淺談春秋時期的齊魯音樂

李 琳（江漢藝術職業學院，湖北 潛江 433100）

?

淺談春秋時期的齊魯音樂

李 琳
（江漢藝術職業學院，湖北 潛江 433100）

【摘要】中華文化博大精深，已有幾千年的燦爛文化歷史，在音樂藝術方面也熠熠生輝。山東，中華民族古代文化的發祥地之一，如今其民歌在藝術領域已占據重要舞臺，山東民歌的興起不是歷史的偶然，而是歷史演變的一個趨勢。回顧歷史，山東現在的地理位置是古國齊、魯兩國的地域，西周初年齊、魯始建到秦朝統一，齊魯文化形成了自己獨特的風格并影響了久遠的后世，但無論是齊國還是魯國，在西周時期留下來的資料甚少，如此，只能把研究的注意力放在儒文化發展鼎盛的春秋戰國時期。

【關鍵詞】春秋時期；儒文化；齊魯音樂；古琴藝術

山東，是中華文明的重要發源地之一，也是儒文化的搖籃。提起山東，不難讓人想到“齊魯之邦”“孔孟之鄉”的稱號，眾所周知，儒學學派的代表人物孔子、孟子的故鄉系于此地。就是在這片人杰地靈又極具特色文化背景的沃土上，山東民歌蘊育萌芽著……

一、春秋前期音樂發展狀況

音樂的起源最早要追溯到遠古時期，相傳中華民族的人文始祖之一，居三皇之首的伏羲出生于雷澤之成紀（雷澤又名雷夏澤，位置在今濟寧菏澤交界，宋代黃河決口淤積）就已經開始創造樂器。隨著歷史的更替演變，文化不斷地發生變化，音樂這種文化載體也順應時代的需要向前發展。夏朝，我國歷史上第一個階級社會——奴隸社會的開端，出現了歌頌開過之君大禹治水的樂舞《大夏》，這類為帝王歌功頌德的音樂，是夏以前沒有過的，反映了進入階級社會后，音樂內容開始有了質的變化。商王朝初始，由于商人非常迷信，將音樂與“巫術”聯系在一起，商朝末期，統治者荒淫無道，大肆擴充宮廷“女樂”，將歌舞表演作為娛樂項目，這也從側面反映了音樂在商代的迅速發展。周王朝建立后，遵從“周人遵禮，敬鬼神而遠之”，從政治到文化制訂了整套典章制度，建立了歷史上第一個較明確的雅樂體系。但春秋戰國時期，在“禮崩樂壞”的社會環境下，一元文化被多元文化所代替，這一時期出現了諸子蓬起、百家爭鳴的局面。

二、春秋時期音樂總特征

春秋時期的音樂，一方面繼承了自夏以來的音樂題材和樂舞表演，比如在春秋戰國時期吳公子季扎觀看魯國上演的始創于夏代歌頌開國之君大禹治水功績的樂舞《大夏》后，并由衷地發出贊嘆（《左傳·襄公二十九年》）；另一方面由于時代動蕩，許多王室諸侯各諸侯國，音樂文化外傳，“新樂”興起，音樂形式由一元化向多元化發展。春秋時期的音樂思想主要包括陰陽五行音樂思想和禮樂思想。不少音樂教育家提出了自己獨特的見解，其中對當時的音樂教育和后世音樂的發展產生深刻影響的便是儒家思想的代表人物——孔子。

（一）儒文化

儒文化的興盛，給春秋時期的音樂發展注入了新的活力，開創了新的篇章，尤其對山東民歌的發展起著舉足輕重的作用。

每一種藝術載體的興衰與其當時所處的社會文化背景密不可分。春秋戰國時期，儒文化發展鼎盛，其創始人“祖述堯舜，憲章文武”——孔子，是中華文化的集大成者。在這種文化背景下滋生繁衍了獨具特色的文化藝術。但就與音樂有關而言，《論語·泰伯》載：“子曰：興于詩，立于禮，成于樂”。儒家思想認為詩、禮、樂這三項學問對于人的性情養成非常重要。樂，可以使人養成完美的人格。周王朝極力推行禮樂治國的政策，禮樂也成了儒學的重要內容之一。春秋時期，儒文化是整個社會的主流文化，所以它與當時的音樂發展有著必然的聯系。儒家的音樂理論對音樂在社會生活中的作用給予充分的肯定，主張把音樂理論內容中的“善”“和”放在首位，強調音樂從道德上能感化人。在這樣的一個文化背景下，王侯將相崇尚音樂也蔚然成風，習音弄樂者不乏其人。宮廷貴族的習樂之風，直接推動了齊魯音樂文化的向前發展。

（二）雅樂與民間藝術活動

西周至春秋時期是中國古代宮廷雅樂的黃金時期。雅樂融禮、樂、歌、舞為一體。雅樂，中國古代宮廷、貴族用于祭祀及舉行各種儀式典禮活動中的音樂。由此可以看出，雅樂是相對民間俗樂而言的官方音樂，是上層社會的宮廷、貴族享用的一種音樂，并且不同的身份地位、不同的場合雅樂所用的樂律、樂器、樂舞還有著嚴格的規定。

春秋戰國時期的魯國，產生了以孔子為代表的儒家思想學說。作為五霸之首的齊國，經濟發達，文化繁榮，民間藝術活動同樣多樣化。《戰國策·齊策》對齊國都城臨淄的一段描述：“臨淄甚富而實，其民無不吹竽，鼓瑟、擊筑、彈琴、斗雞、走犬、六博、蹴鞠者。”由此不難看出當時齊國民間藝術活動的盛況。據載，位于齊國西部的高唐，有位歌手叫綿駒，由于歌曲唱的好，所以當地人也特別善于歌唱。還有一個典故，齊宣王“使人吹竽，必三百”才使不會吹竽的南國先生混在眾多吹竽的人中間，以致鬧出“濫竽充數”的笑話。可見，民間歌手對音樂藝術的傳播與發展，發揮了很大的作用。

三、歌曲題材——琴歌

（一）琴歌

春秋戰國時期，齊魯大地上古琴藝術興盛發展。 我國第一部詩歌總集《詩經》的《國風》中提到：“窈窕淑女，琴瑟友之”。若以此算起，琴歌至少已有2500年的歷史。齊魯古國，在古琴藝術研究上發展興盛。據文獻記載，兩千年前的齊魯古國已經在宮廷和民間廣泛流傳。《史記》中記載了這樣一件事，齊國的國君齊威王是個琴的愛好者，當時有個叫騶忌子的琴師進謁齊威王，齊威王讓他在自己右邊的房子住下。有一次齊威王在彈琴，騶忌子竟不客氣地推門而入，弄得齊威主很不高興，但當騶忌子說出一番彈琴的理論后，齊威王收起怒色，說：“你真是個善談音樂的人啊！”后來騶忌子被“三月受相印，一年封于下邳”。由于琴彈得好而獲得君王如此的器重和優待，說明了琴在當時是被人看作高貴的藝術。

有了古琴藝術，為其創作的歌曲題材——琴歌便應運而生。據記載孔子還會作曲，《紅樓夢》里賈寶玉聽林黛玉彈古琴時唱到的《猗蘭操》，相傳就是孔子作的琴曲。樂曲寫的是孔子周游列國，沒有一國肯重用他，他在歸途中看到香花之王的蘭花與山谷雜草叢生在一起，觸景生情，感嘆自己生不逢時、懷才不遇的處境，于是作了這首琴曲。正是古代文人的熱衷與愛好促進了音樂藝術的發展。

（二）風格

儒家思想和道家文化對琴歌風格的影響頗為重大。在音樂藝術形式上儒家認為“善”“和”為美。道家主張“音聲相和”，崇尚自然，摒棄世俗生活，故琴歌應古樸自然，清新淡雅。儒家主張“大樂必易，大禮必簡”，道家提倡“大音希聲”。正是儒道兩家文化的影響，琴歌風格才出落得如此清新脫俗、亮麗文雅。儒家認為音樂是客觀世界的主觀反映，“樂”是人的心受了外界事物的影響激動起來，便產生了一定的思想感情，然后用按一定規律組織成的聲音和舞蹈動作去把它形象地再現出來。

琴歌的歌詞大多來源于古詩詞，古詩詞所擁有的四呼開合，在琴歌的演唱中也要遵循其規律。“大樂必易，大禮必簡”“古人以琴為怡情養性之具，非以悅耳取媚于人”故琴歌之簡，曲譜之簡，也印證孔子“樂聲淡而不傷，和而不淫”。“簡”，只是形式上簡單，那“雅”又作何解釋？它源于譜外透韻，含蓄淡雅。古琴音樂強調聲韻兼備，要求按照彈奏的音要位置演唱，又要折射出滑音及變化音所表達的內涵，所以說琴歌融合了歌唱與古琴的韻味。再者，琴歌藝術為演唱者提供了一個自由空間，即可根據自己的感觸、體會，符合唱字的四呼開合，演唱時譜外透韻，吻合琴歌清樸淡雅的風格即可。尚有古代文人懂得操琴吟賦者，借吟唱琴歌，來表達自己的喜怒哀樂。

僅從琴歌藝術這一方面就可以看出齊魯地域藝術形態的璀璨光芒。儒文化與道文化影響下的這一音樂形式，在其內容上也極具其思想特色。無論是儒文化的“美與善的統一”，還是道理論的“美與自然的合一”都在一定程度上完善了琴歌的發展，使其成為古代音樂史上最閃亮的一顆明珠。

齊魯兩國的音樂為后來齊魯新音樂形式的出現提供了豐富的養料，推動了音樂藝術繼續向前發展，加快了新音樂題材行進的腳步，為后來山東民歌的逐步形成與完善奠定了堅實的基礎。齊魯音樂是齊魯大地社會歷史的文化印痕，也是歷代齊魯兒女創造精神、辛勤勞動、卓越智慧的結晶。深入挖掘、認真研究這些寶貴的遺產，是齊魯兒女不可推卸的歷史責任。

參考文獻

［1］張曉農.中國古代聲樂藝術［M］.中華書局，2015.

［2］王映雪，于平.齊魯特色文化叢書.音樂［M］.山東友誼出版社，2004.

［3］孫繼南，周柱銓.中國音樂通史簡編［M］.山東教育出版社，1993.

［4］喻意志.中國音樂史［M］.湖南文藝出版社，2010.

作者簡介：李琳（1983—），女，湖北潛江人，藝術碩士，研究方向：音樂。