖進了決賽，淘汰了一名拿過五個金獎的意大利女高音，初生牛犢不怕虎地在第一名空缺的情況下拿到了第二名。“那是我第一次出國，有樂團伴奏，可興奮了。決賽當天我還在外邊瘋玩，下午回來了才發現自己進了決賽，趕緊回酒店換完衣服就往歌劇院跑，結果很幸運地拿了獎，讓五星紅旗升起在馬賽歌劇院的舞臺上。”

但這并沒有意味著這位年輕人的飛黃騰達。在論資排輩的文化圈和藝術界，年輕人想要出人頭地，靠的不僅是自己的努力，還要有耐心和時運。“回來之后一路走得很坎坷。歌劇院領導找我談話，必須‘坐三年合唱團。直到2004年，我才進了歌劇團，就2005年演了奧芬巴赫《霍夫曼的故事》。十年磨一劍，等待時機吧。”

時來運轉 金了發光

從1998年開始，王威這一劍，正好磨了十年，她也熬了十年。

2008年，國家大劇院建成對外營業，首個開幕國際演出季的閉幕大戲，選上了法國作曲家拉羅的歌劇《伊斯國王》。那也是國家大劇院自《圖蘭朵》之后的第二部自主制作的歌劇（與圖盧茲國家歌劇院聯合制作），指揮為米歇爾·普拉松，導演是時任巴黎國家歌劇院院長尼克萊·若埃爾。

為此劇甄選演員時，國家大劇院的領導鄧一江、音樂總監陳佐湟以及導演徐曉鐘都到了中央歌劇院。基本所有院里的一線歌唱家都參加了試唱。王威被立即相中，因為導演覺得她很合適，唱功形象都符合劇情需要。于是王威就在2008年4月此劇的中國首演的國內組演員中飾演了女一號，也就是公主施瑪爾嘉萊德。又過了不多久，譚盾的歌劇《茶》來到中央歌劇院挑選演員，又是群星閃耀的試唱，不僅針對院內的歌唱家，也有院外的人，王威被譚盾挑中，在7月份于國家大劇院的此劇中國首演中飾演女一號唐朝公主，“唱出了在舞臺上唱過的最高音high D”。“雖然我2005年也在我們院里唱過《霍夫曼的故事》，但被選上女主角，不是外國人選我就是院外的人來選我。我那時雖然沒有名氣，但都是憑真本事拿到的角色，和選我的人當時也都沒有交情。我是拿生命在演唱。”2008年也由此成為王威的事業轉折點，兩部中國首演和兩個女一號，一下子將之前默默無聞的王威推到聚光燈下，也讓她在美聲圈里聲名鵲起。

但讓王威威震四海的，還是瓦格納。這一切都緣于一個不起眼的考核。長久以來中央歌劇院對歌劇團的歌唱家們維持著考核的傳統，考核同時也是一場音樂會，由樂團伴奏，演員演唱，對外售票。在2010年的考核中，臺下就坐著郭淑珍和黎信昌等權威，王威唱了一曲瓦格納《湯豪舍》中伊麗莎白的詠嘆調。評委們對她的發揮大加贊賞，更對她能夠唱瓦格納喜出望外。于是，在同年的國家藝術院團展演，中央歌劇院自制的《湯豪舍》中，王威首度“觸電”瓦格納，演唱了伊麗莎白，轟動樂壇，次年被國家大劇院相中，在其自制的《羅恩格林》中演唱艾爾莎，從此一發不可收。

這兩部劇奠定了王威作為國內首屈一指的戲劇女高音的地位。事實上在瓦格納歌劇方面，王威也罕有競爭者，因此常常獨攬主角的所有場次，連續作業。她在國內的無可替代性和獨一無二性，尤其是在演唱瓦格納時的堅若磐石，與2013年中央歌劇院推出自制《尼伯龍根的指環》全集的決定密不可分。因為自制歌劇除了舞美和樂團以外，核心自主知識產權便是臺上的歌唱家。只有有了能唱瓦格納的男女主角，擔當起《指環》中布倫希爾德、齊格弗里德、齊格蒙德，齊格琳德、沃坦和迷魅等角色的演員，自制歌劇才有意義，才能讓世界心悅誠服。王威的出現，也是一顆“定心丸”。促使中央歌劇院決定制作《指環》挑戰極限。瓦格納落戶中央歌劇院和國家大劇院，也讓王威終于名聲大振，如魚得水般地找到了自己的天地。

對此，王威深有感觸：“我特別感謝中央歌劇院藝術總監及院長俞峰教授，他是我專業上的伯樂。是他大膽啟用并信任、幫助和指導我，我才得以在瓦格納的歌劇中嶄露頭角并大顯身手。這些年雖然我在專業道路上一直在提升，但背后付出的艱辛是很少人能體會和理解的——每部歌劇背譜都要到達幾十遍，高強度的記憶和排練，都在和時間賽跑。連年唱瓦格納，對體力、聲音、技術和語言亦是極大挑戰。我在中央歌劇院的那么多年其實都是在做原始積累，我的聲音狀態也不斷在調整。”

有時候，王威的日程表排得驚人地緊湊。2015年8月底到9月底的短短一個月便是一例。首先她于8月25日在意大利南蒂羅爾音樂節，在俞峰的指揮下演唱貝多芬《第九交響曲》，三天后便在盧卡的普契尼音樂節亮相，跟隨中央歌劇院在塔湖的水上舞臺唱王湖泉導演的《圖蘭朵》并連唱兩場，指揮均為俞峰。她的圖蘭朵公主獲得德國知名歌劇媒體Opernetz的好評。9月1日，德國樂評人赫爾穆特·克里斯蒂安·邁爾在Opernetz著文評價道：“王威的演唱極富戲劇性，音量爆棚，高音輕而易舉，演唱冷酷而驕傲的公主可謂入木三分。”9月22至23日，她連續兩晚在中央歌劇院制作的《眾神的黃昏》中演唱布倫希爾德，加上開聲的彩排，三晚連續唱了三場，每場近5個小時的演唱，完成了即使在國外也罕有的高強度作業，令同行嘆為觀止。

這無疑全靠王威過人的聲樂技巧，尤其是一位體重只有110斤的戲劇女高音。作為職業歌唱家，她深知保護嗓音的重要性。“演唱《羅恩格林》的一個月有點累，因為國家大劇院的排練密集，每天都要排七八個小時，同時我們院還在演《圖蘭朵》和唐建平教授的《鄞地九歌》。2013年唱完《女武神》以及《菲岱里奧》后，我覺得需要整理聲音了，于是在2015上半年進校園的演出中逐步做了調整。演唱瓦格納絕對不能一意孤行，要時刻警惕自己的聲音不能撐，不然好的音色一定會毀掉，必須隔一段時間檢查和整理一下聲音。所以在下半年的《圖蘭朵》和《眾神的黃昏》演出中，我就覺得自己比去年和前年的狀態都好。有時練累了，我會找一些器樂，比如豎琴、長笛和提琴的音樂來聽，緩解身心，也豐富自己的音樂世界。”

即便如此，國內能夠啟用本土卡司和演職員并上演瓦格納歌劇的平臺寥寥可數，具有實力與自信的不外乎中央歌劇院和國家大劇院。對于以唱瓦格納發家的王威，想要繼續沿此路發展，還是要到國外去看看，尤其是以演瓦格納著稱的德國，她認為，“瓦格納的歌劇是我目前主要演唱的方向，我也希望能有更多讓我在國外舞臺學習和展示的機會。”

“我酷愛歌劇藝術，這是我的終身選擇。音樂的海洋浩瀚無垠，學無止境。我愿付諸一生投入我鐘愛的歌劇事業。”