書道博物館印象

李逸帆

（江蘇師范大學，江蘇　徐州　221000）

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書道博物館印象

李逸帆

（江蘇師范大學，江蘇徐州221000）

【摘要】日本東京書道博物館是日本著名油畫家、書法家、收藏家中村不折先生于1936年創立，長期展覽中村不折的書法及其收藏品。原屬中村不折氏家族，現屬東京臺東區立。該館收藏了歷代書法文物，包括法帖、墨跡、經卷、瓦當等，更有顏真卿《自書告身》墨跡本等珍貴的書法作品，是研究日本與中國書法史料的重要場所。文中主要就日本書道博物館進行介紹。

【關鍵詞】書道博物館；館藏；日本

早幾年在上課時就有聽方愛龍老師說起這個藏有不少精品的博物館，一直神往，恰好今年假期有幸得以前去參觀。

從上海到日本的飛機只要2個小時便到了，幾經轉車輕軌安頓好后已是下午，就決定明天去參觀書道博物館。在前去旅店的路上還發現附近有一家日本很大的連鎖二手書店音像店BOOK OFF，收拾一番后興致勃勃地去轉上一轉，里面的二手書都很新，價格也非常合適，一般文字類只要1000日元左右一本，折合人民幣50元左右，可惜的是并沒有找到合用的法帖，看來要等有機會去拜訪一下著名的東京神保町古書一條街好好淘淘寶了。

第二天起了個大早乘坐輕軌前往，下車后依照導航步行十分鐘便到達了書道博物館。博物館本身是在中村先生的住宅上建立的，位于一片非常安靜的住宅區內，都是些獨門獨戶的小院子，門前的小路非常干凈，同時也是中村先生的紀念館。書道博物館在開館70多年以來都是由中村先生的家人以及后人來打理，在日本平成七年（1996）12月贈送給了臺東區，在平成十二年（2001）作為臺東區區立博物館再次開放，其中不但收藏著大量的書法作品，并且也藏有大量作為書法原點的金石相關的文字資料，這可以說是此館的一大特色。書道博物館分為書法館、石刻館、青銅器館等，我有幸趕上了這次的中國南北朝時期的書法碑帖展，下面來說說我這次書法館之旅吧。

一樓是前臺，兼職出售門票和紀念品，還有幾個大型的展示柜，在主題期間全期展出著“《梁太祖文皇帝神道石柱題字》（梁·天監元年以后）、《瘞鶴銘》（陶弘景，梁·天鑒十三年）、《鄭羲上碑》（鄭道昭，北魏永平四年）”這三部碑刻作品，并且都是在此次“不折が愛した 中國·南北朝時代の書——439から589年王朝の興亡を超えて”（被不折所愛，中國南北朝時代的書法，超越439-589年的王朝興亡）主題展上首次公開展出，還有一些五胡十六國，吳、東晉、南朝的書法碑帖作品。一樓的展廳是以南朝為中心的書法碑帖作品展示，而《廣武將軍碑》作為這個時代的被廣為人知的代表作品也在這次得以展出；一方面，西晉南移后成東晉，中國的文化中心向著江南移動，而展出的《爨龍顏碑》和《劉懷民墓志》也是這個時期的重要石刻資料。

走在很窄的樓梯上，向二樓的展廳過去，樓梯走廊上還有近期的展覽海報，二樓這層所展出的是以北魏為中心的書法碑帖作品，其中有我比較喜愛的《敬使君碑》，非常可惜是的錯過了初次公開展示的時間，不過仍有很多非常珍貴的碑刻和寫經作品展出。展廳不大，燈光是溫暖的橘色，布置的卻比一般的博物館讓人感到一種溫馨和寧靜，這層還有幾個單獨的小房間展出著一些碑刻作品，進門后右手邊第一個展柜里是《律藏初分卷》第十四（北魏普泰二年）和《大涅槃經卷》第四十這兩卷經書（北魏正始二年），這兩卷都保存的非常完整，狀態也非常好，整體幾乎沒有折紋，紙面很平整光滑；展示柜有點低，半彎著腰記著筆記并仔細觀看，《律藏初分卷》第十四整篇筆畫的開頭頓筆偏重，觀其筆畫和筆畫之間的聯系讓人感覺行筆灑脫、速度較快，撇的尾部均有上挑的姿態，這篇寫經卷有一個非常有特點的寫法，就是在轉折處多呈現明顯的Z字型，乍看顯得重心不穩，細細觀來就會發現此篇經書的字型多偏圓，但這份整體的圓潤感很好的補足了這一點，也恰好中和了字里行間的躍動感，讓人看起來略顯活潑的文字又沉靜了下來，更添幾分經書所特有的入心平靜之感，讓人看著便有如冬日的太陽底下的溫暖。在旁邊的是《大般涅槃經卷》第四十，我覺得這是一篇在構字上很有意思的經書，其中有著北魏楷書的肉筆，但其形態有力，大膽的運用了極細的線條就如同被微風輕拂的柳枝一樣，而當豎作為支撐點存在的時候，則都是筆直挺拔的；這篇經書中末尾的筆畫幾乎是向著右下垂頓，體現了一種安定感和張力。

從門口的展示柜離開向前又陸續地看到了《諸尊陀羅尼》（西魏·恭帝三年），看起來讓人感到書寫輕松且收筆自然；《佛說歡喜普賢經》（南朝·齊·永明元年）等經書筆畫的上緣線平直而下緣線則帶有弧度，撇捺主筆的字中皆撇高捺低；《朱岱林墓志銘》、《西岳華山廟碑》、《魏靈藏造像記》、《三體石經殘石》等碑刻作品，這些作品中我比較喜歡《西岳華山廟碑》，是與《禮器碑》齊名的名碑，被譽為漢隸中的典范，漢碑中的佳品，原藏于陜西華陰縣西岳廟中，可惜的是此碑本體在明嘉靖三十四年（1555）毀于地震，萬幸的是有四份原拓本傳世至今，我眼前的這份便是其中之一，即“長垣本”宋拓早本；這一時期的碑刻名品大多石質堅好，制作精良，書刻俱佳，《西岳華山廟碑》為紀功銘德，莊重的“廟堂書法”結體工穩偏方，用筆逆入平出暗含篆書筆意，運筆豪放不羈，波磔分明，形態多姿，整體氣度典雅；金農也曾說：“《華山》片石是吾師。”我們可以從此碑觀其前后書法變化的歷程，上通篆下通楷，通過碑刻書法窺見書道源流。

品讀完外廳，走進特別展示室，這里所展示的是南北朝時代的“肉筆”書法，在敦煌和吐魯番所發現的經卷文書中包含了諸多南北朝時代的書法，這些作品向我們展示了當時的字姿。看到了讓我眼前一亮的展品。《三國志·吳志卷》第二十殘卷（北朝）和《摩訶般若波羅蜜經卷》第十四殘卷（梁·天監十一年），這兩份是重要的文化遺產，同時也是極其優秀的書法作品。

《三國志·吳志卷》第二十殘卷其書寫性非常強，看起來瀟灑自如，而字與邊欄的距離很大但整列整齊并無錯亂歪斜，它的筆畫很圓，看起來肉肉的卻多用曲線來書寫，這種“肉”并不是肥膩的肉而是肉中有骨，像是運動員健美的肌肉一般，與筆畫不同的是其字型整體見方，這種方圓兼備之感讓人觀之便覺心情舒暢。

《摩訶般若波羅蜜經卷》第十四殘卷里字的大小都差不多，且粗細變化也很少，字與字、行與行之間都很是整齊，在撇捺主筆的時候，撇捺的高低也幾乎平行，這樣看起來可能會讓人覺得過于寡淡；但實際并非如此，其筆畫非常有意思，它的橫大多呈現出一種折線形，起收筆的地方都頓的很是明顯并且在頓筆后都有一個轉折的動作，讓整個筆畫顯得非常硬挺，像是寫到豎彎鉤的時候，會呈現出一個三角形，豎的地方就開始向外傾斜，在轉折處平回，最后在鉤出時向內挑出，這樣就不會讓人覺得剛極易折，反而有種“彈牙”的感覺，非常具有韌性，特殊的用筆書寫方法和形狀點亮了整幅作品；尤其是人字的結構，撇和捺的高低落差非常大，幾乎就是在撇的收筆處出捺一般，而且捺畫的捺腳又多向下進行收筆，讓整個字的體勢更加險峻，同時也非常具有趣味，此篇在轉折接筆處多用隸書筆意；如在書寫 “蟲”字時，在后三筆的豎、橫、點的地方，像“&”這個符號的下半部一樣繞了一個圈再回筆書寫，暗含隸法。《摩訶般若波羅蜜經卷》第十四殘卷線條溫潤、字姿柔和、章法整齊，是南朝書法的典型。

走出特別展示室拐個彎便是中村不折紀念室了，這里展示著非常珍惜也非常深受廣大書法愛好者喜愛的《龍門造像記》，在展示的前后期各有5種展出，也有全期間展示的《西岳華山神廟碑》（趙文淵，北周·天和二年）、《暉福寺碑》等初次公開的幾部碑刻作品；與此同時紀念室里也展示著中村不折先生的一些書畫作品，十分令人嘆服；中村不折先生在作為一名西洋畫家的同時，在書法之道上仍能有如此成就，與他在當時與日本明治時期的文豪們交情頗深不無關系；夏目漱石的“吾輩ハ貓デアリ”的插畫、伊藤左千夫“野菊の墓”的裝幀和插畫就是中村先生所畫。此次展出的南北朝書法正是中村先生為書法的魅力所傾倒的原點。在日本明治28年他作為隨軍記者到了中國，并開始了為期半年的旅行，邂逅了中國書法，并發出了“至今為止的生涯當中，沒有比這次旅行更讓我印象深刻，得到如此多的經驗的的事物了”的感嘆。歸國后就開始熱心于書法碑帖收集，就連前往法國留學學習西洋畫期間也帶著《龍門造像記》的拓本，白天學習西洋畫晚上回去便研習書法，其出道作品“龍眠帖”在日本書道界有著極大的影響，并且被稱為“不折流”，其設計性和親切性使得很多店家和商品的LOGO都紛紛使用。像是清酒“真澄”的標貼，可惜的是不能拍照，沒能留下圖片。

將近一天的參觀到此便告一段落，走出展廳看向一側的庭院，郁郁蔥蔥之中還有一座中村先生的半身像，就像是守望著自己所愛的書道一般，中村先生拿出畢生所藏以自己的家宅為基點建立了書道博物館，一改私家收藏秘而不宣的習慣，讓更多的書道愛好者得以體會這些流轉千年的文化精髓，而作為不折先生書道原點的這次展覽讓我受益頗深，時間很短沒有仔細領悟中國書法的精髓，在戀戀不舍中告別書道博物館，期待著再次與之相遇。

【中圖分類號】G260

【文獻標識碼】A