長袖善舞 如詩如畫
——論“中國古典舞袖舞”的意韻特征

杜妍妍（北京舞蹈學院研究生部100081）

長袖善舞 如詩如畫
——論“中國古典舞袖舞”的意韻特征

杜妍妍（北京舞蹈學院研究生部100081）

“長袖善舞”，是中國古代舞蹈特有的一種表現形式，袖舞不僅造就了奇幻如飛的舞蹈氣韻，還形成了上肢動作撲朔迷離的線條結構，在變化無窮的姿態中反映中國獨特的審美觀念。本文以中國傳統文化為背景，以中國古典舞袖舞的動作形態為切入點，論述中國古典舞袖舞表現的意韻特征。

袖舞；動作形態；意韻特征

其始興也，若俯若仰，若來若往。雍容惆悵，不可為象。其少進也，若翔若行，若竦若傾。兀動赴度，指顧應聲。羅衣從風，長袖交橫。絡繹飛散，綽約閑靡，機迅體輕。

——傅毅《舞賦》

細膩柔婉的貴重情愫，綿長如縷的繾綣愁思。只見她若俯若仰，動作輕盈；若來若往，腳步嫻雅；雍容惆悵，意態端莊。或行或止，或動或靜，情由心發，韻由意生。輕柔的羅衣隨風飄拂，繚繞的長袖左右飄動，一顧一盼，舉手投足，時而像燕子俯巢而居，時而像鳥兒疾飛高天，“長袖善舞 ”卻是由此而來……

舞蹈是由人體負載，傳承的一種文化形態。舞蹈的韻味，實際是中華民族幾千年文化的詮釋和象征。1從陌生，到熟悉，從喜歡，到深愛，對于袖舞，我有不解的情緣。一張一弛，一收一放，是袖技，是袖舞，更是中國傳統文化的滋養與浸透。

一、亦動亦靜，婉約自如

飄然轉旋回雪輕，嫣然縱送游龍驚。小垂手后柳無力，斜曳裾時云欲生。煙蛾斂略不勝態，風袖低昂如有情。

——白居易《霓裳羽衣歌和微之》

舞者時而像流風回雪，時而像游龍驚飛，裊娜處如柳絲低垂，舞動時似彩云漂浮，舉手投足，一顰一笑，在袖的舞動中創造輕盈飄逸的境界。

水袖如漫卷書云，時而筆直，時而圓潤。跨過水袖劃過的軌跡，停頓在委婉的舞姿之中，這不僅是空間的填充，還是情感的延續。在這一動一靜的配合中，盡顯水袖與身體之間的對稱中正，和諧統一。

（一）靜則溫婉，楚楚動人

袖舞內斂，中正，動作始終蘊含在“起、行、止”中。縱使水袖變幻無窮，但最后仍舊以舞姿呈現。從駐足凝望，到回眸淺笑，從擰身臥魚，到踏步旁提，此時水袖就如同飄逸的緞帶，縈繞在身體周圍，配合婀娜的舞姿，溫文爾雅，楚楚動人。在肢體的交錯中，體現動作韻味，賦予空間變化。

何為“袖舞”？顧名思義是“袖”與“舞”的融合。而踐行到舞蹈本體來看，其實就是“袖”與“身”的整合化一。而在這些獨特的舞姿動作中，“氣息”又是決定袖技能否順利賦予身體的重要因素，也是袖舞的靈魂所在。只有動作沒有氣息只能稱之為“袖”；只有把氣息與袖技完美融合后才可謂是“舞”。

單一的動作就好像一個個形形色色的文字，如何從字到詞，從詞到句，從句到段，從段到章？此時氣息就好像這些文字中的標點符號，一段連綿不斷的情感，一個抑揚頓挫的轉化，都是由氣息這種特殊符號來分隔開來。而水袖作為手臂的延伸，自然也被這種平靜賦予了靈性，配合身體張弛有度的呼吸，水袖時而輕疊于手臂之上，時而傾瀉于身體旁邊，在氣息中運用袖技，在袖技中體現氣息。在一呼一吸之間，表達的是動作，抒發的是感情。通過內心的安靜，襯托身袖的和諧，從而做到水袖與氣息的渾然一體。

（二）動則飄逸，漫衍飛騰

描繪袖舞，我認為它更像一首流動的詩篇。它既有屈原《天問》想象的宏闊，又有李白“白發三千丈”，“銀河落九天”的浪漫情結。在“圓、游、變、幻”中詮釋靈動飄逸；在“起、承、轉、合”中延續漫衍飛騰。

水袖，不僅具有服飾道具的屬性，還是舞者借以表現情感，豐富動作的重要載體。在袖舞中，我們一方面可以利用水袖與身體的關系完成特定舞姿，另一方面可以利用水袖柔軟飄逸的特點塑造空中軌跡，單從這一點來看，水袖營造的動態美也就不言而喻了。

水袖一飄一揚，步伐一急一緩。緩如小溪一般，溫婉靜謐，急如波濤一般，步步緊逼，這一慢一快的對比，就好像山澗蜿蜒流淌的清泉，時而湍急；時而緩慢；時而流暢，時而鈍澀，在迂回曲折中勾勒出豐富多彩的畫面。

由點到線，由線到面，水袖在空中的姿態就好像行云流水的書法，有時是堅定不移的橫折，有時是圓潤變化的撇捺，在提筆潑墨酣暢淋漓之時，又不乏抑揚頓挫的點綴升華。

根據水袖在空中的軌跡，揚袖可以分為直線揚袖和弧線揚袖，雖然同為揚袖，但由于力度，軌跡的差異，最后水袖呈現出來形態也完全不同。直線揚袖是袖在身體的帶動下，形成袖在空間中的直線運動軌跡和形態，通透處矯若游龍；弧線揚袖則是借助手臂的立圓動律帶動袖體，形成袖在空間中的弧線運動軌跡和形態，曲折處形如旋風2。

二、亦剛亦柔，若隱若現

慢態不能窮，繁姿曲向終。低回蓮破浪，凌亂雪縈風。墜珥時流盼，修裾欲溯空。唯恐捉不住，飛去逐驚鴻。

——李群玉《長沙九日登東樓觀舞》

長袖飛動，姿態萬千，回旋起伏恰似風浪中的蓮花，紛繁急速又如流風回雪，水袖輕揚，好似凌空飛去。

“力”是袖舞中一個必不可少的技法要素，它在一定程度上影響這動作的姿態與性質。沒有了“力度”袖舞的動作就會大打折扣，甚至影響動作完成質量。對于每一個袖技的完成，都離不開“蓄力”與“發力”這兩種力量運用，從動作表現上來看，蓄力是發力的基礎，發力是蓄力的延伸。從蓄力到發力，再從發力到蓄力，每一個袖技的完成都源于力量的傳遞，在袖舞行云流水的動作中，勁力時強時弱，時輕時重，從內到外，貫穿始終。

（一）剛勁——急繃鋼條，富有彈性

水袖，質地輕柔，飄飄欲仙。但若賦予它力量在其中，卻依然可以傳遞出剛勁有力，堅定不移的精神。

例如“直線揚袖”中力量的運用，這種“力”是由袖技特點決定的。在直線揚袖的動作中，經常要求袖稍與動力腿腳尖方向對稱，揚袖的瞬間連帶軀干呈一條斜線，力量通過袖稍與腳尖分別向兩個方向傳遞出去，這種對稱，既體現了舞姿特點，又方便于動作發力。若從身體與水袖的配合來看，力量就好比是完成袖技的“發動機”，啟動在體內并無限擴大，當膨脹到一定程度，才會瞬間迸發，推進袖舞層層遞進，節節貫通。自始至終力量通過直線傳遞，急而不斷。這是一種剛勁，也是一種頓挫，像繃緊的鋼條，張力十足，韌而不僵。

（二）柔勁——春風擺柳，靜穩輕柔

古往今來，描寫舞蹈的詩詞歌賦數不勝數，從“翹袖折腰”的嫵媚到“袖舞長空”的婀娜，文人筆下的“袖舞”一直是“陰柔”之美的代名詞。這里“柔”既可以說是舞姿，又可以說是袖技。舞姿之柔，在肢體；袖技之柔，在勁力。

水袖輕盈，柔軟，放在平面上難以成形。作為手臂的延伸，怎樣讓如此柔軟的水袖賦予表現力呢？究其根源，還是“力量”的傳遞。這時力量就如同水袖的血液，通過手臂傳遞到袖稍，讓水袖與手臂融為一體。所以說，但凡有袖技的出現，就一定有力量的傳導，除了一些特殊的袖技需要剛勁，大多數袖技都是在“柔勁”中應運而生，而這種“柔勁”的把握卻要求恰到好處。

例如“出收袖”中力量的運用，無論是出袖還是收袖，同樣需要力量的蓄積與釋放，但這種力量卻與直線揚袖的“剛勁”截然不同。“出收袖”是手臂在腰的帶動下，通過臂、肘、腕、指的協調配合，在袖的展開與疊收之間，形成袖體的伸縮運動。在出收袖的動作中，我認為這種力是一種迂回曲折的力，連綿不斷，靜穩輕柔。這種力在身體內的蓄積時大時小，蓄勢待發。這種“柔勁”不會瞬間完全爆發，而是時多時少，時強時弱。這是一種柔美，這是一種連續，如春風擺柳，輕柔含蓄。

三、亦形亦神，曼妙幽長

荊臺呈妙舞，云雨半羅衣。裊裊腰疑折，褰褰袖欲飛。霧輕紅躑躅，風艷紫薔薇。強許傳新態，人間弟子稀。

——張祜《舞》

一嗔,一喜，一笑，一傷,你乍看她，身姿曼妙，如冰如雪；神態端莊，凜然不可侵犯，那份嫵媚藏著不可輕易示人，卻經得起仔細推敲。

在中國傳統文化的積淀下，袖舞詮釋的是由內而外的韻律美。在我看來，用古詩詞“曲徑通幽處，禪房花木深。”來形容袖舞的形神是最貼切不過了，在千變萬化的動作中，耐人尋味，婀娜多姿，那是一種幽深的，有內容的靜美。

古典舞講求“內外兼修，形神兼備。”作為中國古典舞特有的“身韻”，也正是由“內”而“外”、由“形”到“神”的連接橋梁。在袖舞的表現中，“形似”只能說是習舞的基礎部分，“內秀”才是訓練的最高境界。那么究竟什么是“韻”？通過對袖舞的仔細研習，我認為“韻”即“意念”“氣息”“力量”的融合。一走一留，一開一合、一虛一實、一點一線，從袖舞的表現來看，外部形態的變化，始終在意念的控制，氣息的引領和勁力的推動下進行。舉手投足間，意變，氣變，力變，形變，流淌在身體的各個角落，是情，是意，更是韻。

鄙人所見，古典舞不僅僅是肢體動作的外在表現，更多的是身體與內心韻律的完美對接。通過自己的切身體會，并結合古典舞的韻律特點，對于袖舞的呈現，我認為可以劃分為意領、延勢、呈態、傳神四個階段。

（一）意領

“形美感目，意美感心。”任何身體動作的形成，強調意念的引領作用。常常駐足不動，卻是心意悠遠；常常安靜如畫，卻是若有所思。在紛繁變化的舞姿中，我認為意是前提，又是想象力。意念作為動作的靈魂，賦予動作卻是“意味深長”的感覺。一個云手，一個盤腕，一個轉身，一個上步。從眼神的流轉到水袖的輕顫，從指尖的蘭花到面龐的恬靜，她靦腆，淡秀，包含了中國傳統女子特有的意蘊風情。

“意念”由心而發，不溫不火，美在其中。它是動作蓄積能量的開始，又是動作注入感情的第一階段。一個“弧線揚袖”，若從袖技上來看，僅僅是處理水袖與手臂的關系；若從袖舞上來看，卻是處理水袖與身體的關系。若將舞蹈融入身體，那自然離不開思想，離不開感情。一個單一的揚袖，弧線或大或小，勁力或強或弱，當賦予意念在其中時，呈現出來的卻是如此鮮活，美輪美奐。

（二）延勢

“動勢”是古典舞特有的運動規律，它既是動作形成的趨勢，又是動作轉化的動力。在我看來袖舞更像一幅流動的畫卷。水袖靈動飄逸，袖舞變化萬千，在“似與不似”之間，連綿不斷，藕斷絲連。

一出一收，一抖一繞，每個動作的完成都不可缺少動勢的延續。袖舞中強調以身帶袖，袖隨身，身催袖，以肢體為主導的運動規律。進而言之，身體動勢是形成袖技的重要因素。 在袖舞中，“延勢”就好像是動作的“生命力”，在迂回曲折中推動舞姿的形成，在行云流水中賦予身體的變化。

從空間占有來看，“延勢”又是動作從有限空間外化到無限空間的紐帶。單一的水袖不可為舞，只有將水袖與身體融合，通過動作表現出來的時候才可稱之為“袖舞”。水袖作為上肢手臂的延長，可以將胸、腰的動勢延續放大，在有限的空間加以意念的投射，在微妙的變化中，產生美好的聯想，時而悠長，時而豁達，時而嬌羞，時而深邃。

（三）呈態

呈態，即呈現姿態。動作靜止時的呈態不僅是一個靜止的舞姿，還要體現角色此時的情感狀態。而正是這種完成的靜態舞姿，才是“意猶未盡”的集中體現。

動有勢、靜有態。“呈態”追求傳導順暢，心意合一。在袖舞的呈現上，水袖的舞動形態是我們需要關注的重要問題，沒有了“形”，即沒有了“態”，沒有了“態”即無所謂“舞”。而這里所說的“態”既包括舞姿形態，又包括水袖在空中的形態。

舞姿之“態”。無論是駐足屏氣，還是踏步回眸，每一個舞姿的形成，都是情感的釋放與表達，從抖袖的通透，到搭袖的細膩，從繞袖的溫婉，到揚袖的灑脫，就在這瞬間的凝固，用舞姿訴說“形止而意未止”的人物內涵。

水袖之“態”。水袖的舞動形態是我們需要關注的重要問題，而這種形態則具體體現在水袖的運行軌跡上，這也是水袖的“形”之所在。沒有了“形”，即沒有了“態”，沒有了“態”即無所謂“舞”。從“弧線揚袖”的“弧線”到“直線揚袖”的“直線”；從“上收袖”的“縱線”到“橫收袖”的“橫線”……在一收一出間，勾勒出古典舞行云流水的動作特點；在一推一揚間，流淌著古典舞圓曲擰傾的空間變化；在一抖一繞間，踐行了古典舞如詩如畫的神韻特征。

(四）傳神

“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼。”眼睛是人體最賦表情的地方，舞者往往通過眉目傳情，描繪人物心理，增加表演的藝術魅力。

在跌宕起伏的音樂中， 輕舞飛揚，水袖飄忽；如詩如畫，亦真亦夢。時而低頭漫步，收神若有所思；時而轉身回眸，放神意境悠遠；時而俯首遮面，凝神百媚嬌羞；時而昂首闊步，聚神堅定不移。“傳神”是動作形成的最后階段，它融入血液，它浸透身體，它是賦予動作“韻味兒”的最佳手段。

從單一到短句，從短句到組合。單一的袖技就好像散落在地上的珍珠，神韻又好像一條無限延伸的金絲線，一顆顆耀眼的“珍珠”通過“金絲線”串在一起，顯得越發形象而富有生命力。情感隨音樂流淌在血液中，從身到手，從手到袖，大到一個軌跡，小到一個呼吸，在水袖千變萬化的形態中，神韻勾勒出一幅幅美麗動人的畫面，線條時而筆直，時而圓潤，時而堅韌，時而柔美，在舉手投足間，做到以情領形，身心統一。

低身鏘玉佩，舉袖拂羅衣。對檐疑燕起，映雪似花飛。

——蕭德言《詠舞》

曼妙的舞姿仍在繼續，時而如輕云般慢移，時而如旋風般疾轉，宛如淡梅初綻，未見奢華卻見恬靜，舞蹈出詩句里的悲歡離合……

注釋：

1.孫穎.《中國古典舞評說集》.中國文聯出版社，77頁.

2.邵未秋.中國古典舞袖舞教程.上海音樂出版社，2004.

[1]邵未秋.中國古典舞袖舞教程[M].上海音樂出版社，2004.

[2]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學法[M].上海音樂出版社，2011.

[3]孫穎.中國古典舞評說集[M].中國文聯出版社，2006.

[4]唐滿城，李正一.中國古典舞身韻[M].北京舞蹈學院內部教材。

[5]王偉.中國古典舞基本功訓練教程[M].高等教育出版社，2004.

杜妍妍，女，北京舞蹈學院2013級研究生，研究方向：舞蹈科學訓練。