淺談嗩吶演奏技術的傳承與發展

葉華生

（廣西藝術學校，廣西 南寧 530022）

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淺談嗩吶演奏技術的傳承與發展

葉華生

（廣西藝術學校，廣西 南寧 530022）

【摘要】嗩吶的發展歷史博大精深，淵源流長，風格迥異，形成了鮮明的地方文化特色。嗩吶是在我國各地廣泛流傳的民間樂器。是重要的非物質文化遺產，給人以喜聞樂見的文化享受。隨著嗩吶演奏技術的不斷發展，傳統的口傳心授、活態傳承的方式已不能滿足現今社會嗩吶教學的需要，我們需要思考、發展更加完善的嗩吶教學方式。

【關鍵詞】嗩吶發展的歷史；淵源演奏技術的發展；民間流派及創新

一、嗩吶發展的歷史淵源

嗩吶，是中國民族吹管樂器的一種，流行區域廣泛、演奏技巧多樣、音色明快，音量宏大，是一種表現力非常強大的民間管吹樂器。嗩吶的演奏形式和技巧很多，在樂隊中既可以承擔獨奏、領奏、合奏的角色，又可以作為戲曲、舞蹈等伴奏角色出現。嗩吶的演奏特點大致可以分成南北兩大派別。南北兩個不同派別的嗩吶在演奏技巧和演奏風格上有著天壤之別。其中，南派嗩吶演奏特點表現為抒情奔放、情感細膩、音色優美動聽；北方派別嗩吶的演奏特色則聲音嘹亮高亢，情感豪放。嗩吶是一種表現個性很強的樂器，除對樂器本身質量和音準有要求外，關鍵在于演奏者演奏素質和演奏水平。嗩吶經過長時間不間斷地發展，豐富了演奏技巧，提高了它的表現能力，使其已經成為一件用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏的具有鄉土特色的獨奏樂器，體現出了民間文化遺產的弘揚。

二、嗩吶演奏技巧的發展及創新

（一） 嗩吶在演奏過程中的口內技巧

1.嗩吶演奏中的口內技巧應特別注意的是呼吸的特點

演奏嗩吶時的呼吸方式是一種主動的、帶有技巧性的呼吸行為。雖然演奏嗩吶時的呼吸和人自然呼吸時使用的呼吸器官完全相同，但演奏嗩吶時的呼吸大部分使用口腔，只有在“循環換氣”時會使用鼻腔吸氣，而口腔的自然呼吸卻主要是依靠鼻腔來進行。例如，嗩吶在演奏吐音時，呼出氣流的運用與舌尖動作之間有著最密切的聯系。要想在吹奏過程中獲得不同力度的吐音效果，使吹奏更加富有表現力，必須保持氣流運動與舌頭動作之間很好的協調性。

嗩吶吹奏時聲音的產生，或者起音和音頭準確地獲得，必須嚴格使口腔內呼出的氣流與舌頭的動作的運動協調一致。如果演奏者口腔內氣流的呼出稍早于舌頭的后移，就會造成了模糊不清的音頭。所以，演奏者應該注意將呼吸與舌頭動作正確地聯系起來，加強聯系，嚴格遵守呼氣與舌頭運動同步的要求，才能使嗩吶的吹奏更富表現力。

2.呼吸換氣運用

如果吹奏過程中氣息不好控制，發音缺乏彈性和力度，容易引起頭昏腦脹、胸疼、腰酸等不良癥狀減輕吹奏者的疲勞，使吹奏水平不斷提高。 嗩吶的呼吸是吹奏的基礎，只有掌握了正確的呼吸方法，才能在呼氣時，腰腹部要支撐住吸氣后的狀態，隨著氣量的不斷減少，從腹部漸漸向里的斜上方收縮，此時切不可急于提氣。

3.用舌技巧主要包括彈音、吐音（單吐、雙吐等）、花舌音等

發音富于彈性和力度的吐音（特別是單吐音），使音符干凈，旋律清晰。強音、頓音、保持音、倚音及連線音的第一個音和同一個音的連續進行，以及花舌、指花、滑音、彈音等技巧的起動音（音頭），都需要用發音富于彈性和力度的吐音（特別是單吐音）來演奏。所以說，用舌技巧及其他技巧的基礎是對吐音（特別是單吐音）演奏技巧的掌握。例如，單吐是用舌技巧的根本，在準確口型的基礎上，與說 “吐”字時的舌頭動作和位置相似，快速地用舌尖去碰擊嘴里含著的哨片，從而得到結實有力的音頭和分奏的演奏效果。另外還有一種利用 “庫”字的嘴型感覺的單吐，利用氣流壓力形成的力量沖入哨片，雖然音頭不足實，但也能得到近似吐音的分奏效果，利用庫音和吐音的有機結合組合，以達到音樂演奏要求。又如，重音在吐音的基礎上，強調音頭的強勁力度，需要舌頭從根部發勁，加倍力度彈擊哨片，以達到重而強、硬而剛的音頭色彩。在演奏中巧妙運用連奏、單吐、雙吐、三吐、彈音、花舌、簫音、滑音、顫音、疊音和墊音等，還可以模仿飛禽和昆蟲的鳴叫。用嗩吶演奏的《抬花轎》、《百鳥朝鳳》、《全家福》、《喜豐收》都是嗩吶演奏的經典之作。

4.對于專業嗩吶演奏者來說

正確地掌握含哨位置，并能夠保持好含哨的位置，是保證嗩吶音色、音準、音質在演奏過程中能否有效表現的關鍵。

含哨的正確方法是應當讓嗩吶是哨片處在兩嘴唇正中間，嘴唇邊沿和哨坐相齊，并用雙唇肌在停留在哨面的三分之二處是最佳的控制點，使演奏者口內呼出氣流引起哨片振動，因雙唇肌對哨片有效控制，氣流引起哨片的振動頻率就會相對比較均勻平穩，哨片才可發出純正、飽滿的音色。如果把哨片完全含在口腔里的話或含在嘴里過多，雙唇肌不能對哨片很好地控制，以致演奏者呼出氣流不均勻，從而導致演奏者口腔內的氣流對哨片的振動頻率不均勻，這樣就會造成發音不準、不純，音質粗糙而漂浮等現象;如果將哨片含得過少，哨片全壓在嘴唇內，又會造成哨片張口閉合，不能發音。即使兩唇減少對哨片的壓力，讓其發出音來，但因哨片振動頻率受到抑制，所發出來的音勢必低于要求的高度。

（二）嗩吶的演奏過程中的指法技巧

嗩吶指法的技巧掌握對曲目情感的表達和樂曲演奏旋律的連貫流暢性都有著重要的直接的關系。手指運用得當與否會直接影響到演奏的效果。

嗩吶通常是以全按(即筒音)作什么音的指法來稱呼指法和定調。如筒音作suo就等于第三孔作do，筒音作sao和全按作re，就稱為sao和re的指法。全按作什么音和第三孔作什么音是一樣的，只是叫法不同而已。嗩吶演奏過程中不管用什么指法，高八度和低八度的指法相同，全按和第一孔音的中音，大多都用第七、八音孔 ，但是有的時候為達到樂曲的要求和方便指法的演奏，也可以用一下筒音和第一音孔。由于筒音和第一音孔在控制音準時有一定的難度，初學者一般先用上把位。手指在運用中，為確保嗩吶保持一定的平衡穩定狀態，一般至少有三個以上的手指分配在左右手上下把位，附著在嗩吶桿壁上，以便利于手指的靈活運用。實際這就是保留叉口指法的運用 。初學嗩吶的人首選用筒音為“a”開第六孔為i指法吹奏的第三孔為“d”，經常叫做“d”調嗩吶的獨奏樂器，d 調嗩吶通過變指法筒音作 6、1、2、3 的指法，可以吹奏出“c、a、g、f”調。中音嗩吶它的調與指法是筒音為“g”，開第三孔為“c”筒音為“f”，開第三孔為“b”。

三、嗩吶演奏的流派及創新

隨著民族文化與藝術的不斷進步與發展，嗩吶在演奏技巧和演奏風格上也綜合了各地區的地域特色和演奏特點，同時也容納了新的演奏技巧，從而使它在演奏表現能力和表現手法上都得到了比較全面的發展與提高。如今，民間的嗩吶演奏技巧與與演奏風格片面的反應區域特色，仍然是普遍存在的事實，這就反映出了古樂有著傳統的強大的歷史慣性作用。隨著我國蓬勃開展的活躍的民俗活動，伴隨著民間藝人參與和辛勤努力，促進了嗩吶演奏技術的不斷豐富，并對吹奏曲目的作了豐富和創新的作用。

嗩吶分曲北派、山東派、陜西派等幾個較大的流派，這幾個流派的出現對民族器樂的演奏、創作、教學及研究方面都作出了重大貢獻。例如：徐州民間、沛縣的民間嗩吶等，以安徽淮河流域民間嗩吶獨特的韻味和魅力為例，安徽民間嗩吶曲的特點也因南北地理、風俗、語言等人文條件的不同而有所差異。隨著時代的發展、民族音樂的大力弘揚，嗩吶演奏藝術得到了前所未有的普及與提高。為安徽乃至全國的民間嗩吶藝術研究提供了寶貴的資料。

綜上所述，嗩吶無論從演奏技法還是表演形式上都有所突破與創新，并成為我國人民喜愛的民族管樂器之一，反映人民的生活思想和感情，不斷涌現出一批又一批優秀的演奏人才同時還產生了許多原創作品。這些作品極大地豐富了民間嗩吶創作曲庫。把嗩吶這個民間樂器又搬到了舞臺上，并在國際舞臺上頻頻獲獎，使嗩吶這種歷史悠久的傳統樂器得到了發展和弘揚，是生活的甘露滋育了這株“藝術之花”，使其枝繁葉茂，成為我國民族樂苑中一朵艷麗的奇葩。

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【中圖分類號】J632

【文獻標識碼】A