赤子之心，絕假純真

摘 要：《捉妖記》這部成人奇幻片在2015年暑假電影檔期間取得了驕人的成績，以其市場接受多元化的特點長熱不衰，其中就包括了兒童這個小受眾群體。本文將淺析《捉妖記》中的兒童動畫因素，從兒童心理特征出發(fā)，分析構建“胡巴”形象中存在的兒童文學因素，即：兒童天生游戲主義精神、兒童與成人雙向成長以及成人社會給予兒童的人文關懷。提出中國兒童動畫電影應該避免低幼化，打造出“全年齡”動畫，為社會營造出純真善良的氛圍。

關鍵詞：兒童文學因素；游戲主義；成長；人文關懷

作者簡介：郭子涵（1991.1-），女，山西忻州人，中國海洋大學文新學院2015級碩士，研究方向：現(xiàn)當代文學。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-20--02

《捉妖記》自15年暑假檔登陸全國各大影院以來，就保持了一路高歌的姿態(tài)，取得了票房得冠的超高戰(zhàn)績。然而這部影片在豆瓣評分只有7.1，似乎有些差強人意。細品這些影評，筆者發(fā)現(xiàn)不滿主要集中于故事劇情無聊、人物演技浮夸、萌寶太丑之類的相當邏輯清楚的推理分析，而好評主要是由于“胡巴”這只萌萌噠小妖王博得了大家的喜愛。在百度詞條的定義中，由于主要受眾群體是成人，因而《捉妖記》被定為奇幻片和喜劇片。當忽視一些成人影片必不可少的強邏輯、緊劇情以及倫理觀等等要素時，這部影片由于“胡巴”這只萌物的亮點創(chuàng)作以及妖怪們的加盟也會被定義為一部超萌感人的兒童動畫電影。

《捉妖記》以其魔幻的視覺效果、高超的動畫特效、歡樂的歌舞氛圍帶給觀眾們一場視覺盛宴，不同的受眾群體可以從中找到符合自身心理特征的觀看點。影片在絕對主角“胡巴”的設計背后存在著令人甚為感觸的兒童文學因素，在塑造胡巴形象過程中引入了導演對于屬于兒童特殊的心理情感特征的把握與關懷，即：兒童天生游戲主義精神、兒童對親情的情感以及成人社會給予兒童的人文關懷，使這部影片由于“胡巴”身上呈現(xiàn)的真實自然的童真童趣而取得成功。

“兒童，游戲者”，這一兒童文學因素在構建“胡巴”形象中得到了很好的詮釋。剛剛出生的胡巴就開始與老板娘的兒子玩捉迷藏，體現(xiàn)了兒童天性便是做一個愉快的游戲者。胡巴在山洞里玩捉迷藏，自己剪紙，在這樣簡簡單單的游戲中獲得了極大的滿足；胡巴將吃入的素食像子彈一樣從口中吐出，威力無窮讓井柏然驚慌不已，自己卻玩得不亦樂乎；甚至胡巴在廚神將要把它做成一盤菜的時候，這個似乎帶有暴力色彩的場景設置，也因為胡巴的游戲精神使得這個油炸鍋煎的過程顯得十分戲劇化，帶有了輕松逗趣的成分，而胡巴無論在何時何地都這樣徹底的純粹的游玩就體現(xiàn)了兒童的“游戲觀”，即游戲之于兒童，是生命的全部意義，胡巴全身心投入到自己對自己、對世界的渾然忘我的探索中。兒童游戲的天性使得兒童活潑淘氣，充滿了想象力和生命力，是我們成年人可望不可即的一個高度，“胡巴”這樣一個形象的設定，使成人懷念毫無顧慮游戲的童年，也給成人啟示，要尊重兒童的天性，正如“兒童不是匆匆走向成人目標的趕路者，他們在走向成長的路途上總要慢騰騰地四處游玩、閑逛”，成人應該鼓勵兒童從容不迫地享受童年，滿足并發(fā)展兒童游戲的這種原始生命欲求和最單純的愿望。

“兒童文學=兒童×成人×文學”，這一兒童文學因素也在劇情中得以體現(xiàn)，在影片中這個程式更表現(xiàn)為“捉妖記=兒童×成人×影視主題”。從胡巴出生之前井柏然的擔驚受怕，充滿母性情懷的撫摸肚子，到剛剛出生的小胡巴又是生病又是需要喝奶的這些家庭小事都格具溫情。當明白小妖王需要喝血時候，“媽媽”開始給他講道理，立規(guī)矩：“你不能吃血了。”這個場景的設置表明，成人在兒童成長的過程中教育兒童如何形成適應社會的行為習慣，正如成長的樹苗需要合理的修剪，這是成人用自己的方式保護兒童。而胡巴在親情之愛下慢慢成長，漸漸開始不喝血，這即表明兒童將對親情的感悟化為自己成長的助推器。此外，還有一個場景也頗為動人，“媽媽”最終含淚走了，小妖王則撕心裂肺地哭了，回去后的井柏然和白百合寢食難安，這樣的一個設置是否正說明在與兒童相處的過程中，其實是我們成人更需要兒童帶來的陪伴和愛。影片的最后井柏然沖著小胡巴喊“你走！我不要你了！”為的是給胡巴一個安定的生活。頓時他眼前浮現(xiàn)出了自己的父親，當年父親也對他說過“你走！我不要你了！”，為此他一直記恨父親，直到這一刻，兩個場景互相輝映，他理解父親了：這哪是不要他，而是在保護他。這正是體現(xiàn)了在成人在和兒童互動過程中，成人也健全了身心，獲得了自身的生命感悟，更明白責任與感恩的沉重含義。兒童身上所體現(xiàn)的純粹情感和想象能力這些渾然一體的生命感性能力，是成人回不去的失樂園。在讀懂兒童這個過程中，成人或許可以找回走失在時光記憶中的自己，拾憶起對愛和夢想的承諾，最終兒童與成人完成了你中有我、我中有你的生成關系，形成了相互贈與的關系。影片傳遞的影視主題“成長是人類共同的經歷和永恒的追求”，在對兒童成人雙向疊加之上使得《捉妖記》呈現(xiàn)出豐富的情感韻味。

《捉妖記》中人妖關系經歷了諸多波折：宋天蔭由對偽裝成村民的妖的害怕到主動保護他們，霍小嵐由對妖的貪念、對胡巴的不關心到自覺地愛上胡巴，而四錢天師羅剛更是由對妖精夫婦的窮追不舍到后來與妖精夫婦和諧共處。影片中的人妖關系體現(xiàn)了萬物平等的普世自然觀，認為人與妖是世間共生共存的物種，不存在孰正孰邪，只有平等自然觀下的關懷。胡巴這一形象更是集中體現(xiàn)了他的這一自然觀。許多為兒童制作的動畫電影都會體現(xiàn)兒童與自然的關系，似乎兒童的天性比成人更加親近自然。在如今理性主義合理主義功利主義風行的現(xiàn)代社會，人類的純真美好等真善美品質受到逐漸被削弱的威脅。對物質生活的無限度追求，已經使得人們缺乏對真善美真心耐心的品位，在這樣的時代里，社會更是需要兒童文化營造的使人內心得以修復和治愈的溫暖家園。而《捉妖記》在制作期間關注兒童的情感，將兒童所具備的獨特的真善美融入到這部影片中，表現(xiàn)深厚廣闊的人文情懷。在影片中加入兒童視角對“生命”的注視可得出，成人在給予兒童人文關懷同時，成人也需要從兒童這汲取“敬畏生命”的源動力。

若將《捉妖記》定位為一部真人動畫片，那么這樣一部影片比之以往的國產動畫有了質的飛躍。《捉妖記》改變國產動畫之前的低幼定位，適合全年齡段觀看，并給予成人以最樸實無華的啟迪。在每年全球最賣座的電影排名前十位中，總會出現(xiàn)美國或日本的動畫電影，《怪物史萊克》、《海底總動員》等動畫電影甚至高居全球票房年度排行榜榜首。外國優(yōu)秀動畫電影為國產動畫電影提供了學習和參考的樣本，國產電影需要更加豐富飽滿的人物形象，更具有啟示性的劇情以及更為深刻的故事內涵。正如迪斯尼經典影片《白雪公主》，在人物形象上，既有成年人角色，也有兒童感興趣的小動物角色；在故事設計上，既有成年人感興趣的愛情故事，也有全體觀眾都樂見的善良與邪惡的斗爭，以及一系列幽默有趣的生活場面；在性格設置上，小矮人對白雪公主有從害怕、抗拒到逐漸認同的過程；在故事內涵上，小矮人從最初擔心皇后報復，出于保護自己的目的并不希望白雪公主留下，但當皇后真正出現(xiàn)并傷害白雪公主時，小矮人們毫不猶豫地與皇后展開了斗爭，使整部影片閃耀著人性的光輝。我們需要改變全社會關于國產動畫僅僅是為兒童創(chuàng)作的這個單一觀念，要改變這一觀念，需要更多像《捉妖記》這樣成功實踐的案例。

正如兒童文學者凱斯特納所言，“只有長成大人卻依然葆有童心的人才是真正的人。”《捉妖記》如此火熱就是引發(fā)了每個人內心潛藏的童心童趣，使得每個年齡段的觀影者都可以在這個時候找到影片和自身的相通之處，由此產生心靈的共鳴。期待中國動畫電影可以創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀的影視作品，為成人社會注入兒童文學中真善美的元素，創(chuàng)造一個更為和諧健康的社會。

參考文獻：

[1]朱自強.兒童文學概論[M].北京：高等教育出版社，2009.

[2]張呈敏.<捉妖記>中“胡巴”形象的多重主題解析[J].戲劇之家，2015 .