普通藝術高校戲劇影視表演教學的探索與思考

魏　娓

（九江市文化館，江西　九江　332000）

普通藝術高校戲劇影視表演教學的探索與思考

魏娓

（九江市文化館，江西九江332000）

隨著經濟文化的發展，藝術表現形式呈現出多樣化、多元化，戲劇影視表演已經演變成一種藝術表現形式。隨著影視行業的不斷發展，對于戲劇影視表演人員的市場需求不斷擴大，這對普通藝術高校帶了機遇，將培養復合型表演藝術人才作為學校培養的目標。在戲劇影視表演教學中，要培養學生的創造力，為學生的學習營造一個良好的環境氛圍，提升學生的藝術文化素養，培養出適應時代發展需求的戲劇影視表演人才。本文主要針對目前普通藝術高校戲劇影視表演教學中存在的問題進行探討，并對高校戲劇影視表演教學改革進行思考，實現普通藝術高校的發展。

藝術高校；戲劇影視表演教學；教學改革

改革開放以來，我國的經濟文化都得到了全面的發展，藝術也隨之繁榮起來，戲劇作為中國的傳統藝術文化形式，開始在普通藝術高校表演教學中出現，將戲劇舞臺上所呈現出的文化和表演形式，展現在學生的面前，吸引學生的戲劇愛好。電視劇、電影等藝術文化都是通過視聽傳媒、網絡等設備，將這些藝術作品和文化呈現出來，有很強的影響力，隨著影視行業的快速發展，社會需要更多的戲劇影視表演人才，因此，我國普通藝術高校開始在學校的專業設置中加入戲劇影視表演專業。

一、目前普通藝術高校戲劇影視表演教學中存在的問題

伴隨著時代的快速發展，文化市場需求也開始進行改變，短小精悍的多種文化形式受到人們普遍的關注和追捧。藝術不再只是上流社會的代名詞，也不再是象牙塔里的“藝術”，藝術成為人們隨處可見的一種表現形式。因此，在學校教學中，要對戲劇影視表演教學的“單一技能教學”“表演性人才教學”進行改變，不斷向“復合型表演藝術人才教學”和“素質教育”方向進行轉變。

文化市場需求的改變，對藝術表演人才提出了更高的要求，此外，很多普通藝術高校也將戲劇影視表演專業不斷進行擴充，給藝術類的人才就業造成了很大的壓力，因為普通藝術高校所培養的表演專業學生，很多人都沒有去從事戲劇、電影、電視劇等方面的表演工作。而在一些機關、學校、部隊等領域的晚會小品、歌舞表演、相聲等方面都需要大量的表演人才，這就造成了藝術表演市場的“供不應求”。

目前，普通藝術高校的戲劇影視表演教學已經不能適應時代的發展需求和藝術市場的要求，傳統的單一的表演教學很難滿足社會和學生的實際需求。因此，藝術高校要進行教學改革，來解決學生的就業問題，培養具有“一技之長”的戲劇影視表演人才，在對原有的有效教學方法的繼承上，再不斷完善、創新戲劇影視表演教學的內容、方法，培養出符合藝術市場的發展需求的復合型表演藝術人才。

二、形成復合型表演藝術人才的教學改革探索與思考

當前，戲劇影視表演教學的手段呈現多元化，也是普通藝術高校進行戲劇影視表演教學改革的發展趨勢，培養復合型表演藝術人才已經成為普通藝術高校的教學培養目標。因此，在實際的教學中，要處理好“博與專”和“學與用”之間的關系。

多數普通藝術高校為了培養學生淵博的理論知識，增加學校的戲劇影視表演專業學生的就業率，在教學課程設置上，開設了編劇、導演、主持、采編等綜合性比較強的課程，但是也不能忽略“表演”的主干，脫離了戲劇影視表演專業的范圍，造成了專業學科分類混亂等情況，有的高校硬是將本科專業教育轉變成了職業化教育。因此，在專業課程設置上要注重表演基礎課程的分量，不能過多地設置一些無關表演類的課程，要確保專業課程設置的穩定性。培養表演能力是戲劇影視表演教學的主要任務，表演能力也是表演專業學生的核心能力，所以，在擴大學生知識面的同時也要注重培養高素質的表演類學生，不斷提高表演專業學生的就業率。

通過對過去的戲劇影視表演教學體系進行深入的分析，可以明顯地發現存在的問題：表演教學過于單一化；對學生的“聲、臺、形、表”教學是完全分離的；設置的表演類課程之間沒有關聯性；教師的表演教學觀念比較落后等等，存在的這些問題嚴重地阻礙了培養復合型表演藝術人才的教學目標，因而，需要對戲劇影視表演教學進行改革：

（一）形體、臺詞課：強化技能訓練和動態教學法

在形體課堂引入發聲練習，對學生的動態發聲進行習慣性訓練，確保學生在舞蹈表演的過程中仍可以達到聲樂的發聲標準。可以將發聲練習分為 “動、念結合”與“唱、跳結合”兩個訓練階段，在動、念訓練中，可以開展一邊敘述、一邊進行肢體具象化運動，來加強學生的發聲訓練；在唱、跳訓練中，保持動作的編排與歌詞之間的連貫性，考慮動作的幅度，不能超負荷運動。戲劇影視表演專業的形體課有解放肢體和表現力的功能，在實際的課程教學中，要注重學生基本功的訓練，增強舞蹈技能的訓練，讓舞蹈技能成為學生的一項專業技能，不僅可以提高學生的柔韌性、協調性、節奏感等，還能增加學生就業的“砝碼”。

在臺詞課上，要堅持在動態的基礎上進行訓練，比如，在走、跑、跳等狀態下進行臺詞訓練，可以不斷提高學生的呼吸調控能力，還能激發學生的語言潛能和活力。

（二）匯報形式：進行綜合性的教學匯報

進行戲劇影視表演教學改革，在一場匯報演出中應該包含一下四個部分的內容：聲樂：大一的學生只是單純的聲樂匯報，大二、大三的學生，匯報的內容是有一定劇目為依托，再根據具體的情景，進行交流行動的聲樂演唱；臺詞：大一的學生是在運動中進行臺詞匯報，大二、大三的學生，則是人物獨白表演；舞蹈：匯報分為三個環節，形體基本功、風格性舞蹈，唱念跳表演綜合性訓練；表演：選擇表演片段進行匯報。通過綜合性的匯報演出，可以發現教學中不足，可以在后續的教學中進行改進，確保更好的教學。

（三）表演課：簡化小品課的訓練階段，將“晚會小品”加入風格體裁階段

表演課是表演專業學生的基礎課。在傳統的表演教學中，教師都采用的是“課堂上教，學生課后自己練習”的教學模式，而在低年級基礎階段中，學校開設的基礎課程比較多，學生根本沒有時間進行練習。但是，表演主要是進行實際表演的課程，實踐性非常強，學生要對課堂的教學內容進行反復練習、揣摩，才能真正的地把握表演的內涵，將表演轉化為自己的內在能力。在基礎訓練階段，小品教學的內容比較復雜，需要學生花費大量的時間去進行揣摩和構思，教師為了節省時間會將實踐練習“一筆帶過”。因此，在小品表演教學中，要簡化一些內容比較復雜、繁瑣的小品課程，采取“課堂即興小品練習”與“學生課后作業練習”兩種方式進行結合教學，教師也可以設計出一些新的表演技能讓學生進行學習，運用形式多樣、內容豐富等教學方法，確保小品表演訓練課是充滿趣味性和靈活性的，可以培養學生的創造性表演?；A階段的元素教學也是表演課程的主要內容，教師要能引導學生從實際的生活中去尋找元素，將實際生活作為元素教學的動力，增強學生的表演體驗。

在風格體裁片段教學階段中，可以增加“晚會小品”的教學內容，這是學生整合表演技能和技巧的有效途徑，可讓學生將自己內在情感與外在創造兩者進行有機的統一。一般來說，“晚會小品”的人物，個性都比較張揚，也方便學生對角色的把握，可以簡單明了地傳達出表演的主題。此外，教師在選擇“晚會小品”教材的時候，要選擇戲劇性強、人物性格鮮明、題材嚴謹的小品作品，例如，《接受》《狙擊手》等優秀作品，都是在全國小品大賽中獲獎的或者是央視春晚的小品。這些小品既被人們所熟悉，又是人們都喜歡看的小品作品，學生也可以準確地把握角色的個性特點，深入刻畫人物的性格特征，此外“晚會小品”具有一定的喜劇色彩，會選擇一些夸張的、漫畫式的人物形象，在語言上賦予角色濃厚的地方特色和各種音色、表現技巧，這些特色都可以激發學生學習小品的熱情，幫助學生更好地進行人物形象創造。

三、結語

經濟全球化和信息全球化發展的今天，國家擁有文化軟實力才能在世界強國中占據有利地位。我國的戲劇影視表演是傳承和發揚傳統文化的重要形式，國家應該對普通藝術高校的戲劇影視表演給予重視，同時高校的戲劇影視表演教學也要不斷進行改革和深化。在教學的過程中，要幫助學生建立起屬于他們自己的藝術表演結構，進行積極的引導，鼓勵他們進行自主創新，完成屬于學生自己的藝術創作，給他們提供更好的舞臺，讓學生在表演課堂上充分展現自己。此外，教師還要結合社會發展的實際需要，進行教學創新，不斷為社會培養更多的戲劇影視表演人才。

［1］劉燁.肢體戲劇訓練在影視表演專業形體訓練教學中的應用研究［J］.媒體時代，2015（8）：21.

［2］李文琳.多元思維下的戲劇影視表演教學策略探索［J］.戲劇之家，2016（3）：218-219.

［3］金彥龍.戲曲表演教學對戲劇及影視表演的吸收與借鑒［J］.劍南文學，2010（5）：202.

［4］武松林.戲劇影視表演專業聲樂課教學存在的問題及對策——以安徽省為例［J］.北方音樂，2012（9）：84-85.

［5］劉詩琪.多元思維在高校戲劇影視表演教學中的應用探索［J］.大眾文藝，2016（2）：244.

［6］尹敬紅.多元思維下的戲劇影視表演教學策略探索［J］.課程教育研究，2015（26）：242-243.

J80

A