胡 皓
(廈門大學嘉庚學院,福建 漳州 363105)
鋼琴演奏教學中的左手訓練要素探析
胡 皓
(廈門大學嘉庚學院,福建 漳州 363105)
鋼琴演奏教學中左手訓練要素十分重要,主要是因左手承擔著重要任務,如伴奏聲部、旋律聲部彈奏任務等。同時,在衡量鋼琴演奏技巧中左手演奏技能是關鍵指標,其與右手有著差異化的生理結構,此外,右手在日常生活中的應用頻率較高,因此,左手訓練呈現出了滯后性。在實踐中左手訓練難度較大,為了提高左右手演奏水平,本文分析了鋼琴演奏教學中左手訓練的重要性以及其不足,并提出了幾點改進方法,以此保證左手訓練效果。
鋼琴演奏教學;左手訓練;要素
鋼琴演奏家車尼爾曾說,練習是成功演奏的前提條件,即便樂曲較為困難,經反復、有效練習后,也可順利、流暢演奏。由此可知,鋼琴演奏與訓練、鍛煉有著緊密聯系。經調查可知,任何優秀鋼琴演奏者,其左右手均有著相同的駕馭能力。因此,實際教學中應關注左手訓練[1]。在彈奏中左手承擔的任務如下。
(一)在伴奏聲部中的重要性
以偏古典派風格的作品為例,實際演奏中左手任務為伴奏與和聲,對于固定音型部分演奏而言,通常,其主旋律構成為單音旋律,此時,右手演奏即可,但演奏中,與伴奏聲部相比,主旋律音量相對較高,為了凸顯主旋律,在此情況下,需要發揮左手作用,使其處理伴奏聲部,如低音、和聲、轉調等。同時,通過左手配合,還可增加右手演奏的活潑性,使其更加動聽。以抒情題材樂曲為例,如搖籃曲、夜曲等,其包涵著濃厚的個人情感,經左右手演奏,可營造優美意境,利于激發聽眾情感,但部分作品中含有低沉情緒,唯有左手演奏,方可充分展現。在眾多演奏中左手及時補充、有效輔助右手演奏,不僅影響著整體演奏效果,還關系著作品情感表達程度。
(二)在旋律聲部中的重要性
作曲家在創作作品過程中常在不同音區里面運用交錯旋律,通常,其遵循以下規律,即:旋律主要出現在右手演奏的高聲部,但也有特殊情況,如:其出現在左手演奏的低音部,為了有效應對此情況,演奏者應具備一定的左手演奏技能。以柴可夫斯基的《十一月——在馬車上》為例,該作品的開篇主題是通過右手高聲部演奏實現的,但在51小節,演奏主題發生了改變,即:由右手轉變到左手,為了保證演奏質量,對演奏者提出了較高的要求,其低聲部演奏應與右手演奏保持一致。通過對左手彈奏觀察可知,高聲部猶如清爽歌聲,雖然在低聲部與和弦混合演奏時,呈現的效果各異,但二者會出現一定共鳴。為了保證左右手演奏水平相同,日常訓練中應對左手進行單獨演奏[2]。
(三)在舞曲節奏中的重要性
在樂曲演奏中舞曲為重要內容,實際演奏中節奏的精準掌控需要借助左手聲部彈奏,以小步舞曲與圓舞曲為例,其均為三拍子,在演奏中,不同的節奏則會呈現差異化的效果。通過調查發現,圓舞曲具有一定的活潑性、靈動性及優雅性,并且富有激情,實際演奏中左手演奏共三拍,與其他兩拍相比,第一拍相對較長,具有彈性,而其他拍較為輕快,具有控制力。雖然小步舞曲類似于圓舞曲,但二者展現效果不同,其演奏節奏平穩、曲調穩重,猶如年輕、大方、典雅的男孩。對于左手三拍演奏而言,各拍子的節奏十分相似,但也有長短之分[3]。
(四)在復調音樂中的重要性
在高職語文教學中,開展形式多樣的活動,可以增強傳統文化教學的趣味性,激發高職學生學習中國傳統文化的積極性和主動性,讓學生更深刻地了解中國傳統文化的內涵,幫助學生積累豐富的中國傳統文化知識,全面提高學生的人文素養。例如開展古詩文朗誦比賽、古典詩文名句大賽、書法大賽、“熱愛祖國”演講比賽、邀請文化名人作中國傳統文化專題講座等活動,激發學生熱愛中華民族傳統文化的情感,潛移默化地對學生進行民族文化和精神的熏陶,增強高職學生的民族自信心和自豪感,培養高職學生的審美能力和愛國情感,促進學生形成正確的人生觀、價值觀和世界觀。
音樂制作中復調音樂占據著重要地位,它是構成音樂整體篇章的核心部分,但在演奏中其對聲部劃分較為模糊,難以區分從屬聲部,此外,也未對不同部分的演奏任務給予區分。復調音樂中各音樂部分有著不同的涵義,有關學者指出,復調音樂為數個聲部內同時進行的獨立旋律,經有機融合,呈現出了和諧與優美的音樂。在世界范圍內,復調音樂作品最多的作曲家為巴赫,演奏時左手演奏直接決定著此類作品的演奏效果,因此,該音樂類型可稱為左手演奏。在教學中要加強左手訓練,以此保證演奏質量。
一是,左手不夠靈活與獨立。與右手相比,左手生理結構特殊,并且日常生活中較少使用,因此,其在鋼琴演奏中缺少獨立、靈活的活動能力,實際演奏中左手對右手有著較大的依賴性,通常為輔助彈奏,配合右手。因此,學習過程中,學生極易忽視左手,在長期習慣性不重視情況下,左手接受的訓練量及強度不足,而右手接受了高強度、充足的訓練,其彈奏技巧嫻熟,隨之出現了惡性循環。在此情況下,左手因訓練問題,降低了其熟練度及靈活度,在與右手配合中大幅度降低了和諧度,隨之影響了整體演奏水平。關于獨立性與靈活度欠缺問題,經調查發現,約75%演奏者的左手均存在此問題,其具有普遍性與常見性,在彈奏時,常因左右手靈活度差距較大,從而影響作品呈現效果,左右手不同不僅體現在獨立性與靈活度方面,同時在彈奏力度、協調性等方面也均存在明顯不同,有關研究指出,成年人的左右手差異性更為明顯。另外,大部分演奏者對左右手彈奏認識存在誤區,其認為整個作品的彈奏依靠右手即可,其嫻熟度決定著彈奏質量,而左手僅為輔助手,在錯誤意識作用下,左手彈奏能力難以提高[4]。
二是,左手訓練材料匱乏。經分析發現,演奏者左手訓練認識錯誤、訓練不科學,此外,實際教學中缺少左手訓練資源,對于初學者而言,其練習曲目多為右手彈奏,如:車尼爾的練習曲、莫什科夫斯基的練習曲等,各作曲家受時代影響,多關注右手訓練,而忽視了左手訓練,相應的練習曲目也隨之減少。雖然卡爾·車爾尼在了解伴奏織體后,為了實現左手練習,創作了24首曲目,但從整體來看,左手訓練被忽視的現狀未能改變,制約了實際教學工作開展。在鋼琴演奏教學中左手訓練缺少針對性的練習曲目支持,使其喪失了有序、連續及充足的訓練機會,進一步增加了其左手演奏技巧提升阻礙,在左手彈奏不夠嫻熟情況下,右手彈奏即便再好,也會影響整體效果[5]。
為了解決鋼琴演奏教學中左手訓練存在的問題,鋼琴演奏教學應認識此項訓練的現實價值,轉變師生錯誤認識,創新訓練方法、增加訓練強度,選取適合的材料,并注重反思與改進。在教學實踐中采取的具體方法如下:
(一)豐富訓練方法,提高訓練科學性
鋼琴演奏教學過程中應利用多樣、豐富的訓練法,結合學生具體情況,為其提供個性化的訓練方案,指導學生感受左手彈奏時的節奏、力量等變化,使其與右手保持一致與統一,逐漸達到和諧及默契彈奏。實踐中,教師可借助示范法,讓學生仔細觀看準確的指法,在彈奏過程中應保持均勻與穩定的聲音,確保各手指均靈活;教師應適當增加左手訓練量,通過堅持鍛煉,增加其手指力量,并且引導學生盡量保持放松狀態,有效控制手指彈奏力量,經實踐證實,訓練效果最優的方法為抬高手指及落鍵訓練,在訓練過程中,手指抬高及落鍵均要穩定,并對無名指與小拇指給予嚴格要求,此外還要關注手指釋放琴鍵是否輕松。在日常學習中常見手指緊張問題,為了防止此情況出現,學生應自主開展手指放松練習,通過增強手指力量控制力及手指起落動作頻率,確保五指處于同一八度內,通過科學的訓練,手指獨立性將逐步提高,鋼琴演奏將更富感染力,左右手的協調性也將明顯提高[6]。
為了提高左手手指的獨立性,應關注無名指、小手指與大拇指,對其給予強化訓練。為了有效控制強弱音,在演奏時各指尖均要獨立完成,教學中可利用不同的曲目,經反復練習,使各手指均可獨立完成曲目演奏。在教學中應對左手手指展開控制力訓練,為了達到訓練目的,應以均勻性指標為依據,在實際彈奏時,任何曲目均應呈現協調與均勻的音樂,禁止因左手控制力不足,而影響曲目節奏,以柴可夫斯基的《十一月》為例,51小結起主題部分,學生應由左手演奏完成,同時其演奏方法應與右手相同,特別是在高音演奏過程中應確保聲音洪亮。在訓練中還應關注手指熟練性,它主要是指左手手指可準確控制不同音型的樣式,也可靈活掌控不同的觸鍵方式,禁止其跟隨右手,即便其獨立演奏,也可呈現優美作品,為了增強手指熟練度,教學中應適當增加左手訓練內容、延長訓練時間、創新訓練方法,特別是在觸鍵學習時,左手熟練十分關鍵,唯有雙手保持一定的熟練度,方可保證彈奏質量。
(二)選用適合教材,增強訓練針對性
左手訓練中訓練資源匱乏問題較為嚴峻,為了扭轉此局面,全體師生均要不斷擴大自身閱讀范圍,挖掘既有資源,對存在的左手指法技巧練習給予重點關注,并進行反復練習,此外,教學實踐中因學生生理、心理及性格等各異,為了適應新時期學生發展需求,教師應充分了解各學生的情況,堅持因材施教原則。
經調查顯示,鋼琴演奏手指訓練教材種類繁多,但左手訓練較少,教學中需要從海量資料中挑選與左手訓練有關的資料。為了提高左手訓練效果,教師應結合學生具體條件,選取最精華的訓練教材,對學生展開針對性與專門性訓練。在教材確定前提下,通過專項左手訓練,師生對左手演奏中存在的不足認識將更加清晰,此后給予改進式訓練,方可達到事半功倍的功效。目前,《每日十二首鋼琴技術練習》及《哈農鋼琴練指法》等應用具有廣泛性與普遍性,其中曲目多為左右手同時練習,教師應向學生講解左手訓練的重要性與必要性,激發其訓練熱情,通過反復練習,盡量協調雙手,逐漸增強左手手指力量,使其更加靈活與獨立[7]。在訓練后,教師應利用創新型的考核方式,不能僅關注理論分數,而更應該觀察學生日常練習情況及考核曲目發揮狀況等,經綜合考察,以此準確評價學生鋼琴彈奏技巧。教師應充分考慮實際情況,選取代表性與適宜性的作品,如:五度、八度音階,六連音等作品,通過專項訓練,學生左手訓練效果將呈現出突飛猛進式提升。
俗話講熟能生巧,鋼琴演奏完全印證了此話,在反復左手練習作用下,左手演奏能力將有所增強,但具體效果因人而異,實踐中不僅要考慮學生的差異化特點,還要關注各作品的特殊性,以復調音樂作品為例,雖然其音樂形象較為單一,但其含有的聲部眾多,因此,教學中應規劃訓練,增強其針對性,并且要堅持反復練習,以此使學生左手具備獨立性、靈活性等優點。為了保證訓練成效,教師應對學生給予引導,使其全面認識各個作品,從而整體把握,在此基礎上,聯合左手演奏訓練。訓練過程中教師應反復強調左右手演奏的重要性,二者是相同的,無主次,不能因強調左手訓練,而忽視右手。為了彌補左手演奏的不足,使其與右手完美配合、有效協作,教學中應關注歌唱性演奏中有關彈奏技巧的練習,特別是在選取音樂過程中,應確保其具有針對性、典型性與目的性,通過演奏練習,學生可最大限度地訓練左手,提升其演奏水準。以呂文成的《平湖秋月》為例,教師可安排分級段訓練,對曲目中的不同音調應給予特殊關注,經有效處理后,方可演奏出優美旋律。
(三)開展教學反思,保證訓練合理性
鋼琴彈奏教學主要是由彈奏理論、方法等構成的,在有限的課堂教學中雖然教師詳細介紹了有關理論,展示或指導了彈奏方法,但如果學習后未能展開系統練習,則難以提高彈奏水平,再者,在實踐中應積極反思,明確自身存在的不足,給予及時改進,此后方可擁有嫻熟的彈奏技能[8]。但當前,我國鋼琴學習者的學習現狀不容樂觀,大部分學習者未了解有關知識理論,便開始向教師模仿彈奏,同時教師過于依賴自身彈奏經驗,在此情況下,因缺少系統理論、科學方法支持,學習者的演奏學習成效難以保障。因此,日后教學中教師應向學生積極講解相關理論,使其擁有系統與完整的理論體系,為了了解其是否掌握,可進行理論考核;教師要充分發揮自身的彈奏經驗優勢,督促學習者反復練習,讓其自主摸索有關技巧,使其真正掌握彈奏方法,但教師要主動學習,參與交流,展開反思,對自身存在的不足給予糾正,避免影響學生,在練習中還要融入理論,通過舉一反三,使理論和實踐聯系更加緊密。在課堂外,學生要自主接觸有關作曲家、演奏家的心得,在學習期間對不同技法進行練習,通過感悟與反思,吸收各技法的精髓,從而提升左手訓練效果[9]。
在課堂教學中教師應使學生認識左手訓練意義,認識訓練中的不足,待其樹立正確的訓練理念后,將主動探尋左手訓練方法,并樂于了解相關的知識與技法。對于任何學習而言,興趣均是重要的影響因素,教學中教師應注重激發學生演奏熱情,使其自主研究鋼琴演奏有關知識,通過對不同演奏節奏接觸后,其對左手演奏的認識將更加深刻。一旦在學習中遇到難題或阻礙,教師應給予適當的幫助與指導,使其主動思考,與其他學生交流后,以此獲得解決方案。
綜上所述,鋼琴演奏中左右手配合是必要的,在二者和諧、默契彈奏下,方可展現高質量作品。與右手訓練相比,左手訓練更應引起全體師生關注,本文闡述了教學實踐中左手訓練要素的重要性,并結合實際訓練中的不足,闡述了幾點對策,相信,在各項措施落實后,左手訓練成效將更加顯著,鋼琴演奏水平也將大幅度提升。
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J624.1
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胡皓(1983-),男,漢族,江西新建人,研究生,講師,研究方向: 鋼琴演奏及教學。