賴莉瓊
(閩北職業技術學院,福建 南平 353000)
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裝置藝術
—現成品功能的藝術升華
賴莉瓊
(閩北職業技術學院,福建南平353000)
【摘要】裝置藝術從20世紀70年代末走進中國以來,經歷了從一個新生事物到被大眾普遍接受的過程,從最初的“非藝術”批判到如今逐步走向傳統藝術的一種形式,歷經不過短短的四十多年,它有著如此旺盛的生命力,必定有著它獨特的生存手段。無數藝術工作者對裝置藝術的方方面面也進行深入研究。本文從裝置藝術功能上對其進行分析,試圖剖析現成品與裝置藝術在其功能本質上的轉化,來分析他們之間的基本聯系,從而闡述裝置藝術是現成品功能的藝術升華結果。
【關鍵詞】裝置藝術;現成品;功能
按照現有的裝置藝術所形成的藝術形態,可以把裝置藝術解釋為:藝術家在一個特定的空間環境里,將現成品結合藝術家的藝術思維,通過重新裝配、拼貼、組合等方法進行藝術情感的再加工,將無用或有用的現成品創作成一個新的藝術形態。從各式各樣的裝置藝術作品的材料中,可以把用于裝置藝術的現成品分類為:工業產品與工藝產品、原材料、廢棄物與垃圾。如:法國藝術家杜尚先生的《泉》中的男式小便器為工業產品與工藝產品;1985年谷文達的《靜則生靈》中應用了棉、麻、竹、墨、宣紙等為原材料;2004年,曾煥光在廈門的《廢墟計劃》,從拆遷工地收集的桌椅、櫥柜、行李箱、門牌、路牌等為廢棄物。
功能是指某種事物所發揮出來的具有貢獻價值的作用。裝置藝術所發揮出來的各種功能,支撐著自身藝術價值的構成,也是藝術史構成的一部分。現成品如何進行了藝術升華而成為裝置藝術,其功能的藝術轉化具有決定作用。
現成品只作為現成品存在的時候,現成品根據種類的不同包含著使用功能和審美功能。在裝置藝術所有種類的現成品中,除了沒有任何價值的垃圾不存在使用功能與審美功能,其他的現成品均具有使用功能或審美功能;廢棄物一般不具有審美功能,但是在特定的時間與空間下它具備使用功能;工業產品與工藝品不僅具有使用功能還具有審美功能。如:日常生活中的現代數碼產品屬于工業產品,在造形上是工業設計師的藝術成果,它們具有審美功能,而數碼產品帶給人類的使用功能遠大于其審美功能的價值,因為人們買數碼產品的目的不是欣賞而是使用;而手工編制的藤制品屬于工藝品,一個藤制果盤,人們購買它或許是因為它的造型、材質、色彩等視覺審美上的吸引,因此對于工藝品來說,其審美價值與使用價值上的權重就相對難以區分。
藝術的三大社會功能是:認知功能、教育功能、審美娛樂功能;[1]裝置藝術既然是藝術品,那么它必定具備藝術的這些基本功能。當現成品的功能滿足裝置藝術的功能時,現成品就完成了其藝術價值的存在,完成了其向藝術作品轉換的升華。
(一)現成品藝術功能的所在性
裝置藝術品與雕塑、繪畫等藝術品不同,裝置藝術中現成品功能的藝術性依托其所在環境。雕塑、繪畫等藝術品它們無論在展館、博物館或被私人收藏,它們始終都是藝術品,都具備藝術作品的基本功能,而裝置藝術中現成品從裝置藝術中獨立出來的時候,現成品就并不一定是藝術品。如杜尚先生《泉》中的小便器,在作為《泉》的主體材料時,它是裝置藝術品,當《泉》中的小便器從展館中移出來,或者從展覽區域移下來的時候,它只不過是一件普通的現成品,杜尚先生在展覽館,他選擇一件普通的物品,將它擺起來,用藝術家的視覺賦予了它新的生命意義,而觀眾在展館看到這件裝置作品,現成品藝術功能的所在性在展館或美術館中體現出來。因此,現成品作為裝置藝術品的原材料,需要通過藝術家的藝術手法使它存在于裝置藝術作品中,而裝置藝術之所以是藝術品,則是藝術家在特殊的藝術環境中給予它的新思想、新生命。
(二)現成品功能的藝術性
1.裝置藝術中現成品向藝術認知功能的升華
藝術源于社會生活,也反映生活,所以藝術作品都具有一定的認識作用,人們可以從藝術作品認識到具體的實物,也可以通過藝術作品認識一個人的思想感情、一個民族或一個時代精神面貌。如:我們通過張擇端的《清明上河圖》認識北宋時期汴京以及汴河兩岸繁榮的民風景象。還可以通過羅中立的《父親》認識到20世紀80年代中國農民的淳樸形象。裝置藝術作為現代藝術的一個分支,同樣具備藝術的認識功能。首先,通過從最初簡單對現成品運用,到現在錄像裝置等高科技的運用,從裝置藝術整體發展的脈絡中,我們可以認識社會經濟技術的進步。其次,通過具體的裝置藝術作品,如著名華裔藝術家蔡國強先生的《草船借箭》一樣可以使人體會藝術的認知功能,“草船借箭”的故事出自三國諸葛孔明,作者把從福建泉州家鄉打撈出來的一艘舊漁船作為裝置作品的主干,再在漁船上捆上草繩,插上三千支箭,并且在船頭插上一面中國國旗。這樣一件藝術品在異國展出的時候,當它懸在展館半空的時候,通過船底可以忘穿至頂棚的時候,讓人不禁是否從當年的戰地真的打撈出了遺跡。《草船借箭》讓我們看到本土與國際間在不同文化碰撞中不同的思想和觀念,使觀眾對自我文化與歷史的認同及對不同藝術的深刻體會。舊漁船仍然是舊漁船,此時的舊漁船作為藝術的主體材料具備了藝術的認知功能,中國國旗在《草船借箭》的船頭升起,它不僅告訴觀眾這是一個中國的故事,還告訴觀眾這是一個藝術的故事。作者將舊漁船、箭、金屬、繩子、中國國旗、電扇等現成品重新組合,將這些現產品賦予藝術的意義,它們就完成了一次華麗的藝術認知升華。
2.裝置藝術中現成品向藝術教育功能的升華
所謂教育,就是使人接受教育后對社會對人生具備正確的觀念和態度。由于藝術教育是潛移默化、循序漸進的一個過程,因此在人們看到一件藝術作品之后并不能直接地產生對人生觀念的影響,而是要通過藝術氛圍的感染,對藝術作品的思考才能產生對生活和人生的思考,而后受到藝術教育。《禮記·樂記》中說道:”樂者,通于倫理者也。”其意思就是音樂與倫理是相通的。倫理具有教育功能,音樂作為藝術的一支也具有教育功能。而作為現代藝術的裝置藝術,也具備藝術教育功能。
當杜尚把看似隨意拈來的一個現產品擺上展區的時候,所引發的人們對“什么是藝術”的思考,本身就是一件特殊的藝術教育的重大事件,它在20世紀80年代輕松改變了整個世界藝術發展的方向。無數藝術工作者隨之探尋“藝術的本質是什么?”“什么樣的藝術才是藝術?”“藝術的形式可以有哪些?”等等一系列問題。如:2012年6月藝術家楊燁炘在上海世博園展出的《心鎖》,旨在喚起人們對閉癥兒童的關心和幫助,難道就不是在通過藝術形式對人們的一種教育形式么?又如:在《泉》中的現成品所帶給世人的是整個藝術觀的顛覆,它的產生使人們對新的藝術樣式從懷疑、批評到接受,它所具備的藝術教育功能是不可估量的。此時,作為《泉》中的現成品小便器作為藝術的載體不正是在向藝術教育功能進行升華嗎!
3.裝置藝術中現成品向藝術審美娛樂功能的升華
審美功能:藝術作品的本質屬性是審美屬性,人們通過欣賞藝術作品滿足審美的精神需求。可以說,審美功能是藝術最重要的社會功能。[2]許多的裝置藝術作品并沒有滿足人們對審美的精神需求,不但沒有使觀者感受到愉悅與歡樂,還使觀眾感覺丑陋和厭惡。但是并不能因此忽略裝置藝術的審美娛樂功能。藝術作品反應社會生活,它只不過是藝術家對現實生活的丑陋的表達。如:羅丹的雕塑《歐米哀爾》,它表現的是一個衰老的女人,干癟的雙乳、布滿皺紋的皮膚和干枯的身軀,當雕像展出的時候,許多人叫道:“太丑了!”但是羅丹客觀地表達這個女人的丑陋身軀,她熱愛青春、追求歡樂,只是現實的垂死痛苦與夢想形成一個鮮明對比,這就是藝術家將現實的丑表現得淋漓盡致。如邁克爾.阿切爾在《裝置藝術》中寫道:裝置藝術的特征也就是令人感興趣或令人著迷的東西的這種特征,而并非為它的美所打動或吸引。[3]當然許多裝置藝術品都很美,如:徐冰的《析世鑒》,他將中國的漢字與藝術與空間氣勢恢宏融合在一起,給人以視覺震撼的審美愉悅,因此可以說書寫滿漢字的紙張作為《析世鑒》作品的現成品,它完美地向藝術審美娛樂功能升華。
這是一個藝術百花爭鳴的時代,裝置藝術作為新的藝術形式的出現不可避免的引起人們的爭議與懷疑,這樣的過程雖然困難,卻也是任何藝術形式發展所必須經歷的歷程。裝置藝術作為非架上藝術品,它的媒介材料現成品,通過藝術家對其藝術加工成藝術載體的同時,傳達給我們的同樣是任何藝術都具備的:藝術認知、藝術教育、藝術審美。因此,現成品功能的藝術升華得到的就是我們今天所認知的裝置藝術。
參考文獻:
[1]楊琪.藝術學概論[M].北京:高等教育出版社,2007.
[2]王宏建.藝術概論[M].北京:文化藝術出版社,2009.
[3]邁克爾·阿切爾.裝置藝術[M].信使出版社,1997.
【中圖分類號】J506
【文獻標識碼】A
作者簡介:賴莉瓊(1981-),女,福建南平,講師,碩士,主要從事環境藝術設計研究。