郭 倩(蘭州城市學(xué)院,甘肅 蘭州 730070)
鋼琴曲《夕陽簫鼓》中的民族化元素探討
郭 倩
(蘭州城市學(xué)院,甘肅 蘭州 730070)
鋼琴曲《夕陽簫鼓》改編自我國傳統(tǒng)古典民間琵琶樂曲《春江花月夜》,而不論是樂曲的整體呈現(xiàn)方面,還是在樂曲的表現(xiàn)手法方面,這首由西方特色樂器鋼琴所演奏的樂曲中都包含了極為豐富的民族化元素,并有著典型的民族化特色。文章將就鋼琴曲《夕陽簫鼓》中所蘊含的民族化元素進行詳細的分析與研究,以期能幫助人們深入了解《夕陽簫鼓》的藝術(shù)特色,并期望能為今后的民樂鋼琴改編提供借鑒。
鋼琴曲;《夕陽簫鼓》;民族化元素
鋼琴曲《夕陽簫鼓》這首由我國傳統(tǒng)古典民間琵琶樂曲所改編,由西方傳統(tǒng)樂器鋼琴所演繹的樂曲,由于其包含了極為豐富的民族化元素,因此,成為了由西方樂器改編中國傳統(tǒng)民樂極具代表性的作品之一。在《夕陽簫鼓》的改編中,黎英海先生以鋼琴傳統(tǒng)的技法為基礎(chǔ),通過對我國傳統(tǒng)樂器音色的模仿融入了我國民樂傳統(tǒng)的調(diào)式、和聲等,體現(xiàn)了中西方傳統(tǒng)藝術(shù)特色的融合之美。
與西方音樂由七種音階所組成不同的是,中國的傳統(tǒng)音樂大多由五個音階所組成,分別對應(yīng)的是宮(do)商(Re)角(mi)徵(sol)羽(la)。鋼琴曲《夕陽簫鼓》是由我國傳統(tǒng)的民樂《春江花月夜》改編而來,而黎英海先生在改編中保留了傳統(tǒng)的五聲調(diào)式演奏方式,并在此基礎(chǔ)上融入了鋼琴曲創(chuàng)作和演奏的的方式,由宮、商、角、徵、羽組成的五聲性調(diào)式,是我國大多數(shù)民族音樂作品的創(chuàng)作基礎(chǔ)。《夕陽簫鼓》是根據(jù)著名的琵琶曲所改編成的鋼琴曲,現(xiàn)代作曲家在改編這首曲目的時候,保留了其原有的民族五聲調(diào)式,在此基礎(chǔ)上,融入了西方鋼琴曲的演奏技巧以及表現(xiàn)手法,作曲家以bG宮為整個曲目的主要調(diào)式,以do、Re、mi、sol、la為整體主旋律進行傳統(tǒng)民族音樂作品的二次創(chuàng)作,充分體現(xiàn)了西方鋼琴與中國傳統(tǒng)樂器琵琶互相融合的和諧之美。
“散—慢—中—快—散”是中國傳統(tǒng)的民間樂曲中最常見的一種曲式機構(gòu),鋼琴曲《夕陽簫鼓》的作曲家在其創(chuàng)作過程中,除了大量使用二部、三部等西方的曲式機構(gòu)之外,還適當加入了多段體、循環(huán)體等傳統(tǒng)的中國式曲式結(jié)構(gòu),賦予了這首由西方樂器進行演奏樂曲豐富的民族特色。就曲式結(jié)構(gòu)來看,鋼琴曲《夕陽簫鼓》的改編采用了中國傳統(tǒng)古典樂曲“多段標題”式的結(jié)構(gòu),從原本的十段琵琶曲改編成了十一段的鋼琴曲,并將插部作為了整個樂曲的中心,使整首樂曲的曲式呈現(xiàn)出了對稱的方式,而這種“多段標題”式中國傳統(tǒng)古典曲式在改編中的運用,也使得整首鋼琴演奏更加的嚴密。而“分組循環(huán)”也是鋼琴曲《夕陽簫鼓》中所運用的中古傳統(tǒng)古典樂曲的曲式結(jié)構(gòu)。這種結(jié)構(gòu)的運用使得鋼琴曲《夕陽簫鼓》保留了《春江花月夜》的主題旋律,并在此基礎(chǔ)上對其中的不同部分的旋律進行的拆分與整合,同時,還對樂曲每一句的旋律采用的“銜尾式”的創(chuàng)作手法,是樂曲呈現(xiàn)除了一種多形態(tài)的逐級遞進模式。
在我國傳統(tǒng)的古典樂曲中和聲是極富民族特色的元素,在通常情況下,我國的傳統(tǒng)古典樂曲采用的和聲多以五聲調(diào)式為主,并通過力度對其進行控制來使樂曲的和聲表現(xiàn)出更加多樣化的形式。而在鋼琴曲《夕陽簫鼓》中黎英海先生選擇將和聲以鋼琴彈奏中的大小調(diào)進行表現(xiàn),并采用了多種不同的和弦方式使和聲呈現(xiàn)出了特殊的音效,豐富了其中的民族化元素。
在鋼琴曲《夕陽簫鼓》中,黎英海先生在演奏中利用鋼琴對我國傳統(tǒng)的民族樂器如琵琶、古琴、簫等進行了模仿。
首先,黎英海先生在改編中利用鋼琴對我國傳統(tǒng)古典民族樂器琵琶進行了模仿。鋼琴曲《夕陽簫鼓》是由我國傳統(tǒng)古典琵琶樂曲《春江花月夜》改編而來,因此,黎英海先生在演奏中對樂曲的音型進行了這一民族化樂器元素的模仿。比如,琵琶彈奏中“彈”和“挑”的彈奏技法,黎英海先生在鋼琴的演奏中采用了上行模的方式進行了模仿,通過對鋼琴鍵以指尖蓄力快速下鍵的方式表現(xiàn)了琵琶演奏的彈性特點;
其次,黎英海先生在改編中利用鋼琴對我國傳統(tǒng)古典民族樂器古琴進行了模仿。黎英海先生在鋼琴曲《夕陽簫鼓》中對古琴的模仿既充分表現(xiàn)了古琴的聲音,還展現(xiàn)了古琴演奏獨有的韻味。比如,他在鋼琴的演奏中利用了古琴彈奏所運用的虛實相間的手法,通過按音的方式提高了鋼琴音的持續(xù)性,以此體現(xiàn)了古琴演奏的獨特魅力;
最后,黎英海先生在改編中利用鋼琴對我國傳統(tǒng)古典民族樂器簫進行了模仿。中國傳統(tǒng)古典樂器簫的吹奏特色會給人以綿長、悠遠、恬靜的感受,而黎英海先生在對《夕陽簫鼓》的改編中也利用鋼琴對簫吹奏中的滑音、打音等進行了模仿。比如,在演奏中黎英海先生對引子部分通過倚音的下行彈奏方式,使音節(jié)之間形成了明暗的對比,并對最后的音節(jié)進行加重體現(xiàn)了簫吹奏的延續(xù)性。
鋼琴曲《夕陽簫鼓》在西洋樂器改編中國傳統(tǒng)古典樂曲方面可謂是經(jīng)典之作,這一改編不僅賦予了西方傳統(tǒng)樂器鋼琴演奏豐富的民族化元素,還有效通過中西方傳統(tǒng)藝術(shù)形式的結(jié)合展現(xiàn)了音樂藝術(shù)的融合之美,既表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)古典樂曲的獨有藝術(shù)韻味,又富有西式音樂的變現(xiàn)形式,展現(xiàn)了中西方藝術(shù)融合的獨有魅力。
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[3]劉軍華.如何推動中國鋼琴語境的發(fā)展——黎英海鋼琴曲《夕陽簫鼓》的教學(xué)研究[J].音樂創(chuàng)作,2012,01.
郭倩(1983-),女,甘肅蘭州人,蘭州城市學(xué)院講師,碩士,主要研究方向:鋼琴教育。