淺談聲樂(lè)鋼琴伴奏的兩個(gè)基礎(chǔ)

秦 青

（長(zhǎng)沙師范學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410000）

淺談聲樂(lè)鋼琴伴奏的兩個(gè)基礎(chǔ)

秦 青

（長(zhǎng)沙師范學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410000）

自浪漫主義時(shí)期的“歌曲之王”舒伯特把和聲及器樂(lè)伴奏等純音樂(lè)因素提高到與詩(shī)歌和旋律同等重要地位后，鋼琴伴奏的研究也隨之發(fā)展。本文論述聲樂(lè)鋼琴伴奏兩個(gè)基礎(chǔ)方面的訓(xùn)練。

聲樂(lè)伴奏；歌唱性思維；兩個(gè)基礎(chǔ)

聲樂(lè)演唱的鋼琴伴奏是一門(mén)精深的學(xué)問(wèn)，不僅包含對(duì)伴奏者自身鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的高要求，更是包含著對(duì)伴奏者聲樂(lè)修養(yǎng)的高要求。隨著民族聲樂(lè)藝術(shù)在中國(guó)的蓬勃發(fā)展，國(guó)內(nèi)聲樂(lè)演唱的鋼琴伴奏水平，也得到了長(zhǎng)足的進(jìn)步與發(fā)展。應(yīng)該說(shuō)，在中國(guó)民族聲樂(lè)走向世界的過(guò)程中，眾多“聲樂(lè)藝術(shù)鋼琴”大師們的巨大貢獻(xiàn)不容忽視。

記得鋼琴大師周廣仁先生曾說(shuō)起他的舞臺(tái)生涯中彈伴奏多于彈獨(dú)奏，此話(huà)雖然自謙，但是卻有著耐人尋味的內(nèi)涵。筆者認(rèn)為：鋼琴伴奏是鋼琴藝術(shù)中的一個(gè)重要組成部分，有著迷人的鋼琴、聲樂(lè)雙重藝術(shù)魅力，不應(yīng)被鋼琴演奏家所忽視。相反，每一位鋼琴演奏者都應(yīng)該抱著謙虛的態(tài)度去學(xué)習(xí)和研究。

筆者長(zhǎng)期擔(dān)任聲樂(lè)鋼琴伴奏，在自身的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，要學(xué)習(xí)聲樂(lè)鋼琴伴奏應(yīng)該從“唱”和“彈”這兩個(gè)方面做起，切實(shí)練好扎實(shí)的基本功，才能隨著自身學(xué)習(xí)的深入和實(shí)踐的積累，不斷獲得更大的進(jìn)步。

一、提高聲樂(lè)修養(yǎng)、培養(yǎng)歌唱思維

（一）解析作品風(fēng)格，清晰作品構(gòu)架

首先，歌曲名稱(chēng)是聲樂(lè)作品最精煉的內(nèi)容概括。他指明作品表達(dá)方向，確立音樂(lè)的基調(diào)與風(fēng)格。如《吐魯番的葡萄熟了》，歌名就向我們傳達(dá)了兩層內(nèi)容。其一，地域：吐魯番，新疆地區(qū)，由此我們可以聯(lián)想到新疆特有的民族節(jié)奏；其二，事件：葡萄熟了，表明這是歌唱豐收的季節(jié)，歌曲情緒應(yīng)該是愉悅的。準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格是伴奏者練習(xí)聲樂(lè)伴奏的重要步驟。

其次，作品的速度節(jié)拍是把握聲樂(lè)作品的關(guān)鍵，決定了樂(lè)曲進(jìn)行的基本規(guī)律，從而體現(xiàn)各種情緒、風(fēng)格。如：3/4拍的作品中不少都是舞曲風(fēng)格的。印青老師創(chuàng)作的《節(jié)日歡歌》和意大利作曲家奇阿拉的《西班牙女郎》等都是如此。又如：7/8拍，是由3/8 和4/8拍組合而成的復(fù)牌子，具有特殊性。這種復(fù)用率動(dòng)感的節(jié)拍通常出現(xiàn)在新疆風(fēng)格的作品上，《帕米爾我的家鄉(xiāng)多么美》就是其代表性作品。各種特殊的復(fù)合拍往往模仿民族及民間樂(lè)器或舞蹈的律動(dòng)，伴奏者要特別注意琢磨與練習(xí)。

再次，明晰歌曲的調(diào)式調(diào)性與曲式結(jié)構(gòu)對(duì)聲樂(lè)伴奏很重要。大多數(shù)情況下，調(diào)式調(diào)性可確立歌曲的色彩，一般說(shuō)來(lái)大調(diào)明朗，小調(diào)婉轉(zhuǎn)。在聲樂(lè)作品中，每個(gè)部分都表達(dá)不同的內(nèi)容。伴奏者通過(guò)分析聲樂(lè)作品的曲式結(jié)構(gòu)，把握歌曲層次，由此對(duì)樂(lè)曲各部分進(jìn)行統(tǒng)籌安排，從而理性演繹作品。例如：中國(guó)作品《玫瑰三愿》是一首有影子的單二部曲式，這首藝術(shù)歌曲層次非常分明，鋼琴伴奏部分雖沒(méi)有復(fù)雜的技巧，但要正確演繹各段情感，鋼琴伴奏者，就需要對(duì)樂(lè)譜有細(xì)致的音樂(lè)內(nèi)部結(jié)構(gòu)分析。

（二）理解作品內(nèi)容，重視演唱體驗(yàn)

“旋律是歌曲的血液，歌詞是歌曲的靈魂?！备柙~是理解聲樂(lè)作品的必要條件。一般來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)作品的伴奏部分會(huì)根據(jù)歌詞特有的音律和所描寫(xiě)的場(chǎng)景而創(chuàng)作，正確分析作品含義才能恰當(dāng)?shù)脑忈尭枨饩场?/p>

例如：《偷灑一滴淚》是唐尼采蒂歌劇《愛(ài)之甘醇》中的角色內(nèi)莫里著名的詠嘆調(diào)。從取名上看，歌曲似乎包含消極的情緒，而且調(diào)式是小調(diào)，很容易讓人初步判斷它是一首悲傷的曲子。但筆者了解劇情之后發(fā)現(xiàn)：這是一首表達(dá)男主人公知道他深?lèi)?ài)的的姑娘也愛(ài)著他時(shí)，內(nèi)心狂喜的詠嘆調(diào)。彈奏者應(yīng)該將降b小調(diào)的鋼琴伴奏彈的滿(mǎn)含喜悅之情，來(lái)協(xié)助表達(dá)劇中人物的心理活動(dòng)。

筆者認(rèn)為：優(yōu)秀的聲樂(lè)伴奏其任務(wù)不只是彈琴，更重要有聲樂(lè)演唱的體驗(yàn)。其中包括：節(jié)奏的長(zhǎng)短、快慢、停頓、音高、旋律走向，句法等的演唱技術(shù)。從而真切體會(huì)到歌唱者演唱作品時(shí)的具體需要：哪里該快，哪里該慢，哪里該等演唱者換好氣，哪里需要鋼琴大力度的呼應(yīng)等等。通俗地說(shuō)，伴奏者應(yīng)該有歌唱者的思維，伴奏時(shí)才能與歌者一同呼吸和演繹。

例如：歌劇《白毛女》中的男中音歌曲《楊白勞》既有宣敘也有詠嘆。在歌唱性旋律部分，鋼琴伴奏在低音部進(jìn)行，楊白勞人物的特定音樂(lè)動(dòng)機(jī)音調(diào)低的不斷重復(fù)，伴奏的音型與肢體的凄涼，悲苦的封建勢(shì)力壓迫的人物形象貼切地表現(xiàn)出來(lái)。一連串震音引出說(shuō)白（宣敘）部分，三個(gè)八度重復(fù)的旋律在低音強(qiáng)奏，效果強(qiáng)烈，楊白勞對(duì)剝削階級(jí)的刻骨仇恨和血淚控訴一下子爆發(fā)，全曲到達(dá)高潮。有了演唱體驗(yàn)，伴奏者就能體會(huì)演唱者的表現(xiàn)需要，從而與歌唱者默契的合作。

二、科學(xué)練習(xí)樂(lè)譜，完善演奏技法

（一）嚴(yán)謹(jǐn)練習(xí)作品，尊重原譜編配

聲樂(lè)作品的伴奏樂(lè)譜都飽含作曲家的藝術(shù)思想，鋼琴伴奏者需要認(rèn)真體會(huì)。例如：《滿(mǎn)江紅》的鋼琴伴奏有兩個(gè)常見(jiàn)版本：一是由楊萌流老師所配，二是由范繼生老師所配，兩個(gè)版本都被廣泛使用，其中，范繼森老師所選用的字體主要是注釋音程三連音，渾厚的伴奏襯托著男中音恢弘的聲音，兩者相映生輝。伴奏者如能認(rèn)真了解歌曲的歷史和內(nèi)涵，理解情緒風(fēng)格，就能體會(huì)作曲家的思想。這種急促的肢體精準(zhǔn)地襯托出了岳飛的愛(ài)國(guó)主義激情和為國(guó)而戰(zhàn)的責(zé)任感，緊迫感。而低音區(qū)營(yíng)造出岳飛忠義奮發(fā)的，決勝氣概。

筆者認(rèn)為：聲樂(lè)作品的伴奏譜中，作曲家經(jīng)常運(yùn)用不同的織體表達(dá)不同的情緒，并對(duì)伴奏織體進(jìn)行布局。伴奏者只有嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的練習(xí)，才能精準(zhǔn)把握好聲樂(lè)作品的藝術(shù)思想。伴奏者練習(xí)聲樂(lè)伴奏切不可避“難”擇“易”，更不可改動(dòng)原譜。充分掌握伴奏織體規(guī)律是快速提高作品熟練度的重要途徑，如果伴奏者能努力體會(huì)作品伴奏的和弦的運(yùn)用，對(duì)彈奏正譜伴奏和即興伴奏，都是十分有益的。

（二）重視細(xì)節(jié)難點(diǎn)，講求音色控制

聲樂(lè)作品的伴奏對(duì)鋼琴演奏技法要求是很?chē)?yán)格的。伴奏者要重視演奏細(xì)節(jié)，解決好演奏技法難點(diǎn)，充分做好彈奏準(zhǔn)備，才能與歌者進(jìn)行協(xié)調(diào)配合，從而完美地演繹聲樂(lè)作品。

以聲樂(lè)作品《木蘭從軍》為例：曲中有三小節(jié)的同音反復(fù)，模仿琵琶的輪指技巧，這是對(duì)演奏者手指的獨(dú)立性和執(zhí)法的高要求。又如：歌劇《弄臣》中的詠嘆調(diào)“可惡的群臣們”，有大段的左右手快速十六分跳音和音階式的下行，用來(lái)襯托人物內(nèi)心的急迫，反映出憤怒的內(nèi)心情緒。要求演奏者要把每個(gè)音都彈得清晰而富有控制，這些都需要演奏者勤奮的練習(xí)。

最后，伴奏部分的每個(gè)和旋都有對(duì)應(yīng)的演唱旋律。要達(dá)到人聲和琴聲的協(xié)調(diào)融合，干凈利落的音色控制在聲樂(lè)作品的伴奏中十分重要。前一個(gè)和弦沒(méi)換干凈的音就會(huì)混進(jìn)下一和弦的音中，造成歌者演唱的障礙，破壞音樂(lè)的原有美感。

以上所述的兩個(gè)方面，是聲樂(lè)伴奏者彈奏聲樂(lè)作品伴奏的必要基礎(chǔ)。筆者認(rèn)為：伴奏者只有先打好自身的聲樂(lè)基礎(chǔ)，具備一定的聲樂(lè)素養(yǎng)，同時(shí)不斷加強(qiáng)和完善自身的鋼琴演奏技法，才能理解好聲樂(lè)作品演唱的實(shí)際需要，懂得演唱者在演唱時(shí)的實(shí)際感受，真正實(shí)現(xiàn)尊重原譜、理解音樂(lè)、配合歌唱、完美演繹聲樂(lè)作品的最終目標(biāo)。

秦青（1984-），女，漢族，研究生，廣東省廣州市，長(zhǎng)沙師范學(xué)院，助教，研究方向：音樂(lè)理論與鋼琴演奏方面。