大慶本土動漫音樂創作

呂淑新

（大慶師范學院，黑龍江 大慶 163712）

大慶本土動漫音樂創作

呂淑新

（大慶師范學院，黑龍江 大慶 163712）

動漫音樂是當今藝術形式中主要的一種原創形式。隨著時代的發展，多元文化的不斷滲透，動漫文化越來越受到人們的關注。在這種大背景下，動漫音樂的出現勢必會成為動漫作品中最主要的一種表現形式，如何更好地進行音樂創新，滿足動漫文化的發展，這是目前擺在我們面前的一道難題。主要由于音樂的原創性、本土性、民族性元素沒有很好的體現出來，導致我們的本土原創動漫作品很難在市場中占據一席之地。本文通過以下分析，探討大慶市本土動漫音樂創作的現狀及問題，希望起到拋磚引玉的效果和作用。

大慶市；本土；動漫音樂；創作；現狀

大數據時代的到來，與多媒體互聯網技術的發展密不可分。互聯網技術的發展，對社會的生產方式帶來了一系列的挑戰，它顛覆了傳統的社會生產方式，尤其對文化行業來說，更是如此。動漫文化就是在這種背景下產生的。最初的動漫文化是由其他國家掀起的，比如日本韓國等國家，逐漸地進入中國，中國最早最成功的作品大概就是喜羊羊了，喜羊羊的成功讓我們看到了國產動漫的未來發展前景，因此中國本土很快地掀起了一股動漫的熱潮。

作為表現動漫作品的主要元素之一，音樂成為了動漫作品的重要創作環節。好的音樂元素可以襯托出作品的氣質和風格，甚至是引導消費者進一步關注動漫作品，因此就會衍生出一系列音樂主題，并且可以打造出產業鏈，我們可以參照喜羊羊的音樂模式。對于大慶市本土動漫音樂創作來說，可以借鑒。雖然到目前為止，大慶市本土動漫音樂創作取得了一些成就，但是仍然有許多不足之處，本文對此進行分析。

一、大慶市本土動漫音樂創作現狀

大慶市一座重要的北方城市，其交通發達，經濟繁榮，再加上歷史悠久的文化底蘊和人文精神，使這座城市具備文化發展的重要基礎。從自然角度來看，大慶市有多種文化的原始形態，比如石油文化、農耕文化、濕地及草原文化，不同的文化形態造就多元化的文化寶藏，這些取之不盡的生活歷史素材都可以作為文化創作的題材[1]。

隨著動漫文化的興起，本土動漫成為了時尚的文化事件。許多地區都紛紛開始進行動漫文化的創作，它不僅可以帶來豐厚的經濟成果，對當地本土文化的宣揚也起到了比較重要的作用。而大慶市作為一座文化名城，有資格趕上這一班文化宴會的列車。

2005年開始，隨著資源型城市轉型的浪潮，大慶市制定了文化立市的重要發展戰略，這項戰略為動漫發展掃清了最后的一道障礙。本土動漫項目如雨后春筍般冒了出來。

在動漫本土化發展的過程里，音樂創作是不可忽視的一道環節，音樂的元素體現了本土化的特質，如何搞好本土音樂創作是擺在大慶動漫人面前的重要話題。目前，這類音樂的創作方向主要幾種在本土題材和中國化原生態民族元素的應用上面。比如大慶市的濕地文化、本土民族文化、石油文化都比較受到原創人士的偏好[2]。與此同時，大慶市文聯在《歲月》論壇上又幫助動漫創作者開辟了一個動漫專區，本土的創作者可以將自己的漫畫、腳本等作品在這里進行發布、交流學習，這個電子平臺的建立，徹底開啟了大慶市本土動漫音樂的序幕。同時，大慶市文聯建立了大慶市動漫藝術委員會籌委會，進一步為本市的動漫作品創作提供了良好的環境。

到目前為止，大慶市的這個動漫音樂專區平均每天就可以收到 100 多篇動漫音樂作品。這些音樂作品大多數都是本土元素。網絡上最火的一個動漫作品就是居松濤創作的石油題材動漫劇本《油娃哈特》，他的音樂也體現了本土元素，音樂和劇本的結合十分恰當，非常符合當地文化的內涵[3]。但是，我們也要看到，這類的動漫音樂創作仍然比較少，這樣的精品更是難以得見。主要是受到了資金投入和成本的影響，但是，除了本土化的創作，似乎很難有別的出路。

總之，目前大慶市的動漫作品創作仍然處在摸索當中，而動漫音樂創作更是如此。隨著互聯網技術的不斷發展，許多動漫音樂人士都開始利用數字音樂制作技術進行音樂創作，大家都把自己的實踐體會和經驗帶到了動漫音樂創作座談會上面，進行交流學習，這種氛圍是大慶市文化的特色。雖然目前動漫音樂創作仍然處在發展期，有許多問題，但是只要找到問題，就能夠讓動漫音樂創作更好的發展起來[4]。

二、動漫音樂創作人才的培養不可忽視

首先，從政策和制度上面入手，要提出動漫音樂創作人才培養的制度方案。任何藝術類型的生存發展，繁榮都是和制度息息相關的。制度是保障，保障了動漫音樂創作發展的根本途徑。我們知道，市場經濟條件下，人們的選擇更多具有了主動權，而市場當中又是魚龍混雜，泥沙俱下，許多良莠不齊的新鮮事物充斥了我們的大腦和眼睛。動漫作品屬于新鮮的藝術門類，理應受到保護，受到制度的保護，這樣既是尊重市場規律，又能正確引導人們從事文化消費。在動漫音樂創作的支持上面，制度要進行有效引導，鼓勵民間創作，這樣才能讓動漫音樂創作有生存的根本之地[5]。另外，積極擴大動漫音樂創作的宣傳力度。目前來看，市場中主要的消費者是年輕一代。如果有針對的向他們進行動漫音樂創作的宣傳，可以起到重要的作用。在營銷方式上面，要適當結合時代性，吸引年輕人關注動漫音樂創作，進一步發現動漫音樂文化的魅力[6]。

進入21世紀后，大慶市的動漫音樂創作人才的培養有了一些突破，尤其在互聯網技術突飛猛進后，更多的年輕人紛涌而至，三維動畫、三維立體音樂技術的出現，讓動漫音樂創作找到了新的突破口，在此期間，背景音效音樂、配音都達到了一個新的高度，為動漫音樂創作注入了新的活力。一些好的動漫音樂創作也相繼問世，比如《大慶寶貝》、《數碼工人》等作品，我們都可以看到其中的原創音樂元素，既有民族性，又有生活氣息。

三、動漫音樂創作民族元素需要挖掘

民族的才是世界的，只有扎根于民間，創作才能有生命力。大慶市有許多民族文化，民族成分也比較復雜，甚至還有異國風情文化。這些元素和題材經過多年的積淀，已經深深地打上了本土化的烙印。因此，融合發掘這些元素，可以豐富動漫音樂創作的源泉。

大慶市的民族元素共分為民間音樂和城市音樂元素兩類。民間音樂元素主要指當地的一些小調，小曲，它們大多為五聲音階，聽起來簡單樸素真實，充滿了生活化氣息，《油娃哈特》就是如此，作品當中的音樂富有民間性，許多老年人都很喜歡。另外就是城市音樂元素，它是隨著城市的發展不斷更新，比較復雜，具有多元化的特質，《數碼工人》就是如此，描寫一個普通工人在城市里面的種種遭遇，音樂風格多變，類型多樣，體現了城市的復雜性和人物內心的情感糾纏。受到許多人的喜歡。可見，民族元素的挖掘，對于動漫音樂創作至關重要。

四、結語

亞里士多德在《詩學》中對藝術有過概括的描述，他認為包括音樂在內的藝術形式的表現其實都是對現實生活的模仿。動漫音樂作為一種現實情感的模仿，尤其呈現客觀性的特質。動漫作品的創作者在音樂寫作中往往會結合自身感情進行創作，這種感情也是從現實中反饋得來的，并不是無中生有。可見音樂的創作和展現其實是受到了現實生活的影響才產生的動機和創作行為。綜上所述，有效的生活化提煉對本土化動漫音樂創作具有重要意義，原生態的民族化的素材對動漫作品的生存發展具有實踐意義，為此，我們應當認識到，合理的創新在動漫音樂當中所起的重要作用和意義，值得進一步思考和探索。

[1]肖春曉.民族音樂教育應從中小學抓起[J].北京:藝術教育,2007,(12).

[2]李佳琳.動畫片中音樂的作用[J].新聞窗,2010,(02).

[3]孫四化.動漫音樂的民族化初探[J].宿州學院學報,2010,(07).

[4]陳瑾.淺析我國動畫音樂傳播民族化元素的缺失[J].名作欣賞,2012,(10).

[5]范明華,李躍峰.美 學與藝術研究(第4輯)[M].武漢:武漢大學出版社,2012.

[6]羅小平,黃虹.音樂心理學[M].上海:上海音樂學院出版社,2008.

2016年度大慶市哲學社會科學規劃研究項目《大慶本土動漫音樂創作情況的研究》成果（項目編號：DSGB2016149）。