丁書圣 (貴州工程應用技術學院 551700)
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淺談打擊樂教學過程中的音樂情感培養
丁書圣(貴州工程應用技術學院551700)
摘要:音樂是抒發情感的一種藝術表現形式。音樂的領域范圍廣闊,種類繁多,表現形式多樣,例如歌唱、器樂表演等,在音樂情感表達方面都是相似的。打擊樂是音樂表現形式中的一種,但人們都普遍將它歸為伴奏樂器一類,認為它無高音、無旋律,沒有起到情感表達的作用。其實打擊樂的情感表達雖然沒有其它表現形式那么強烈,但情感表達是比較豐富且富有內涵的。所以在打擊樂的教學研究中情感表達是一個值得關注的方面。本文分析了打擊樂教學過程中的情感培養,分別從技巧練習、情感練習兩方面研究學生應如何通過打擊樂傳遞情感,讓學生真正領悟到打擊樂的內涵。
關鍵詞:打擊樂;教學;音樂情感
(一)語言節奏練習
語言是人類生而有之的能力。人的聲音,在呼吸中能與節奏的律動產生微妙的連接,與歌唱也有很多共同的東西。德國音樂教育家奧爾夫提出了著名的“奧爾夫音樂教育法”理論。他在理論中指出,語言是節奏教學的重要因素。筆者以奧爾夫音樂教學法為教學理論,分別對不同年齡階層進行打擊樂教學實踐,從中總結出了幾種適合幼兒年齡階層到青少年階層的節奏訓練方法。第一種方法是通過字詞節奏朗誦培養學生的“節奏基石”。“節奏基石”是指將語言中最短小的、具有一定音樂意味的字、詞拼成的最小節奏單元。這種最小節奏單元可以是字、詞、成語、諺語等。學生可以將多個固定節奏型的最小節奏單元合起來一起組成節奏短句進行訓練朗誦,能夠快速的掌握節奏。學生在組合最小節奏單元中可以自由的改編創造,既提高了學生的學習興趣,也能加強學生對節奏的感知力。第二種方法是通過念唱方式提高學生對節奏的把握能力。教學過程中,學生可以通過念唱兒歌、童謠等進行節奏的朗誦、語氣、嗓聲練習。這種念唱方式可以幫助學生準確的把握節奏感,也提高了學生的創造能力。同時這種節奏訓練方法往往需要團隊練習,增強了學生之間的團隊合作精神,是一種有較高教學效益,能夠整體提高學生音樂素質的教學方式。
(二)律動練習
體態律動練習是指在人在聽到音樂伴奏下身體做出的反應,培養和訓練學生的節奏感。律動教學的核心是訓練學生對音樂節奏感的自控把握,通過肢體語言動作訓練和強化學生對節奏的感知能力。奧爾夫音樂教育法中提出,聲勢教學對幼兒、兒童、成年人都是一種及其簡單但又具有明顯效果的教學方式。由于聲勢練習不受時間、環境、條件限制,所以更能讓學生接受。聲勢練習主要有四種基本的練習方式:拍手、跺腳、拍腿、捻指。節奏訓練過程中,教學者可以鼓勵學生自己創造伴奏聲勢,并將固定音型的伴奏聲勢融入節奏中,幫助學生理解和掌握節奏。
(一)曲譜認知
每一首曲子都是作曲家感情的傾訴。作曲家在創作中都會將自己內心的情感和愿望轉換成音符,通過音樂的演奏傳遞給人們。例如許多小提琴、鋼琴的曲譜,整首曲子的音律跌宕起伏,每個音符的跳動都是作曲家內心情感的一次波動。在打擊樂譜中,雖然不像其它曲譜那樣有高低音之分,但曲譜中每一個休止符號、表情記號都有自己特殊的內容范圍,同樣傳遞了作曲家真實的內心情感。所以在打擊樂教學中,演奏者要認真對待曲譜中的每一個休止符號、表情記號,認真感受作曲家的內心情感世界,真實的傳遞出作曲家想要傳遞的情感思想,把音樂的演奏當成是一場心靈的旅程。
(二)二度創造
音樂演奏實際上也是演奏者對音樂的再次創造。所以演奏者不僅要對原作品進行仔細的分析,了解作曲者的內心思想,也要融入自己的情感思想,通過自我創造使原作品具備真正的生命力、表現力。許多作曲家在成功創造打擊樂作品后,都會請演奏者對樂曲中的某一小段進行即興演奏。這不僅考驗了演奏者對作品的了解程度和理解能力,也考驗了演奏者的自我創造能力。如果演奏者對作品的了解程度不夠,對原作品的理解與作曲家表達的情感不能達成一致,就不能真正的表達出作曲家的情感寄托。所以在打擊樂教學過程中,不僅要求學生具備良好的音樂演奏技巧,也應該引導學生具備正確積極的人生觀、價值觀,提高學生的理解能力、領悟能力,培養學生的音樂修養。作曲家的人生經歷、作曲時的時代背景都與作曲家所要表達的內心情感息息相關。所以學生在了解作品時,不僅要了解作品本身,也要了解作曲家的背景經歷。此外,音樂與詩詞是相同的,都表達了一種情感、意境。古人往往將琴棋書畫融合在一起,體現出了藝術的魅力。所以在打擊樂教學過程中,要求學生閱讀詩詞能夠幫助學生培養對音樂內涵的領悟能力。所以即興演奏對演奏者的要求頗高,既要求演奏者對作品有深層次的理解能力,也要在演奏過程中融入自己的想法和才能,展現出自己的創造能力。即興演奏的方式滿足了打擊樂教學的最終目的,完全傳遞了音樂的情感寄托,塑造了完美的音樂作品。
從本文來看,打擊樂教學中教學者要熟練的掌握多個方面的教學內容,才能引導和培養學生音樂技巧和音樂情感。音樂教育的最終目標是培養學生的音樂情感,領悟音樂真正的內涵。打擊樂的教學訓練方式多樣,教學者應因材施教,運用不同的教學方法培養學生的演奏技巧,用心體會音樂中的情感內容,使學生在能力技巧和身心等各方面都能得到提升,同時也能提高打擊樂的教學效益和教學質量。目前打擊樂教學在國內的發展水平還不夠成熟,打擊樂教學僅僅局限與技巧的訓練,教學者應更加注重培養學生的情感感知能力,探索更多的行之有效的打擊樂教學方式,促進國內的打擊教學發展。
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丁書圣,學歷:本科學士,職稱:助教,單位:貴州工程應用技術學院,研究方向:器樂。
前言:在藝術表演中,不僅需要演奏者具備熟練的演奏技巧,并且自身對音樂具備相當高的理解力和領悟力,能夠通過自己的演奏傳達出音樂中蘊含的情感內容,全身心的融入音樂的情感世界中。同樣,打擊樂作為藝術表演形式中的一種,要能做到把對音樂蘊含的情感與技巧的訓練相結合,才能在最高層次上把握音樂。所以在打擊樂教學過程中要掌握好這兩個方面是及其重要的。本文中,作者通過研究打擊樂教學,分析和探索如何對學生進行打擊樂教學訓練,不僅能讓學生掌握熟練的演奏技巧,也能充分表達作曲作家所要表達的情感。
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